Opción Audiovisual de Buenos Aires

A partir de HOY tenemos nueva dirección de BLOG

2010-07-15T08:26:00.000-07:00

A partir de hoy tenemos una nueva dirección de Blog junto con Baset y Buenos Aires Comisión de Filmaciones.

La nueva dirección es http://industria-audiovisual.blogspot.com/

A todos nuestros seguidores los invitamos a seguirnos en nuestra nueva dirección.

Se lanzará el catálogo de empresas de Televisión de Buenos Aires

2010-07-07T09:24:00.000-07:00

Opción Audiovisual convocará a las empresas de televisión a inscribirse para integrar el Catálogo de empresas de televisión de Buenos Aires. Creado con el fin de dar promoción en el exterior a las empresas del sector, el catálogo será también una útil herramienta de consulta para quienes se desempeñan en este medio.

Podrán inscribirse empresas de televisión dentro de las siguientes categorias:

*Productora de Servicios para TV

*Productora de Contenidos para TV

*Distribuidora de contenidos de TV

*Nuevas plataformas tecnológicas: Digital Terrestre , TV Móvil, IPTV, TV por Internet ó Web TV, otras.

El catálogo, contiene información de perfil y datos de contacto de las empresas, va acompañado por un DVD con las presentaciones audiovisuales y ademas se desarrollará un catálogo intereactivo online.

El catálogo será entregado a participantes Mipcom y MipTV, que se este año realiza del 4 al 8 de octubre es el evento mundial de contenidos de TV donde los profesionales tratan la creación, coproducción, compra-venta, financiación y distribución de contenido de entretenimiento para todo tipo de plataformas.

Es un mercado y un foro único para que los responsables de la toma de decisiones de los sectores de contenido, producción y distribución de productos televisivos, digitales, audiovisuales y películas descubran nuevas tendencias de futuro y comercien los derechos de los contenidos a escala global.

La Dirección General de Industrias Creativas recibirá a partir del 12 de Julio al 02 de Agosto de 2010 inclusive, los formularios correspondientes y documentación en formato papel y digital, todos debidamente suscriptos por el presentante, contenidos en un sobre A4, por la Mesa de Entradas, sito en Villarino 2498 de esta ciudad, en el horario de 10 a 15 horas.

Ante cualquier consulta de la presente convocatoria, comunicarse con el área Opción Audiovisual al 4126-2950, int.3106 o vía e-mail: opcionaudiovisual@buenosaires.gob.ar

Todos los formularios podrán ser bajados del sitio Web a partir del 12 de Julio 2010: http://opcionaudiovisual.mdebuenosaires.gob.ar

Invitación a la presentación del Proyecto de Ley de Promoción de la Industria Audiovisual

2010-07-06T08:19:00.000-07:00

Les hacemos llegar desde Opcion Audiovisual + BACF + Baset esta invitación para que los que puedan acompañarnos, lo hagan.

Luego de mas de 1 año de trabajo, hemos podido ingresar a la Legislatura el Proyecto de Ley de Promoción Audiovisual y cuyos ejes son:

1 - Declaración de Industria al sector Audiovisual
2- Exención impositiva a todas las empresas del sector en la ciudad que facturen menos de 20 millones pesos (IIBB + ABL + Sellos).

3 - Creación del Distrito Audiovisual.

Este proyecto tiene día y lugar de festejo: el dia 13 de Julio a las 15 hs (les adjuntamos invitación) por favor confirmar su asistencia a opcionaudiovisual@buenosaires.gov.ar

Muchas Gracias,
Opción Audiovisual

Millones para contenidos digitales

2010-07-06T08:14:00.000-07:00

El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (Incaa) invertirá 24 millones de pesos en la producción de 230 horas de contenidos para la nueva TV digital. El concurso premiará a 160 proyectos televisivos con montos para su realización que van desde los 60.000 pesos (en el caso de los unitarios de media hora) hasta 1.170.000 pesos para miniseries de 13 capítulos (también de 30 minutos).

En una primera fase se llamará a concurso para cortos ya terminados, tanto de ficción (50 de ellos) como periodísticos (otros 50). Los contenidos formarán parte del Banco Audiovisual de Contenidos Universales Argentino (Bacua), que contará con tres señales propias en la televisión digital abierta. Este archivo ya cuenta en la actualidad con 77 cortos, 24 telefilms documentales y 11 documentales periodísticos, y anuncian que su contenido estará a disposición de otras señales digitales, incluso privadas.

Para decidir los ganadores, los jurados -que aún no fueron elegidos- estarán integrados por diversas expresiones de la sociedad, según dijo Liliana Mazure, durante el Foro Consultivo del Satvd-T.

Fuente: La Nación 5 de Julio 2010
http://www.lanacion.com.ar/nota.asp?nota_id=1281611

Acción de Marketing de Vanguardia que muestra la oferta de locaciones de la Ciudad de Buenos Aires en Cannes

2010-06-25T11:31:00.000-07:00

+Castro: first work in Cannes to promote Argentina from Castro Innovation on Vimeo.

Del 20 al 26 de Junio, Cannes Lions 2010

2010-06-24T09:25:00.000-07:00

El Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, a través de la Dirección General de Industrias Creativas y Comercio Exterior, se hizo presente en Cannes Lions el festival de Publicidad que refleja los cambios de la industria año a año.

En su edición 57° nuevamente ilustra el rápido desarrollo de la creatividad. Este encuentro recibe año a año más seguidores, en esta edición 2010 tiene más de 8.000 participantes y 40% más que el año pasado. Y es un punto de encuentro para las autoridades máximas de las principales agencias, productoras, grandes empresas, creativos independientes, jóvenes profesionales, entre los diversos perfiles.

Con mas de 55 seminarios, 20 workshops y 10 master classes donde se aprenden los cambios y la evolución de esta industria. La creatividad y la inspiración son los ejes principales de este Festival reconocido mundialmente.

Participación ARGENTINA

Argentina nuevamente ocupa un lugar central en la promoción país. A través de la presencia significativa en la entrada del Palais, junto a Brasil. Ambos países durante estos últimos 6 años ocupan la entrada del Festival con inmensas graficas que anuncian la presencia de la creatividad de esos destinos.

Dentro del Palais Argentina y Brasil nuevamente tienen su lugar central con sus pabellones amplios reconocidos a la distancia por los colores de sus banderas.

En el caso de Argentina, se debe resaltar el apoyo recibido por el Improtur a través de MARCA PAIS durante estos últimos 6 años, lo cual permite estar presentes en la entrada del festival de manera imponente. Y dentro del Festival el apoyo de FilmSuez, G7, Palermo Films, BITT, Cine Revolution Post y, Lemuria.

Se hicieron presentes más de 30 productoras y agencias de publicidad argentinas, acompañados por una delegación de más de 80 argentinos. La característica en común de todos ellos es la experiencia en este festival por su participación desde hace varios años.

Cannes Lions es un espacio de encuentro para los creativos argentinos con sus clientes internacionales, un lugar de relaciones públicas, informal, divertido, distendido y cultural, pero que en todo momento no pierde su clima de negocios e intercambio de oportunidades.

A través de las premiaciones, Argentina demuestra nuevamente que tenemos un espacio reconocido, por la obtención de varios premios en esta edición 57°.

Argentina, uno de los ganadores del Grand Prix de Outdoor

(Cannes, martes 22 de junio de 2010, 9.30 pm) - Sobre un total de 3.822 trabajos evaluados, el jurado otorgó dos Grand Prix, uno de los cuales quedó en manos de la Argentina, por la campaña Andes Teletransporter, de Del Campo Nazca S&S para cerveza Andes, del Grupo Quilmes. El otro fue para Anomaly, por su campaña para Diesel.

Además, se entregaron 17 Leones de oro, 44 de plata y 69 de bronce. Iberoamérica cosechó 5 galardones dorados –Brasil (3) y España (2)-, 11 de plata –Brasil (6), Argentina (3), Chile (1), España (1)- y 20 de bronce – Brasil (12), Argentina (2), Chile (2), España (2), México (2) Del Campo Nazca S&S se llevó el Grand Prix de Outdoor

El jurado presidido por Tay Guan Hin –director creativo ejecutivo regional de JWT Asia, Singapur- anunció dos Grand Prix para la categoría Outdoor. Uno de ellos quedó en manos de Andes Teletransporter, de Del Campo Nazca Saatchi & Saatchi para cerveza Andes; minetras que el otro fue para Estados Unidos, por las piezas Smart may have the brains, Smart critiques y Smart had one good idea, de Anomaly New York para Diesel.

Iberoamérica fue premiada con 5 Leones de oro para Brasil –Dentsu Latin America Sao Paulo, Lew’Lara/TBWA Sao Paulo y AlmapBBDO-, y España -Euro RSCG España y McCann Erickson Madrid-; 11 de plata para Brasil - AlmapBBDO, F/Nazca S&S, Ponto de Criacao Sao Paulo, Grey, Ogilvy, DDB -, Argentina –JWT Argentina, Del Campo Nazca S&S y Y&R Buenos Aires-, España –Zapping/M&C Saatchi Madrid-, Chile –Ogilvy & Mather Santiago-; y 21 de bronce para Brasil –Ogilvy (2), Lew’Lara TBWA (2), AlmapBBDO (2), DDB (2), Talent Sao Paulo (2), Neogama BBH, ID/TBWA-, Chile -TBWA Frederick Santiago y Ogilvy & Mather Santiago-, México –Ogilvy y JWT-, España –JWT (2)-, Argentina –Y&R y JWT Argentina- y Perú -Y&R-.

Si bien este año se registraron menos inscripciones en la categoría, los jurados coincidieron en que los trabajos presentados fueron de excelente nivel.

Pablo del Campo, Maxi Itzkoff y Mariano Serkin reciben el Grand Prix de manos del presidente del jurado de Outdoor.

OTRAS VOCES-Historia Ambiental del Riachuelo-Retratos Documentales

2010-06-22T08:18:00.000-07:00

Descripción de Otras Voces

Otras Voces tiene el objetivo de aportar a la reconstrucción de la historia socio-ambiental del Riachuelo con la convicción de que la historia nos permite dar cuenta nuestras prácticas culturales. Es un primer paso para identificar las razones y ahondar en las formas de solucionar los nuevos desafíos que surgen de la relación entre la sociedad y su medio ambiente.

Otras Voces resulta de un proceso complejo de estudios socio-ambientales proveniente, principalmente, de productos de investigaciones locales sobre los ejes centrales de cada documental. A este material se suma el lenguaje audiovisual como medio de expresión que busca llegar a un amplio espectro de la población, de una manera clara y directa, y comunicar situaciones complejas a fin de promover actitudes activas en el público, como así también estimular la reflexión y el debate de la responsabilidad de los ciudadanos.

Actividad propuesta

Desarrollar 12 (doce) retratos documentales de 20 (veinte) minutos, en formato de video digital profesional para difundirse en espacios no formales, escuelas secundarias, entidades públicas y privadas, festivales audiovisuales, televisión y Web, mediante el trabajo conjunto entre la Agencia de Protección Ambiental, a través del Museo Ambiental, del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, la Universidad del Cine, a través de la Cátedra de Realización IV y Rodaje de la Licenciatura en Cine, y la Fundación Apertura.

OtrasVoces

Invitación Cirque du Soleil. CONFERENCIA CULTURA Y NEGOCIOS

2010-06-18T07:59:00.000-07:00

Zakuba Producciones tiene el agrado de invitarlos a la Conferencia “Un Creativo, un Virtuoso, un Ciudadano” que dictará el Sr. Gaetán Morency, vicepresidente del Cirque Du Soleil-Global Citizenship. La misma se realizará el día miércoles 23 de Junio a las 15:00 hs en el Salón Dorado de la Casa de la Cultura ubicado en Av. de Mayo 575 1er piso de esta Ciudad.

El vicepresidente del Cirque Du Soleil-Global Citizenship, disertará en nuestro país acerca del modelo de negocio sustentable del Cirque Du Soleil. El éxito de esta particular empresa no solo radica en la permanente innovación en sus productos artísticos, sino en su modelo de desarrollo sustentable y compromiso social que le permite seguir creciendo y afianzándose en las comunidades sobre las cuales interviene.
La actividad es libre y gratuita y requiere de su confirmación de asistencia ante la limitación de cupos.
Para mayor información comunicarse : zakubaproducciones@gmail.com

9 FESTIVAL INTERNACIONAL DE ESCUELAS DE CINE

2010-06-18T07:46:00.000-07:00

Con el objetivo de contribuir a la difusión de los trabajos realizados por estudiantes de cine de todo el mundo y de la Argentina, la UNIVERSIDAD DEL CINE invita a todas las escuelas de cine, video y televisión de Argentina a participar del 9º FESTIVAL INTERNACIONAL DE ESCUELAS DE CINE, que se llevará a cabo en Buenos Aires, del 18 al 22 de octubre de 2010.
Podrán participar en la competencia únicamente películas realizados en escuelas, universidades o institutos profesionales de enseñanza de cine, video y televisión de la República Argentina. Las películas deben haber sido producidas durante los años 2009 ó 2010. Se aceptarán obras de ficción, documental, animación y experimentales. Se excluyen películas y videos de carácter publicitario.
El deadline para la recepción de trabajos será el 6 de agosto. Para consultar las bases e inscribirse, deberá dirigirse a http://www.ucine.edu.ar/festival/index.php

El Festival premiará al director del mejor cortometraje con los siguientes aportes para la realización completa de un nuevo cortometraje. Esto es, apoyando la producción de una nueva realización a aquella película que resulta ganadora.

Primer premio

Material virgen (5 latas 16 mm) gracias al aporte de Kodak Argentina.

Revelado y transfer en alta definición y bajada a HD gracias al apoyo de Cinecolor

On line de imagen y dosificación digital en la Universidad del Cine

Edición de sonido (160 horas incluyendo grabación para foley, doblajes y mezcla) gracias al aporte de Tauro

Segundo premio

Material virgen (3 latas 16mm) gracias al aporte de Kodak Argentina.

Premio Kodak la Mejor Fotografía

Premio especial del BAFICI

Uno de los cortometrajes será premiado con la oportunidad de ser programado en el BAFICI para integrar la programación de la 13º edición del Festival.

El Festival, único en su tipo en Sudamérica, cuenta con el apoyo del CILECT (Centre de Liaison des Ecoles de Cinéma et de Télévision) que lo ha reconocido como FESTIVAL CILECT.

Esperamos recibir sus nuevas producciones y agradecemos desde ya su interés en nuestro evento.

Convocatoria para Morelia LAB DOC 2010-Taller para jóvenes productor@s-realizador@s de documental de Latinoamérica

2010-06-15T08:57:00.000-07:00

Con el propósito de apoyar la formación y profesionalización de los jóvenes productor@s/realizador@s de documental y el claro compromiso de generar discusión, reflexión y participación en el ámbito de la producción documental de nuestro país y de América Latina, el Festival Internacional de Cine de Morelia y el Instituto Mexicano de Cinematografía convocan al Morelia LAB DOC 2010-Taller para jóvenes productor@s-realizador@s de documental de Latinoamérica.

1.- El objetivo principal de Morelia LAB DOC 2010 es ofrecer un espacio de profesionalización de documentalistas mexicanos y latinoamericanos, así como el de generar el intercambio de experiencias y la reflexión sobre las perspectivas del documental en Latinoamérica.

2.- Morelia LAB DOC 2010 reunirá a múltiples figuras del mundo del documental mexicano e internacional en conferencias, diálogos y mesas de análisis entre profesionales sobre temas específicos del quehacer documental. Adicionalmente, incorporará un segmento importante de capacitación para la presentación de proyectos en desarrollo.

3.- Morelia LAB DOC 2010 se llevará a cabo del 18 al 23 de octubre de 2010 en Morelia, Michoacán, en el marco del Festival Internacional de Cine de Morelia.

4.- Morelia LAB DOC 2010 no tiene costo. Ofrecerá, además de las sesiones del taller, el transporte ida y vuelta desde la Ciudad de México hacia Morelia a los participantes seleccionados, así como el hospedaje en ocupación doble, los desayunos y las comidas en la ciudad de Morelia.

5.- Se otorgarán 2 premios consistentes en $50,000 (cincuenta mil pesos 00/100 M.N) cada uno para el desarrollo de dos de los proyectos participantes cuyos productor@s-realizador@s hayan asistido a todo el taller.

6.- Los premios serán otorgados por el Instituto Mexicano de Cinematografía y Cinépolis a un proyecto mexicano y uno del resto de Latinoamérica, respectivamente. Los ganadores de los mismos serán seleccionados por un jurado convocado por las entidades organizadoras.

REQUISITOS DE INSCRIPCIÓN:

1.- Enviar antes del 31 de julio de 2010, a manera de pre-inscripción, un correo manifestando el interés por participar a la dirección electrónica: morelialab@yahoo.com.mx que contenga:

• Nombre del proyecto

• Nombre del productor

• País de producción

2.- Ser un productor@-realizador@ de documental de entre 22 y 45 años.

3.- Haber dirigido y/o producido por lo menos dos cortometrajes documentales.

4.- Contar con un proyecto de largometraje documental en etapa inicial de desarrollo.

5.- Comprender inglés.

6.- Para ser candidato al premio otorgado por el IMCINE, será necesario ser de nacionalidad mexicana o contar con la residencia legal en México (no menor a tres años antes de la fecha del evento).

7.- Entregar a más tardar el 13 de agosto de 2010, tres carpetas engargoladas conteniendo cada una de ellas:

• Currículum del productor@-realizador@

• Propuesta completa del documental en un máximo de 5 cuartillas, a doble espacio y letra de 12 pts. (no se recibirán materiales audiovisuales).

• Presupuesto para la etapa del desarrollo del proyecto, que no exceda los $50,000 (cincuenta mil pesos 00/100 MN)

• Una carta motivación del productor@-realizador@ relativa al interés por el Taller Morelia LAB DOC 2010.

Recepción de documentos de los candidatos:

Fechas de recepción de documentos: hasta el 13 de agosto de 2010, inclusive. Después de esa fecha, no se recibirá ningún proyecto. En caso de envío por correo o paquetería, los materiales no se recibirán después de la fecha señalada, independientemente de la fecha de envío.

Las carpetas engargoladas, y en tres tantos, deben ser entregadas en:

Dirección de Apoyo a la Producción/ atención: MORELIA LAB

Instituto Mexicano de Cinematografía

Insurgentes Sur 674, 2do. Piso, Col. Del Valle,

Benito Juárez, México D.F., 03100, MÉXICO

Tel. (5255) 54 48 53 95

La recepción de proyectos solamente se hará entre las 9:30 y las 14:30 hrs. de lunes a viernes.

Los resultados sobre los participantes seleccionados se darán a conocer a partir del 6 de septiembre de 2010, y se publicarán en los portales de Internet del IMCINE (http://www.imcine.gob.mx/) y del Festival Internacional de Cine de Morelia (http://www.moreliafilmfest.com/).

Los seleccionados deberán confirmar obligatoriamente su asistencia al Taller al ser notificados de su aceptación por parte de la organización; en caso contrario automáticamente se considerará cancelada su participación y se seleccionará otro concursante.

En caso de ser seleccionados:

Los participantes seleccionados deberán enviar, antes del 12 de septiembre del 2010, por correo electrónico, los siguientes materiales:

• Fotografía en jpg. del participante

• Fotografía en jpg. representativa del proyecto con el cual participan

• Semblanza del productor/realizador participante máximo 5 renglones.

• Sinopsis de una página (12 pts. doble espacio)

• Sinopsis corta (log line) de máximo 5 renglones.

La organización del evento se hará cargo del hospedaje de los seleccionados (en habitación doble), entre el 17 y el 24 de octubre (7 noches), así como de sus comidas y desayunos durante la duración del taller, en Morelia.
SELECCIÓN DE PARTICPANTES:

Habrá un cupo máximo de 30 participantes, 20 mexicanos y 10 del resto de América Latina.

Los 20 participantes mexicanos se elegirán de la siguiente forma:

• 1 elegido directamente por el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC)

• 1 elegido directamente por el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC)

• 1 elegido directamente por IMAGINA, Cineastas en Michoacán, AC

• 1 elegido directamente por el Gremio de Cineastas de Nuevo León

• 1 elegido directamente por la Dirección de Producción Audiovisual (DIPA) de la Universidad de Guadalajara

• 1 elegido directamente por C.I.N.C.O., Cineastas Coahuilenses AC

• 1 elegido directamente por la Academia Jalisciense de Cinematografía

• 1 elegido directamente por la Sociedad Mexicana de Directores-Realizadores de Obras Audiovisuales

** Estos participantes, aun siendo de elección directa, deberán cumplir con la entrega de los materiales en tiempo y forma, como se detalla en el punto 7.

Los 12 lugares restantes están abiertos a proyectos que se reciban como respuesta a esta convocatoria. Serán leídos y seleccionados por un comité de lectura que se dará a conocer con la publicación de los resultados.

Los 10 participantes del resto de América Latina serán elegidos por el comité de lectura que designe la organización del taller, debiendo los interesados cumplir con todos los requisitos, en tiempo y forma, que marca esta convocatoria. El taller les ofrece (además del hospedaje, desayunos y comidas en Morelia), el hospedaje en la Ciudad de México las noches del 16 y 24 de octubre en caso de requerirlo, así como el traslado DF-Morelia-DF junto con el resto de los participantes. La organización del taller no está en posibilidad de cubrir el traslado aéreo a la Ciudad de México y/o Morelia de ninguno de sus participantes.

Resumen del 50º Festival Internacional de Animación Annecy

2010-06-15T07:32:00.000-07:00

Pasar una semana en el Festival de Annecy es realmente una experiencia muy enriquecedora, donde se puede conocer el arte y el negocio de la animación.

Durante el festival, la ciudad de Annecy es como unhormiguero, desde la mañana hasta la noche se puede ver como una aglomeración de personas, recorren desde Bonlieu al Palacio Imperial, y desde el Pâquier a la Chambre des Métiers donde asistían a proyecciones, conferencias, tenían reuniones de negocios, presenciaban firmas de libros y autógrafos de los famosos profesionales de la animación.

La edición 50º aniversario se celebró con éxito y la alegría que caracteriza al festival.

Esta edición contó 7.300 acreditados, o el 10% aumento, incluyendo 2.300 profesionales Mifa (un aumento del16%).

Además hubo en el Mifa 350 expositores, 230 compradores internacionales y 66 países representados, entre ellos la Argentina que además fue el país invitado de este año en el festival.

Como todos las ediciones del Festival Internacional de Animación de Annecy, el país invitado debe ofrecer una fiesta para todos los participantes del festival y el mifa.

Este año el INCAA, realizó una fiesta con gran éxito donde se pudo asistir a una clase de tango gratuita y además disfrutar de un show de tango cuyos bailarines fueron Milena Plebs & David Alejandro Palo.

Al mismo tiempo, también se podía asistir al Carrefour de ideas y a las conferencias dentro del marco del festival y mifa.

Los profesionales con experiencia, profesores y estudiantes podían cumplir con sus expectativas en los cuatro días en:

• Convocatorias de proyectos

Donde cualquiera que sea su proyecto (cortometraje, característica, en distintos medios de TV): talentosos de la animación trabajan juntos para dar vida a proyectos.

En este espacio se tuvo en cuenta el descubrimiento y desarrollo de proyectos de películas de animación, las categorías que se adaptan a las tendencias de creación múltiple fueron:

• cortos

• largometrajes

• juegos de animación especial para la televisión

• Cross-media : promover el surgimiento de proyectos de animación originalmente diseñada para ser desarrollados para diferentes medios.

Una empresa argentina tuvo la posibilidad de ganar con su proyecto de serie de televisión, esta productora es Okam y su proyecto es “Las Crónicas Undertaker”.

Sinopsis: El destino es, de hecho, una mega corporación secreta que utiliza a los seres sobrenaturales más extraños para controlar el destino de vidas humanas. "Las Crónicas Undertaker" sigue las aventuras de Fuego, un destino que se rebela contra el sistema corrupto de la empresa con el apoyo de Morella, una adivina jóvenes.

La técnica utilizada fue dibujo sobre papel 2D una seria dirigida para los adultos jóvenes.

Ficha técnica:

Director: Lucas Gondolo Blas, María Martina SANTORO

Autor / Escritor: Blas Gondolo Lucas

Gráfico: Ignacio Lavizzari, Francisco Caballero

• Búsqueda de talentos :

Se pudo asistir a las sesiones de reclutamiento, donde los estudios buscaban nuevos talentos.

Los estudios han reclutado en 2010

• Animación Ankama (Francia)

• Molinos de viento ardiente Pictures Ltd. (Gran Bretaña)

• DreamWorks Animation (EE.UU.)

• Folimage (Francia)

• La televisión France (Francia)

• Puedo Volar Ltd. (Gran Bretaña)

• Jobanimation.eu (Italia)

• Kool Produktion AS (Noruega)

• Soft Machine (Francia)

• Animación Método (Francia)

• Mikros Image (Francia)

• Milan Presse (Francia)

• Mosaico Films (Francia)

• Títeres en movimiento (Francia)

• NDFC Helsinky Oy (Finlandia)

• Rosa (Francia)

• Pixar Animation Studios (EE.UU.)

• Safari de Ville (Francia)

• Samsa Film (Francia)

• Sony Pictures Entertainment (EE.UU.)

• TeamTo (Francia)

• TF1 (Francia)

• Animación Tigobo (Francia)

• Walt Disney Animation Studios (EE.UU.)

• Eventos

Donde clases magistrales y conferencias, generaron un intercambio de conocimientos, siendo una oportunidad de compartir experiencias gratificantes para todos los participantes.

Las conferencias tuvieron por objeto responder las preguntas de la imagen industrias emergentes.

Para reconocer mejor a los cambios en la industria, lo artístico, económico y tecnológico, fueron 8 conferencias que sirvieron como una herramienta para la reflexión y el intercambio de los temas y de las prácticas apropiadas de la animación.

Algunos de los temas diversos que se trataron fueron los vxf, financiación, La competitividad de los estudios europeos, nuevas tecnologías, entre otros, que acogieron un panel de expertos internacionales.

Juan Pablo Zaramella, participó como jurado en la categoría de fims de estudiantes, Juan comenzó su carrera haciendo publicidad.

En 1998, trabajó en el diario Clarín como ilustrador y diseñador gráfico, donde algunos de sus trabajos fueron premiados. Desde el año 2000, produjo sus propios cortometrajes reconocidos internacionalmente y que reciben más de cien premios en todo el mundo.

En la actualidad, Juan Pablo Zaramella se da cuenta de un nuevo cortometraje y comienza un proyecto de largometraje basado en la corte, Viaje a Marte, premiado en numerosas ocasiones.

Para conocer los films ganadores ingresa a http://www.annecy.org/edition-2010/festival/palmares

Fue un festival y un mercado que vivimos con mucho entusiasmo y expectativas. Esperamos que año próximo podamos participar nuevamente del mismo para seguir conociendo la vanguardia del sector de animación en el mundo.

Si quieres ver en video el desarrollo del festival puedes ingresar a

http://www.annecy.org/l-evenement/photos-videos/videos:23

Maqueta para Stop Motion

Matt Groening-Creador de los Simpsons

David Silverman-Director y productor de la pelicula de Los Simpson

Fiesta Argentina del Incaa

Fiesta Argentina del Incaa

Martina Santoro y Maximiliano Mantegna
representantes de la productora Okam

Comisión Argentina en Annecy

Finalizó el Mifa

2010-06-15T07:14:00.000-07:00

El día 11 de Junio finalizó el Mercado Internacional de Film de Animación donde Opción Audiovisual tenia varios objetivos por cumplir.

La participación nos ayudo a conocer más de cerca el negocio y el sector de la animación.

Nuestro principal objetivo fue presentar el “Catalógo de Animación de Buenos Aires” a las empresas nacionales e internacionales del sector, para que puedan conocer la vasta oferta de las empresas de animación de la ciudad de Buenos Aires.

Otro de los objetivos que tenía Opción Audiovisual, es conocer el sector de animación de otros países, como es la financiación, las leyes de coproducción que los protegen y los subsidios a los que pueden aplicar para producir y para la empresa en si misma.

También tuvimos reuniones con los fabricantes de software de animación para buscar la posibilidad de coordinar una capacitación o facilidades en el otorgamiento de licencias de los mismos para las empresas.

Por último, nuestro objetivo era acompañar a las empresas de la ciudad de Buenos Aires que viajaron al mercado, y brindarles el apoyo y toda la ayuda que necesitasen.

Para cumplir con todos los objetivos nos planteamos armar una reunión con empresas de animación que estén buscando coproducciones.

Nos reunimos con empresas de varios países algunos de ellos fueron Israel, Italia, Francia y España. Todos nos felicitaron por el catalogo y nos comentaron que es de suma necesidad para ellos que en un mismo soporte puedan encontrar la oferta de las empresas de animación.

También nos agradecieron y felicitaron la iniciativa de editar un catalogo con estas características todas las empresas de Bs As que asistieron al Mifa. Ya que para ellos es una herramienta de promoción de sus actividades, además de cómo mencionamos anteriormente, gracias a este material las empresas del extranjero pueden conocer la oferta del mercado de animación de la ciudad de Buenos Aires.

Para conocer más los mercados internacionales, nos reunimos con organización de financiación extranjeras, así como también con instituciones similares a la nuestra.

Por último pudimos reunirnos con un fabricante de software de animación muy importante como lo es ToonBoom, con los que pudimos dialogar sobre las capacitaciones y facilidades de otorgamiento de licencias.

Y acompañamos a las empresas de Buenos Aires, como por ejemplo Okam, en la ronda de pitching y reuniones de trabajo. Generamos también reuniones con varias empresas de Buenos Aires y empresas extranjeras que buscaban coproducciones.

Gonzalo Azpiri y José Ferrucci de Hook Up nos comentaron la importancia del catalogo de animación de Bs As para las empresas de animación.

Rosana Manfredi nos comenta la importancia del catalogo de animación de Bs As para el sector de animación.

Juan Bautista Ortelli de Tatanka Animation Studio nos habla de la importancia del catalogo para las pymes de animación

Tambien hablamos con Maximiliano Mantegna que nos comentó de la importancia del catalogo para las pymes de animación.

Seguimos participando del MIFA 2010

2010-06-11T02:19:00.000-07:00

Continuamos informando sobre todas las actividades de las cual esta participando Opción Audiovisual en el marco del Mercado Internacional de Film de Animación.

La noche del miércoles fuimos invitados a participar de la Fiesta de Animación, organizada por el Festival Internacional de Animación para festejar la apertura del Mifa, en ella pudimos encontrarnos con los representantes internacionales de la Animación, y con todos los participantes del Festival que participan con una película animada.

Asimismo, de fiesta estuvieron presentes varias empresas de animación argentina entre ellas, Encuadre, Illusion Studio, Hook Up, Metrovision, Bitt Animation,Manos Digitales,L' Orange Gutan, Okam, Tatanka Animation Studio, Cloud, Zaramella, Faivre Hnos, Rulloni Cine & TV, Caloi en su tinta, entre otras.

Continuamos concretando varias reuniones con productoras de varios países extranjeros, que buscan coproducciones, entre ellas tuvimos la oportunidad de reunirnos con una productora de animación Toposodo de Italia, Creative Union Andalucía y Algoriers de España, y Artifex Animation Studios de Canadá, quienes obtuvieron un catalogo de animación y fueron contactadas con las productoras argentinas que se encontraban en el stand de Argentina.

Conjuntamente, asistimos a la ronda de pitching donde se presento la productora Okam, cuyos representantes Martina Santoro y Maximiliano Mantegna presentaron el proyecto que fue seleccionado para el Mifa, llamado "The UnderTAker Chronicles".

El catalogo de animación fue aceptado con éxito por la industria que agradecieron al Gobierno de la Ciudad por tomar la iniciativa de realizar el primer material que reúne a las empresas del sector de animación, con el tienen la posibilidad de presentar la industria de la animación al mercado internacional.

El evento destacado del día jueves fue la firma de un convenio entre la National Film Board (NFB) de Canada y la productora Caloi en su tinta.

NFB es una organización pública canadiense que tiene el objetivo de producir y distribuir películas para promover el país alrededor del mundo. Es reconocida por sus documentales y por sus cortos animados, muchos de los cuales han ganado el premio de la academia. En los siguientes días presentaremos la gacetilla informativa para informales los ejes del convenio. http://www.nfb.ca/

Fiesta de la Animación

Hook Up-Empresa de animación

Gonzalo Azpiri -Josè Maria Ferruci (Director) con el Catalógo de Animación de Bs As

Tantka Animation Studio

Juan Ortelli

Encuadre

Rosana Manfredi

Manos digitales

Agustin Ignacio Alvarez (Director)

Okam-

Maximiliano Mantegna-Martina Santoro

En la ronda de Pitching

Bernardo Berget-NFB-Maria Veronica Ramirez-Caloi en la firma del convenio

Stand de Argentina

Comenzó el Mercado internacional de film de animación MIFA

2010-06-09T08:13:00.000-07:00

Hoy 9 de junio comenzó el MIFA, que durará hasta el 11 de Junio, en este mercado todas las empresas de animación podrán participar del mismo, este transcurre en el marco del Festival Internacional de Animación en Annecy, Francia.

Las empresas argentinas que estén interesados en contactarse con Opción Audiovisual, nos pueden encontrar en el stand de Argentina, numero- 4300, donde todas las empresas e instituciones argentinas pueden concretar sus reuniones.

En el Mifa se puede encontrar stands de asociaciones culturales, fabricantes de softwares de animación, instituciones académicas, productoras, y delegaciones de varios países, ya sean europeos, latinoamericanos y asiáticos.

Además en el Mifa participan compradores y vendedores que se reúnen en busca de contenidos de animación, cada uno coordina sus reuniones privadas, y pueden también participar de las rondas de pitching donde cada productora expone a varios compradores en pocos minutos de que se trata su proyecto.

Opción Audiovisual presentó su catálogo en el stand, donde puede adquirirlo cualquier empresa o asociación interesada. Asimismo concretó varias de las reuniones que tenia previstas.

Entre ellas tuvo una reunión con una organización alemana de financiación llamada Filmforderug Baden-Wurttemberg cuya presidenta Gabriele Rothemeyer, nos contó sobre los planes de financiación con los que cuenta la industria audiovisual alemana, junto a ella también tuvimos la posibilidad de conocer a Urlich Wegenast, coordinador del Film & Medien Festival, quien esta buscando material para el próximo festival de animación que se dará a cabo en Stuttgart en mayo del 2011.

Además tuvimos la posibilidad de reunirnos con Sergio de la Cruz, director de ventas latinoamericanas de Toonboom (software de animación) con quien acordamos para desarrollar una capacitación para los profesores y profesionales del sector audiovisual en Argentina.

TVmedia2 nos contó que están muy interesados en arma misiones de empresas audiovisuales y rondas de negocios,en Argentina, para que las empresas puedan conocerse y llegar a coproducir juntos.

Además no reunimos con una productora de animación francesa e israelita que estaban buscando información sobre las empresas argentinas de animación ya que están interesados en el mercado argentino para la coproducción.

Por último, tuvimos el placer de reunirnos con Yolanda Alonso de Cartoon, quien nos comentó que Cartoon Connections, se llevará a cabo este año en Brasil, a pesar de no tener confirmadas las fechas nos adelanto que seria por el mes de noviembre.

Stand de Argentina

Animadores de Disney firmando autogràfos

Demo Toon Boom

Stand de China

Bernardo Bernaget (INCAA), Rosana Manfredi (Encuadre), Edgardo Malaroda (Embajada Argentina),Caloi,y Organizadores de Mifa.

Okam Studio en una reunión con comprador Asiático

Opción Audiovisual ya está presente en MIFA con el catalogo de Animación de BA

2010-06-08T08:00:00.000-07:00

Hoy 8 de Junio comenzaron a armarse los stand de Mifa, estuvimos presente en el Hotel L' Imperial Palace ayudando con los preparativos, mañana 9 de Junio comienza el MIFA, mientras que el dia 7 de Junio comenzaron a proyectarse las peliculas en el 50º Festival internacional de Animaciòn en Annecy, Francia.

Algunas de las peliculas argentinas en competiciòn son:
Teclòpolis de Javier Mrad
Grandes Civilizaciones "La Antigua China" de Federico Badia
Telenovela de Pablo Faivre,Florencia Faivre

Al ser la Argentina el pais invitado de este año, el Festival proyectarà peliculas animadas argentinas para homenjearlo, donde se podrà disfrutar de 64 peliculas argentinas entre cortos y largometrajes viajando por varios años de animaciòn.

Alugnas de las peliculas argentinas que hasta hoy fueron proyectadas son:

Les Mondes fantastiques de Juan Pablo Zaramella
Boogie el aceitoso de Illusion Studios

Mañana 9 de Junio comenzarà el MIFA, donde Opciòn Audiovisual participarà activamente entregando el Catalogo de Animaciòn de Buenos Aires, y concretando reuniones con varias empresas de animaciòn extranjeras, asociaciones culturales y organizaciònes financieras.

En le transucurso de los proximos dias tendràn mas novedades sobre la participaciòn de OA en Mifa, Annecy.

Hotel L' Imperial Palace

Acreditaciones

Meeting Point-MIFA

Hall Central-MIFA

Participación de Opción Audiovisual en el Festival Internacional de Animación Annecy

2010-06-02T08:55:00.000-07:00

Opción Audiovisual paricipará de ANNECY el Festival Internacional de Animación que transcurrirá del 7 al 12 de Junio.

Este Festival Internacional de Cine de Animación favorece la competencia entre películas de animación de técnicas diversas. También existe el MIFA (mercado internacional de películas de animación), que es un encuentro para profesionales de la animación para televisión, cine y multimedia que tendrá lugar del 9 al 11 de Junio.

Opción Audiovisual, participará del MIFA, presentando el Catálogo de Animacion de Buenos Aires junto con el INCAA y Fundación Exportar, y a través de reuniones con entes culturales, educativos, fabricantes de softwares de animación y productoras y estudios de animación.

Hace dos meses Opción Audiovisual, convocó a las empresas de animación a inscribirse para integrar el Catálogo de la Animación de Buenos Aires. Creado con el fin de dar promoción en el exterior a las empresas y profesionales del sector radicados en esta Ciudad, el catálogo será también una útil herramienta de consulta para quienes se desempeñan en este medio.

Se inscribieron:

- productores de comerciales, largometrajes y series de animación;

- diseñadores y animadores de personajes;

- prestadores de servicios de pre-producción (storyboards, animatics, layout de animación;

- prestadores de servicios de postproducción (composición digital y visual effects para animación).

En total fueron un total de 42 empresas.

El catálogo, contiene información de perfil y datos de contacto de las empresas y profesionales de la animación, va acompañado por un DVD con las presentaciones audiovisuales.

Las empresas que se inscribieron son:

1) Tatanka

2) Creation flow

3) Banda aparte

4) Astrolab motion

5) Clack studio

6) Bitt Animation

7) Lórange Gutan

8) Manos Digitales

9) Matiz arte digital

10) Steady in lab

11) Muu Cine

12) Gazz

13) 3Dar

14) HooK up Animation

15) Okam Studio

16) Guevara 24

17) Nuts Studios

18) Encuadre

19) 3DN

20) Toma Virtual

21) Oner vfx

22) Tercer ojo

23) Maldito Maus

24) Metrovision

25) Osom Studio

26) Raftok Studio

27) Amblagar

28) Caramba

29) Claudio Iriarte

30) Meca Zur srl

31) Santiago Idelson

32) Alberto Grisolia

33) Gloria Saavedra

34) Look & feel

35) Illusion Studios

36) Nomad Vfx

37) Flux animation

38) Remo

39) Promenade virtual

40) Abre Palermo

41) Desplats Animacion

42) Caloi en su tinta

Responsabilidad Social Empresaria

2010-06-01T07:29:00.000-07:00

Esta iniciativa surge del Programa Construcción Ciudadana que tiene como objetivo principal la promoción de valores de urbanidad y civismo en la Ciudad de Buenos Aires, con especial atención en los valores de responsabilidad, respeto,inclusión,solidaridad,justicia y equidad.

El programa de Consturcción Ciudadana dependiente de la Secretaría de Inclusión y Derechos Humanos, trabajo sobre tres áreas. En la primer área, se procura promover la participación ciudadana a partir de un trabajo territorial con los vecinos de la Ciudad para poner en valor sus plazas y firmar compormisos comunitarios. En la segunda área, el trabajo se concentra en la educación en valores. En la tercera, finalmente, en la responsabilidad social empresaria (RSE).

Las acciones en el área de la RSE promueven la implementación de estrategias entegrales de RSE en las empresas de la Ciudad, con el objetivo final de generar un canal de acercamiento entre Gobierno y empresas, fomentando valores éticos y fortaleciendo las empresas de la Ciudad, sobre todo las PyMES, que representan 90 por ciento de la fuerza productiva local.

ACCIONES

Desarrollan una Guía de Autodiagnóstico en RSE, especialmente pensada para PyMEs, la cual se encuentra dispobible de forma gratuita y anónima en http://www.rseba.gob.ar/
Diseñan un Portal de RSE como un espacio donde convergen todas las actividades y programas de Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires vinculados, directa o indirectamente, con posibles acciones de RSE para que apliquen las empresas. Allí también encontrarán novedades en temáticas afines y casos de buenas prácticas.
Ofrecen la primera Capacitación virtual de RSE para PyMES, a la cual se accede en forma gratuita a través del portal http://www.rseba.gob.ar/
Diseñan un Newsletter con el objetivo de informar a todos los interesados acerca de las actividades desarrolladas en materia de RSE surgidad por iniciativa del Programa y por otros actores que estén interesados en compartir información relelvante.

Para mas información
www.rseba.gob.ar/rseba@buenosaires.gob.ar

Convocatoria a empresas y profesionales audiovisuales a participar de FID (Festival Internacional de Diseño)

2010-06-01T06:49:00.000-07:00

El CMD invita a empresas, profesionales audiovisuales e instituciones audiovisuales a participar del festival, que tiene como lema "diseño para todos".

La primera edición del evento fue en 2006, con 150 diseñadores y 30.000 visitantes. Esta vez se busca realizar exposiciones, conferencias, instalaciones, debates y talleres, además de ampliar la propuesta con circuitos urbanos y con una "cumbre" en la que participen ciudades que, como Buenos Aires, fueron designadas como "ciudades de diseño" por la Unesco.

Pre inscripción vía mail hasta el 8 de julio.
Los diseñadores de todas las disciplinas, estudios, empresas e instituciones académicas podrán presentar sus actividades relacionadas con el diseño para ser incluidas en la programación del Festival a realizarse en Buenos Aires del 22 al 31 de octubre de 2010.

Las variantes para participar son muchas y hay tiempo hasta el 8 de julio, así que esperamos sus propuestas.

Convocatorias:

Instalaciones en el CMD

Diseñadores, estudiantes, empresas, instituciones, profesionales, industrias, etc., están invitados a presentar proyectos de diseño en forma de instalaciones desarrolladas dentro de los espacios del CMD. La temática a desarrollar es “diseño para todos” con las subtemáticas: "Tradición, actualidad y porvenir del diseño argentino".

Descargar formulario de inscricpción ingrese a http://industriascreativas.mdebuenosaires.gob.ar/contenido/objetos/forminstalcmdok.xls

Actividades en la Ciudad

Se invita a diseñadores, estudiantes, empresas, instituciones, profesionales, locales comerciales, industrias, etc, que deseen participar en el Festival a través de la organización de actividades propias vinculadas a la temática y subtemáticas propuestas.

Descargar formulario de inscripción ingrese a http://industriascreativas.mdebuenosaires.gob.ar/contenido/objetos/formfesti.xls

Los interesados deberán descargar las bases y condiciones http://industriascreativas.mdebuenosaires.gob.ar/contenido/objetos/dispofestival.doc

y las fichas, completarlas y enviarlas a la cuenta festival.cmd@gmail.com.

La inscripción es gratuita y hay tiempo hasta el 8 de julio.

Más información en: cmd@buenosaires.gob.ar - festival.cmd@gmail.com

http://fidbuenosaires.blogspot.com/

1° Ronda Internacional de Negocios

2010-05-19T12:17:00.000-07:00

La 1ª Ronda Internacional de Negocios de Berazategui 2010 - Sector Industrias Culturales - Complejo Audiovisual - Para proyectos de Cine, Video y Televisión, se llevará a cabo del 8 al 10 de junio en la ciudad de Berazategui, Provincia de Buenos Aires. Desde CAPAC, y como asesores de la Unidad de Industrias Culturales de la Secretaría de Industria, Comercio y PyMEs de la Nación, hemos colaborado en el diseño de este evento con Proargentina, la Unión Industrial (UIB) y la Municipalidad de Berazategui.

A tal efecto, se convoca especialmente a empresas y productores argentinos que posean proyectos (productos en proceso) de largometrajes, unitarios, miniseries y/o series, para cine, video y/o televisión, de ficción y/o documental, en vivo y/o animación, que busquen inversores, coproductores, productores asociados, servicios internacionales de animación y/o agente de ventas.

Las reuniones de los proyectos argentinos preseleccionados tendrán lugar el 8 y 9 de junio, en el Centro de Actividades Culturales y Deportivas "Roberto de Vicenzo", sito en Calle Nº 148 y Calle Nº 18, Berazategui, Provincia de Buenos Aires, y serán pre-agendadas según los perfiles de las contrapartes de China, Australia, España, México, Puerto Rico y Chile. Los productores argentinos podrán inscribir la cantidad de proyectos que deseen, pero tendrán veinte minutos (20') cada uno para presentar un único proyecto por cada reunión en cada una de las mesas. Como máximo, podrán asistir a las reuniones dos personas por proyecto.

Asimismo, y antes del evento, se han previsto capacitaciones obligatorias para quienes presenten proyectos, pero abiertas a todo el sector y el público aunque no presenten, a realizarse el día jueves 27 de mayo:

10:30 hs Taller:
Pitching y Presentación de Proyectos Audiovisuales
Salón General Belgrano (Capacidad 300 lugares)
Secretaría de Industria Comercio y PyMEs de la Nación-Av. Julio A. Roca Nº 651, Piso 9º, CABA

16:30 hs Conferencia:
Respaldo Jurídico del Proyecto Audiovisual: Cadena de Derechos y Coproducción
Ciclo Economía Creativa y Cultura 2010
Microcine (Capacidad 90 lugares)
Ministerio de Industria y Turismo de la Nación-Hipólito Yrigoyen Nº 250, Piso 5º, CABA

Finalmente, y también con acceso libre y gratuito para todos, el día jueves 10 de junio tendrá lugar una Jornada de Conferencias y Mesas Redondas de carácter divulgativo e informativo, en las que se estudiará la figura de la coproducción, haciendo especial énfasis en la coproducción internacional. En ellas, los invitados del exterior expondrán sobre sus experiencias individuales y sobre la implicación política de los gobiernos y regiones de las que provienen, en el desarrollo del área audiovisual; sus visiones acerca de la industria y los mercados, disertaran sobre sus respectivas tareas y, en algunos casos, exhibirán muestras de material audiovisual que ilustra sus actividades.

10:00 hs a Conferencias y Mesas Redondas invitados extranjeros(*):

19:00 hs - Programas de Fomento a la Coproducción Audiovisual Internacional:

Chile - Puerto Rico - México - España - Australia - China

- Seguros de Buen Fin (Completion Bonds) y otros Seguros del Entretenimiento

Microcine (Capacidad 90 lugares)

Ministerio de Industria y Turismo de la Nación-Hipólito Yrigoyen Nº 250, Piso 5º, CABA

(*) Los horarios y temas específicos que se tratarán en las diferentes mesas se darán a conocer oportunamente en el programa definitivo. Al final de cada exposición, habrá un segmento de preguntas y respuestas de los participantes con cada invitado.

Para mayor información, contactarse con: Roxana Albarracín a convocatorias@capac.org.ar .

Se postergó la presentación del Proyecto de Ley de Promoción de la Industria Audiovisual

2010-05-12T10:37:00.000-07:00

Se postergó la presentacion del Proyecto de Ley de Promoción de la Industria Audiovisual hasta nuevo aviso.

Lanzamiento del Programa Superior de Gestión de Empresas y Negocios Audiovisuales

2010-05-10T09:50:00.000-07:00

Opción Audiovisual convocó a directivos y profesionales de compañías del sector audiovisual y egresados de carreras afines a inscribirse en el ciclo de capacitación Programa Superior de Gestión de Empresas y Negocios Audiovisuales. El programa, que se desarrollará de mayo a octubre, ofrece formación especializada adecuada a las cada vez más elevadas exigencias de los mercados nacional e internacional.

Su lanzamiento fue el dia 7 de mayo a las 17,30 hs en el auditorio Cendas en Buenos Aires Comunicación, en el estuvieron presentes la Coordinadora General, Marisa Bircher, el coordinador de Opción Audiovisual Eduardo Macchiarelli, los docentes del programa, Dr Pedro A. Basualdo, Dra. Luciana Perrone, Lic Fabián Barrios, Lic. Claudio Basile y Lic. Fernando Roig y los 40 seleccionados para participar del programa, en este lanzamiento, se habló sobre la importancia del sector audiovisual para el Gobierno de la Ciudad, del Distrito Audiovisual y de las características del programa de capacitación.

Para la selección de los participantes del programa se tuvo en cuenta la formación académica, la experiencia laboral en el medio audiovisual y si tenia un emprendimiento audiovisual propio, hubieron 150 inscriptos de los cuales quedarón seleccionados 35 personas.

Los emprendimientos/productoras que quedaron seleccionaron fueron:

Productoras Cantidad

Cine/TV/Documentales 22

Animación 5

Sonido 4

Post-producción 2

Estudios/Proveedores 1

Distribuidora 1

El programa de capacitación se basa en:

Contenidos

Las temáticas en las que se brindará capacitación son:

- confección y desarrollo de un plan de negocios;

- competitividad e innovación en el negocio audiovisual;

- psicología cognitiva y managment;

- estrategia, administración y operación;

- modelos jurídicos de la empresa asociativa;

- tendencias, tecnología, cultura y negocios en la industria audiovisual;

- estrategias de marketing;

- plan de marketing.

Organización y cuerpo docente

El programa se divide en cuatro módulos, dictados por destacados especialistas:

1. Management. Por Dr. Pedro A. Basualdo.

2. Marco jurídico. Por Dra. Luciana Perrone.

3. Tecnología. Por Lic. Fabian Barrios.

4. Marketing estratégico para PyMEs y profesionales independientes. Por Claudio Basile y Fernando Roig.

Certificación

En el acto de clausura del programa, se entregará un certificado de asistencia a los participantes que hayan cumplido con los requisitos establecidos.

Comienza la convocatoria para el Programa Desarrollo Emprendedor

2010-05-07T09:37:00.000-07:00

Opción Audiovisual informa, que comienza la convocatoria para el programa Desarrollo Emprendedor 2010.

El Ministerio de Desarrollo Económico porteño informa que desde el 3 de mayo y hasta el 5 de julio estará abierta la convocatoria de inscripción para participar de una nueva versión del programa “Desarrollo Emprendedor”, iniciativia que tiene como objetivo fomentar el espíritu y la cultura emprendedora en diferentes áreas de la Ciudad de Buenos Aires.

Los emprendedores que deseen participar del Programa -que deberán residir o trabajar en la Ciudad y contar con una idea o un proyecto de negocio- podrán elegir entre las 31 instituciones (27 entidades no gubernamentales y 4 CGPCs) seleccionadas por la Subsecretaría de desarrollo económico porteña en un concurso, e inscribirse a través del formulario on line que se puede encontrar en

http://www.inscripcion2010.buenosaires.gob.ar/

El programa Desarrollo Emprendedor consta de siete módulos que se llevarán a cabo entre mediados del mes de mayo y fines de noviembre del corriente año. Estos módulos contemplan una fase de capacitación inicial para el armado, el diseño y el desarrollo del plan de negocios; un software (desarrollado en conjunto con el Asentamiento de Barcelona) para el testeo de las ideas, una evaluación técnica de los proyectos y el análisis de factibilidad de los mismos; tutorías personalizadas para apoyar la implementación de los proyectos; un sistema de asesoría virtual en temas comerciales, legales, administrativos y de marketing; un cíclo de clínicas y talleres de análisis de experiencias y casos reales a cargo de empresarios pyme; una serie de seminarios temáticos a cargo de especialistas en diversos temas, y talleres para analizar opciones y alternativas para el acceso al financiamiento

Durante 2009 –año de la primera versión del Programa- participaron más de 2100 emprendedores de la Ciudad, 30 capacitadores en gestión de negocios, 30 asesores técnicos provistos por las entidades participantes, 9 asesores virtuales para el uso del software y 30 empresarios pyme, quienes tuvieron a su cargo el módulo de clínicas de análisis de casos.

Por su parte, los participantes que completaron satisfactoriamente el Programa obtuvieron la posibilidad de aplicar a una línea de crédito específica (con una tasa de interés de entre el 7 y el 11% y montos de hasta $ 24.000), desarrollada de manera conjunta entre el Ministerio de Desarrollo Económico y el Banco Ciudad.

Para más información: www.buenosaires.gob.ar/desarrolloemprendedor

Catálogo de Animación de la Ciudad de Buenos Aires

2010-05-07T09:27:00.000-07:00

Opción Audiovisual convocó a las empresas de animación a inscribirse para integrar el Catálogo de la Animación de la Ciudad de Buenos Aires. Creado con el fin de dar promoción en el exterior a las empresas y profesionales del sector radicados en esta Ciudad, el catálogo será también una útil herramienta de consulta para quienes se desempeñan en este medio.

Se inscribieron:

- productores de comerciales, largometrajes y series de animación;

- diseñadores y animadores de personajes;

- prestadores de servicios de pre-producción (storyboards, animatics, layout de animación;

- prestadores de servicios de postproducción (composición digital y visual effects para animación).

En total fueron un total de 42 empresas.

El catálogo, contiene información de perfil y datos de contacto de las empresas y profesionales de la animación, va acompañado por un DVD con las presentaciones audiovisuales.

El catálogo será entregado a participantes de la 50ª. Edición del Festival Internacional de Cine de Animación más Annecy/Mifa, que se este año realiza del 7 al 12 de junio y se destaca por ser el más importante en su género y entre otros eventos del sector audiovisual.

Las empresas que se inscribieron son:

1) Tatanka

2) Creation flow

3) Banda aparte

4) Astrolab motion

5) Clack studio

6) Bitt Animation

7) Lórange Gutan

8) Manos Digitales

9) Matiz arte digital

10) Steady in lab

11) Muu Cine

12) Gazz

13) 3Dar

14) HooK up Animation

15) Okam Studio

16) Guevara 24

17) Nuts Studios

18) Encuadre

19) 3DN

20) Toma Virtual

21) Oner vfx

22) Tercer ojo

23) Maldito Maus

24) Metrovision

25) Osom Studio

26) Raftok Studio

27) Amblagar

28) Caramba

29) Claudio Iriarte

30) Meca Zur srl

31) Santiago Idelson

32) Alberto Grisolia

33) Gloria Saavedra

34) Look & feel

35) Illusion Studios

36) Nomad Vfx

37) Flux animation

38) Remo

39) Promenade virtual

40) Abre Palermo

41) Desplats Animacion

42) Caloi en su tinta

Primer Festival Internacional de Cine y Mujer Mujeres en Foco

2010-05-05T06:44:00.000-07:00

Invita a usted a participar del Acto de Apertura del Festival a realizarse el miércoles 5 de mayo a las 19hs. en el Salón Auditorio de la Embajada de Brasil-Cerrito 1350 - Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Contaremos con la presencia de invitados especiales y disfrutaremos de música, proyección y brindis.

Conducción: Gabriela Rádice.

Adjuntamos invitación. Esperamos contar con su presencia.

*Invitación exclusiva. RSVP: comunicacion@mujeresenfoco.com.ar

Más información: http://www.mujeresenfoco.com.ar/

CONVOCATORIA 2010-OBSERVATORIO SUR – OVNI Barcelona

2010-05-04T08:33:00.000-07:00

Observatorio Sur convoca a videoartistas, realizadores, documentalistas y directores de cine para que sus trabajos formen parte de nuestro Archivo y del Archivo OVNI de Barcelona.

El colectivo Observatorio Sur genera espacios de discusión-reflexión sobre la cultura contemporánea a través de muestras de material audiovisual.

Documentales independientes, piezas de video arte y net art se articulan en diferentes Recorridos Sugeridos, proponiendo nuevas miradas sobre temas polémicos. Las muestras periódicas de Observatorio Sur son resultado de investigaciones conjuntas con diversos colectivos artísticos, políticos, sociales y académicos.

Además, Observatorio Sur trabaja con el Archivo OVNI (Observatorio de Visiones No Identificadas) de Barcelona. Así promueve redes de intercambio de material audiovisual y teórico con otros países y otros colectivos. Acerca al público argentino piezas de otros rincones del planeta y propone llevar a otros sitios las producciones argentinas.

ARCHIVO DOCUMENTAL DE ACCESO PÚBLICO

En el transcurso de las muestras realizadas por Observatorio Sur desde 2007 comprendimos que es importante darle difusión a una variedad de piezas audiovisuales provenientes de diferentes rincones del mundo y acercarlo al público argentino. Pero además, estuvimos atentos a que había un interés mayor por acceder a esas piezas audiovisuales para su visionado, con la intención de “desgranarlo” de forma particular para su análisis o investigación. Es así que la intención de generar un archivo se convirtió en uno de nuestros principales objetivos.

Observatorio Sur está ampliando el archivo documental de acceso público que está alojado en la Biblioteca del Museo Etnográfico de la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA. El archivo reúne obras que participaron de las muestras de Observatorio Sur y busca nuevas para los futuros ciclos e itinerancias. Además, el archivo pone los documentales a disposición de investigadores, estudiantes y público.

Las piezas seleccionadas formarán parte de los Archivos de Observatorio Sur y de OVNI y podrán participar en las futuras muestras. Observatorio Sur será el encargado de enviar a OVNI Barcelona los trabajos de video arte, documental independiente, arqueología mediática, recibidos.

El Museo Etnográfico es el lugar ideal para alojar el resultado de los“Recorridos Sugeridos” por diversos grupos de estudios, cátedras y grupos de investigación que ven en las piezas audiovisuales un importante potencial para desarrollar sus investigaciones.

+ info: http://www.observatoriosur.com/

Solicitar ficha de inscripción a: contacto@observatoriosur.com

Catálogo de Animación de la Ciudad de Buenos Aires

2010-04-19T13:49:00.001-07:00

"Emprendedores: Herramientas efectivas para encontrar los recursos que necesitan”

2010-04-13T14:21:00.000-07:00

El seminario proporcionará a los emprendedores herramientas concretas para poder satisfacer las necesidades más frecuentes para el desarrollo y/o crecimiento de sus emprendimientos.

Jueves 29 de Abril
Horario: 17.30 a 20 Hs.
Auditorio Manuel Belgrano del Banco Ciudad, Sarmiento 611 6º piso.

Expositores:
Victor Kertesz, Lic. en Administración y CPN de la UBA con especialización en Marketing Estratégico y Operativo en el CGCE, integrante del equipo asesor del INAREF (Instituto Iberomericano de Empresas Familiares - afiliado a la Universidad de Flores), Director de Improver, consultora especializada en desarrollo de planes de negocios, aceleración y búsqueda de inversores para emprendimientos y Co-Fundador de Emprebiz.com, el primer Buscador Regional de Emprendimientos.

Marcelo Berenstein es Periodista con más de 20 años de experiencia. Director del portal Emprendedores News.com. En el mismo se pueden encontrar más de 5000 artículos con toda la información necesaria para tomar decisiones. Berenstein además es Partner de Dreams 2.0, factoría de emprendimientos que capacita y aporta capital de riesgo para negocios innovadores. Trabajó para Televisa (México) y condujo “Desde la Bolsa en Directo”, entre otros programas.

Temario

-Identificación de las principales necesidades para el desarrollo de emprendimientos

-La importancia de la planificación y la necesidad de la ejecución

-¿Se necesita solo capital para el lanzamiento de un nuevo negocio?

- Necesidades diferentes para etapas diferentes

- Herramientas efectivas

. Información
. Plan de Negocios
. Networking y vinculación
. Fuentes de financiación
. Capital Emprendedor
. Asistencia Institucional
. Comunicación
. Prensa y RRPP
. Exposición
. Identidad Visual
. Estrategia Online
. Canales Comerciales
. Alianzas, contactos y canales
. Equipo de trabajo
. Proveedores
. Insumos
. Asesoramiento

Para inscribirse enviar los siguientes datos a: institutopyme@bancociudad.com.ar
Empresa, Nombre y Apellido, Teléfono, Cargo, Mail, CUIT / CUIL, Actividad

Actividad Gratuita

Instituto PYME
Banco Ciudad de Buenos Aires
(11) 4932-3592/1028/1029
Av. Boedo 870 1º Piso
www.bancociudad.com.ar/institucional

Seminario “Planeamiento Estratégico”

2010-04-13T14:16:00.000-07:00

El Instituto PyME del Banco Ciudad y la Escuela de Negocios ESEADE lo invitan a participar de la siguiente jornada sobre Planeamiento Estratégico.

La misma se llevará a cabo el dia jueves 15 de abril de 09 a 13 hs. en el Auditorio Manuel Belgrano del Banco Ciudad sito en Sarmiento 611, piso 6º.

Será dictado por Santiago Pera Renauld, Ingeniero Electromecánico graduado en la Universidad de Buenos Aires, y MBA en el IAE y Leonardo Gargiulo, MBA, ESEADE y Contador Público Nacional (UB), quien actualmente es Secretario de Extensión de ESEADE.

El temario abarcará los siguientes contenidos:
-Estrategia. Tipos. Utilidad y Aplicación
-Modelos de análisis 􀂃 Escenarios.
-Metodología para la toma de decisiones: Análisis de entorno, Definición de objetivos, Determinación de alternativas estratégicas y consecuencias adversas, y selección de la mejor opción.
-Planeamiento. Planeamiento Táctico y Estratégico.
-Ejercicio de simulación, la "Supervivencia en el Subártico". A resolverse en equipos.

Para inscribirse enviar los siguientes datos a: institutopyme@bancociudad.com.ar
Empresa, Nombre y Apellido, Teléfono, Cargo, Mail, CUIT / CUIL, Actividad

Actividad Gratuita

Instituto PYME
Banco Ciudad de Buenos Aires
(11) 4932-3592/1028/1029
Av. Boedo 870 1º Piso
www.bancociudad.com.ar/institucional

Editora digital convoca a realizadores audiovisuales para publicarlos en iPhone y iPad

2010-04-13T14:14:00.000-07:00

Moosgo, la primera editora digital en publicar contenidos exclusivamente para iPhone, convoca a realizadores audiovisuales que posean cortos y/o animaciones para que nos envíen su material, con el propósito de difundirlo a través de aplicaciones exclusivas para iPhone, iPod Touch y iPad.

Las obras se comercializarán a nivel mundial y los autores percibirán regalías por derecho de uso de su material.
Invitamos a los interesados a que se contacten con nosotros a través del siguiente e-mail: info@moosgo.com
Favor de explicar brevemente características de la obra/contenido con el que cuentan y datos de contacto
El material no debe exceder los cinco (5) minutos de duración.

Gracias!

Acerca de Moosgo:
Moosgo es la primera editorial argentina en publicar contenidos exclusivamente para iPhone, iPod Touch y iPad.
Creamos aplicaciones originales de eBooks, comics, animación, ilustración y fotografía.
Visite nuestro site:
http://www.moosgo.com/

SUBSUDIOS PARA NUEVOS EMPRENDEDORES

2010-04-13T14:06:00.001-07:00

Subsidios para nuevos emprendedores

Si bien el dead-line de esta INFO es hoy sugiero suscribirse a la pagina para acceder en tiempo y forma a todas las propuestas que el Instituto PyME Brinda.

La Agencia Nacional de Promoción Cintífica y Tecnológica renueva su decisión de promover el espíritu emprendedor dentro del sector de Software y Servicios Informáticos, colaborar con la constitución de nuevas empresas y consolidar las empresas jóvenes ya existentes. Por eso a través de su fondo FONSOFT, llama a la presentación de Proyectos de Desarrollo de Productos de Software y Servicios Informáticos, para su financiamiento parcial a través de Subsidios.

Para quienes esten interesados el Instituto PyME junto a la Unión Argentina de Jovenes Empresarios los invita a participar de una charla gratuita para informar acerca de como acceder al mismo.

Fecha: Lunes 12 de Abril a las 18 hs.
Dirección: Av. Boedo 870, 1º piso, Ciudad de Buenos Aires.

Para inscribirse enviar los siguientes datos a: institutopyme@bancociudad.com.ar
Empresa, Nombre y Apellido, Teléfono, Cargo, Mail, CUIT / CUIL, Actividad

Actividad Gratuita

Instituto PYME
Banco Ciudad de Buenos Aires
(11) 4932-3592/1028/1029
Av. Boedo 870 1º Piso
www.bancociudad.com.ar/institucional

MUJERES EN FOCO

2010-04-13T14:01:00.000-07:00

YA COMIENZA EL FESTIVAL MUJERES EN FOCO

Del 05 al 10 de mayo en 6 salas de Buenos Aires, habrá proyecciones de cortos y largometrajes, mesas-debate, seminarios y visitas internacionales. La entrada es libre y gratuita.

¿QUÉ ES MUJERES EN FOCO?

Mujeres es Foco es el Primer Festival Internacional de Cine y Mujer por la equidad de género.

Organizado por un grupo independiente de profesionales del cine y las ciencias sociales, Mujeres en Foco se propone como un espacio abierto para difundir películas comprometidas con la defensa de los derechos de las mujeres. Procura dar visibilidad a sus problemáticas, fomentar el diálogo entre géneros, sensibilizar sobre la vulneración de sus derechos y fomentar la participación activa de los distintos sectores de la sociedad para la creación de políticas públicas que garanticen su ejercicio pleno.

Mujeres en Foco se realizará del 05 al 10 de mayo de 2010 en 6 salas de Ciudad Autónoma de Buenos Aires: Embajada de Brasil, Palais de Glace, Alianza Francesa, Centro Cultural Haroldo Conti (Ex ESMA), Centro Cultural San Martín y Centro Cultural Ricardo Rojas.

Se exhibirán cortos y largometrajes realizados por varones y mujeres de todo el mundo y se realizarán 3 mesas-debate con especialistas e invitados internacionales.

Durante 5 días se proyectarán 64 películas participantes, de las cuales 11 serán evaluadas por el Jurado del Festival para ser distinguidas durante el acto de cierre.

La entrada a TODAS las actividades es LIBRE y GRATUITA.

PARTICIPANTES
En su primera edición, el Festival recibió un total de 225 películas realizadas por varones y mujeres de 38 países de todo el mundo, de las cuales 64 fueron seleccionadas para ser exhibidas y sólo 11 entrarán en competencia.

CONTENIDO
Muestra de 64 cortos y largometrajes, en 8 secciones: Violencia; Desigualdad; Diversidad Sexual; Salud; Migración; Prácticas culturales; Participación; Infancia, juventud y vida familiar.

- Retrospectiva de 4 obras de la cineasta española Helena Taberna

- Campañas de prevención sobre violencia de género y trata de personas.

- 3 Mesas-debate con especialistas e invitados internacionales.

- “MUJERES EN FOCO: EL LUGAR DE LAS MUJERES EN LOS MEDIOS”.

Viernes 7 de mayo - De 19 a 20.30 hs. Sede: Alianza Francesa

- “MUJERES ENFOCANDO: REALIZADORAS CON MIRADA DE GÉNERO”.

Sábado 8 de mayo - De 18 a 19.30 hs. Sede: Sala Enrique Muiño del C. C. San Martín.

- “PONER EN FOCO: LA VIOLENCIA HACIA LAS MUJERES”.

Domingo 9 de mayo – De 19.30 a 21hs. Sede: C. C. Haroldo Conti

JURADO
Las obras en competencia serán evaluadas por un jurado de expertos integrado por:
Jurado cortometrajes: Hugo Huberman - Verónica Fiorito - Liliana Mizrahi
Jurado largometrajes: Vanessa Ragone - Jorge Gaggero - Monquie Altshul

INVITADA ESPECIAL: HELENA TABERNA
Con el auspicio del Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA), la cineasta española Helena Taberna participará del Festival Mujeres en Foco con tres propuestas gratuitas:

Se exhibirá una retrospectiva de su filmografía:
Yoyes / Viernes 7 de mayo / Sala Haroldo Conti, Ex ESMA / de 20 a 22.30 hs.
Extranjeras / Viernes 7 de mayo / Sala Haroldo Conti, Ex ESMA / de 20 a 22.30 hs.
Nerabe / Sábado 8 de mayo / Centro Cultural San Martín / de 20 a 22 hs.
La buena nueva / Sábado 8 de mayo / Centro Cultural San Martín / de 20 a 22 hs.

- Participará de la Mesa-debate “Mujeres enfocando: realizadoras con mirada de género”, el día sábado 8 de mayo en el Centro Cultural San Martín de 18 a 19.30 hs.

- Ofrecerá un Seminario de Guión y Dirección, junto a Andrés Martorell: "Ficción histórica e historias de ficción". En la sede del Centro Cultural de España en Buenos Aires, ubicada en Paraná 1159, los días 10 y 11 de Mayo, de 15 a 19 hs.

RECONOCIMIENTOS
- El Festival Mujeres en Foco fue invitado a participar del Festival de Cine Internacional de la Mujer de Dortmund, Colonia (IWFF), uno de los Festivales de Cine y Mujeres más importantes del mundo, que se realizará del 14 al 18 de abril de 2010.

- La Fundación Avón entregó un diploma de reconocimiento al Festival Mujeres en Foco como uno de los 13 proyectos más destacados de 2009 entre las 200 propuestas recibidas para el Premio “Mujer Solidaria”.

APOYOS

AECID/CCEBA - Agencia Española para la Cooperación Internacional para el Desarrollo / Centro Cultural de España en Buenos Aires.
UNFPA - Fondo de Población de las Naciones Unidas.
UNIFEM - Fondo de Desarrollo de las Naciones Unidas para la Mujer.
MAMA CASH – Fondo Internacional de la Mujer - Países Bajos.
Embajada de Holanda en Argentina.
Embajada de Suecia en Argentina.
Embajada de Dinamarca en Argentina.
INADI - Instituto Nacional Contra La Discriminación la Xenofobia y El Racismo.
INCAA - Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales.

CONTACTO
MUJERES EN FOCO - Primer Festival Internacional de Cine y Mujer por la equidad de género
Contacto: festivalmujeresenfoco@gmail.com - comunicacion@mujeresenfoco.com.ar
Web: www.mujeresenfoco.com.ar - Facebook: Mujeres en Foco

Dia de la Responsabilidad Social Empresaria

2010-04-09T05:54:00.000-07:00

El 23 de Abril RS, DIA DE LA RSE, se llevará a cabo un encuentro en el Salón San Martín de la Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires donde se presentarán los proyectos de Responsabilidad Social Empresaria para el 2010.

Nuevas Ideas

2010-04-08T06:56:00.000-07:00

Hoy se realizará TEDxBuenosAires, un evento gratuito de un día que reunirá a 1000 participantes y más de 25 oradores del campo de las ideas, las iniciativas sociales, la tecnología, el diseño, las artes y las ciencias que nos hablarán de lo que piensan, hacen y sueñan.

El objetivo es difundir ideas y contenidos que impacten positivamente en la Argentina de hoy y del futuro. La primera gran edición argentina promete un encuentro único donde se intercambiarán, de manera creativa y dinámica, ideas y contenidos multidisciplinarios con el objetivo de pensar el futuro desde una mirada renovadora. Por medio de experiencias reales, se propondrán nuevas herramientas y prácticas capaces de generar cambios positivos en la sociedad.

TEDxBuenosAires aportará ideas y contenidos que impacten positivamente a la Argentina de hoy y del futuro. Adrián Paenza será el presentador y algunos de los oradores que participarán son: Luis Pescetti, Bea Pellizzari, Manu Ginóbili, Alberto Kornblihtt, José Cibelli, Gabriel Gellón, Inés Sanguinetti, Roberto Guareschi, Mariano Sigman, Luis Moreno Ocampo, Luis Fondebrider, Miguel Brechner Frey, Constanza Ceruti, Matías Zaldarriaga, Marcos Salt y Jaime Lerner.

El grupo organizador está integrado por Gerry Garbulsky, Adrián Paenza, Santiago Bilinkis, Tino Lutteral, Diego Golombek, Sergio Meller, Diego Goldberg, Omar Arab, Vanesa Kolodziej y Laura Muchnik.

TED es una fundación que organiza conferencias y reúne a muchos de los más grandes pensadores y hacedores mundiales, para que compartan aquello que los apasiona. El objetivo es que difundan sus ideas para que el conocimiento y la inspiración contribuyan a cambiar actitudes, vidas y, como resultado de eso, el mundo. La contribución de muchos de ellos está expresada no sólo a través del aporte de sus pensamientos, sino también de la acción, porque se trata de gente que hace lo que piensa.

Además de los eventos, los videos de cada una de las presentaciones están disponibles online, lo que explica la enorme difusión que han alcanzado a nivel global. Desde que comenzaron a compartir gratuitamente los videos de las apasionantes charlas en Internet, el fenómeno TED alcanzó escala global. Cerca de 200 millones de personas accedieron a sus contenidos y ya se subieron más de 500 charlas, y se siguen agregando más día a día.

En esta línea, TED habilitó hace unos meses la posibilidad de organizar de manera independiente eventos TEDx en diversas partes del planeta. Con el mismo espíritu de difundir ideas, TEDx es un programa de eventos locales para vivir la experiencia TED.

Las charlas de TEDxBuenos Aires estarán disponibles en www.TEDxBuenosAires.org.

TAREULA II en Buenos AIres!

2010-04-07T14:07:00.000-07:00

La Dirección de Industrias Creativas y Comercio Exterior tuvo su espacio en Tereulas.

Bajo el marco de esta capacitación internacional, Enrique Avogadro presentó a los asistentes y docentes los programas que viene desarrollando el gobierno de la ciudad en relación a las áreas audiovisuales.

Describió el trabajo de BAset, BA Film Commission y Opción Audiovisual. También comentó sobre la entrada a la legislatura del proyecto de ley para la creación del distrito audiovisual y la declaración de industria para este sector económico.

Al finalizar Enrique Avogadro invitó a la audiencia a sumarse a las propuestas de capacitación que organiza el GCBA - especialmente el programa de Opcion Audiovisual de Gestión de empresas y negocios Audiovisuales.

El curso “TAREULA II - Production and Scriptwriting Course for Professional European and Latin American Producers“ organizado por la entidad española EGEDA (Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales), en colaboración con LATC (Latin American Training Center) y FIA (Fundación para la Investigación del Audiovisual) y tiene la finalidad de promover la cooperación en el ámbito de la producción audiovisual y los acuerdos de coproducción y distribución entre Europa e Iberoamérica, así como ampliar las oportunidades para las obras audiovisuales, el curso ofrece formación práctica estructurada en un seminario presencial de tres días, seguido de 3 meses de formación on-line individual a cargo de profesionales de la industria audiovisual con amplia experiencia internacional. El seminario incluye contenidos como contratación, gestión de derechos digitales, producción y distribución, financiación, coproducción, nuevas oportunidades en la era digital y su impacto en la exhibición, y nuevos modelos de comercialización global.

En Tereulas participan 40 profesionales audiovisuales de Argentina, Brasil, Bolivia y Peru.

Programa Superior de Gestión de Empresa y Negocios Audiovisuales

2010-03-30T10:43:00.000-07:00

Ya esta abierta la inscipción para el Programa Superior de Empresa y Negocios Audiovisuales para mas información ingresar a http://opcionaudiovisual.mdebuenosaires.gov.ar/

Por la inflación la Argentina también deja de ser atractiva para filmar publicidades

2010-03-29T09:20:00.000-07:00

El año 2006 parece ser un recuerdo para las productoras dedicadas a filmar publicidades en la Argentina. Las ventajas comparativas que tenía el sector –creatividad, bajos costos, diversidad de razas y de climas– se fueron diluyendo con el incremento de los precios y el alza del dólar.

Según las estadísticas de la Dirección de Industrias Creativas del Gobierno de la Ciudad, durante 2007 se filmaron 499 spots en la ciudad, al año siguiente, la cifra se redujo a 488 y, según datos del sector, la retracción de las marcas consecuencia de la crisis significó una caída de 30% no pasando de 350 spots publicitarios. Además, según un informe de la Cámara de Centrales de Medios (Cacem) entre enero y septiembre del año pasado, se gastaron $ 6.117,9 millones en publicidad, lo que significa 13,7% más que en el mismo período del año anterior. Sin embargo, este incremento está basado en el aumento de las tarifas, ya que en el mismo lapso los sectores privados estimaron el aumento del costo de vida en 14 por ciento. “Todo el incremento que notamos en la inversión está dado por una suba en las tarifas”, reconoció Miguel Galindo, director de operaciones de Media Planning Group y miembro de Cacem.

“Todos subieron los costos, los actores subieron un 200% respecto del año pasado, lo mismo que las locaciones y los vestuarios”, explicó Sebastián Soneira, gerente Ejecutivo y socio de la productora Fight by Flehner. Fue tan importante el incremento de los costos que, según el ejecutivo, antes “competíamos con Londres y ganábamos, hoy no es tan fácil”.

El ejecutivo de una de las cuatro productoras más importante del país asegura que frente a Uruguay y Sudáfrica, el mercado está perdiendo en costos. Ambos países presentan situaciones similares en lo que tiene que ver con las locaciones, pero las trabas burocráticas y logísticas son menores.

“Ahora recuperamos un poco porque por el Mundial saturó a Sudáfrica y está más caro, pero filmar en Uruguay puede ser más barato y más cómodo”.

Frente a esto, la solución que propone para no perder negocio es buscar alternativas y reducir las ganancias. “Frente al aumento de costos, lo que hay que hacer es buscar alternativas y sin dudas, reducir los márgenes de ganancias”. Pese a esto, la compañía que llegó a tener un 80% de su trabajo filmando campañas para el exterior, hoy apuesta a crecer en el mercado interno. “Ya estamos 50% exterior y 50% de acá”.

La apuesta al mercado local quizás viene atada a la confianza que le genera la puesta en marcha de la ley de Medios. “Será un empujón, tendremos más trabajo, ya que se filmará todo acá”, dijo el ejecutivo.

La ley restringirá la llegada de comerciales del exterior ya que pone un porcentaje de producción local. Por otra parte, se encarecerá hasta un 35% debido a que la nueva norma prohibe deducir impuestos en caso de que la película no cumpla la condición de “nacional”. Esto quiere decir que no sólo ya no se podrán ver avisos producidos en el exterior, sino que, además, el costo de aquellos que se emitan en señales extranjeras no podrán deducir el Impuesto a las Ganancias.

Consultado sobre la posibilidad de que se cobre un impuesto –en Brasil y Perú es un arancel del 35%–, el socio de la ex vice jefa del Gobierno de Aníbal Ibarra, Cecilia Felgueras, aseguró que lo que deberán hacer las empresas “es buscar socios locales”. “Nos vinieron a pedir que les expliquemos la situación compañías de Brasil, y la verdad es que se mostraron muy preocupados por lo que puede pasar”.

SE BUSCAN DOCUMENTALES LATINOAMERICANOS

2010-03-22T11:20:00.000-07:00

Es una iniciativa de Venevision International y MAZDOC Documentaries. La intención es presentar los documentales a canales de televisión alrededor del mundo.
Con el objetivo de promover las ideas de documentalistas en América latina, Venevision International y MAZDOC Documentaries buscan documentales latinoamericanos a fin de presentarlos a canales de TV alrededor del mundo.

Los requisitos son: que dure entre 48 y 90 minutos, que esté en formato de edición DVC PRO, BetaSP, Beta Digital, HDV, HD. Con respecto al audio, cuatro canales separados o mezcla estéreo. Y, en lo referente a derechos, el documental debe poseer permisos de entrevistados, locaciones, archivo fílmico y derechos para ser comercializado mundialmente en teatros, ‘home video’, DVD, televisión abierta, televisión por satélite, televisión por cable e Internet.
Los interesados deben enviar la sinopsis del programa a ideas@mazdoc.com. Más adelante, y en los casos en que se crea que tiene salida internacional, se pedirá una copia en DVD para evaluación.
En el caso de presentación de proyectos, debe enviarse una sinopsis o descripción de la historia en no más de una hoja a ideas@mazdoc.com.
En noviembre del 2006 Venevision International y MAZDOC Documentaries establecieron una alianza para presentar los documentales producidos por MAZDOC Documentaries en los mercados de televisión más importantes del mundo. Desde ese momento Venevision International ha logrado posicionar los productos de MAZDOC Documentaries en varios canales en Europa y las Américas.

TARDE CREATIVA MAÑANA MARTES

2010-03-22T10:57:00.000-07:00

La Dirección de Industrias Creativas, el Programa Puertas del Bicentenario y la Asociación Argentina de Agencias de Publicidad se reunen en el evento de cierre del Concurso: "Las 10 Mentes más creativas de Latinoamérica", lanzado en octubre de 2009 por la Asociación Argentina de Agencias de Publicidad y la Asociación Latinoamericana de Agencias de Publicidad, llamado "Creative Day".
"Las 10 mentes más creativas de Latinoamérica" es un concurso que consiste en diseñar una postal, que posea imagen en el frente y texto en el dorso, que represente a su creador y justifique por qué debe ser uno de los 10 jovenes ganadores de una beca completa para estudiar Publicidad en el Instituto Superior de Publicidad.
La selección de los ganadores se desprende de un debate que se inició el Miércoles 17/3, cuando un jurado interno a cargo de profesores del ISP comenzaron a evaluar todas las postales para preseleccionar 20 piezas, a este encuentro le sucederá otro aún más esperado el día Martes 23 de marzo, un jurado de honor, integrado por reconocidas figuras del mercado publicitario, seleccionará las 10 mejores postales que serán las ganadoras de la beca y que se darán a conocer en el gran Creative Day lleno de entuasiasmo y sorpresas.
Este evento estará compuesto por diferentes espacios de arte, con muestras gráficas y audiovisuales de importantes festivales de Publicidad como Clarín, el Ojo de Iberoamérica, el Diente de Oro, y otros y contará con música en vivo, charlas, la presencia de artistas pintores y diseñadores que harán una muestra en vivo para vivir un día lleno de Arte, Cultura y Creatividad inolvidable!!!
El encuentro se llevará a cabo el Martes 23 de Marzo en el Pabellón Bicentenario del Gobierno de la Ciudad, ubicado en Av. del Libertador 3600 (Parque Tres de Febrero) a partir de las 16.30.

CREATIVE DAY

2010-03-19T11:32:00.000-07:00

El gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y la AAAP se reunen en el evento de cierre del Concurso: "Las 10 Mentes más creativas de Latinoamérica", lanzado en octubre de 2009 por la Asociación Argentina de Agencias de Publicidad y la Asociación Latinoamericana de Agencias de Publicidad, llamado "Creative Day".

El encuentro se llevará a cabo el Martes 23 de Marzo en el Pabellón Bicentenario del Gobierno de la Ciudad, ubicado en Av. del Libertador 3600 (Parque Tres de Febrero) a partir de las 16.30.

Gracias a la campaña exitosa que se realizó en vía pública, radio y TV, y que tuvo como resultado 9000 inscriptos, hoy podemos acercamos a todos los jóvenes creativos que serán los responsables de las publicidades que veremos en el futuro, para invitarlos a que exploten sus habilidades artísticas.

"Las 10 mentes más creativas de Latinoamérica" es un concurso que consiste en diseñar una postal, que posea imagen en el frente y texto en el dorso, que represente a su creador y justifique por qué debe ser uno de los 10 jovenes ganadores de una beca completa para estudiar Publicidad en el Instituto Superior de Publicidad.

La selección de los ganadores se desprenderá de un debate que se iniciará el Miércoles 17/3, cuando un jurado interno a cargo de profesores del ISP evalúen todas las postales y preseleccionen 20 piezas, a este encuentro le sucederá otro aún más esperado el día Jueves 18/3!! un jurado de honor, integrado por reconocidas figuras del mercado publicitario, seleccionará las 10 mejores postales que serán las ganadoras de la beca y que se darán a conocer en el gran Creative Day lleno de entuasiasmo y sorpresas.

Este evento no sólo será la culminación del concurso que generó tanta repercución en los medios y entre la juventud talentosa, sino que será además un día de exitos, de disfrute, de propuestas y mucho más. Estará compuesto por diferentes espacios de arte, con muestras gráficas y audiovisuales de importantes festivales de Publicidad como Clarín, el Ojo de Iberoamérica, el Diente de Oro, y otros y contará con música en vivo, charlas, la presencia de artistas pintores y diseñadores que harán una muestra en vivo, y los auspicios de Look and Take, Taringa, AdLatina, Chungo, Coca Cola y otros para vivir un día lleno de Arte, Cultura y Creatividad inolvidable!!!

El encuentro se llevará a cabo el Martes 23 de Marzo en el Pabellón Bicentenario del Gobierno de la Ciudad, ubicado en Av. del Libertador 3600 (Parque Tres de Febrero) a partir de las 16.30.

www.10mentes.com

No hay mística sin alegría (apuntes irreverentes)

2010-03-12T09:09:00.000-08:00

En este mes de enero de calor tropical y porteño estoy cumpliendo años. Hace doce meses me tocó hacerme cargo de la Dirección de Industrias Creativas y Comercio Exterior, incluyendo la gestión del maravilloso Centro Metropolitano de Diseño (CMD), en el Ministerio de Desarrollo Económico de la Ciudad.

Tengo el privilegio de estar trabajando todos los días con los creativos de Buenos Aires, cuyas industrias representan el 10 por ciento de nuestro producto bruto y más del 10 por ciento del empleo. Estoy hablando de proyectos en el mundo audiovisual, la industria de la música, los videojuegos y la animación, la industria editorial, la moda y el diseño y la tecnología en general. También me toca representar a nuestra ciudad en el exterior, apoyando y acompañando a empresas y emprendedores en la internacionalización. Y tengo la enorme fortuna de comandar a un grupo de gente entusiasmada con su trabajo de la que aprendo siempre algo nuevo.

Sé que puede sonar algo naif (¿los idus de enero?) pero quiero aprovechar el envión para reflexionar sobre algunas cuestiones que hacen a nuestro trabajo (en sentido más amplio del término) y a su circunstancia. En particular, me interesa destacar algunos principios básicos que rigen nuestro accionar sin que jamás los hayamos postulado explícitamente. Pretendía escribir un decálogo pero la imaginación se estancó en los ocho, por lo que aquí los comparto en clave autoayuda:

1. Alegría en el hacer: Nuestro trabajo es interesante, tiene impacto real y tangible y contribuye a generar oportunidades concretas de desarrollo económico... pero sobre todo es muy divertido. El entusiasmo contagia y entendemos que es fundamental aprovecharlo para conectarnos de manera más franca con empresas y ciudadanos.

2. Pensar en red: Permanentemente sumamos nuevas patas a la mesa, invitando a instituciones a trabajar con nosotros en la definición de nuestros objetivos e iniciativas. También buscamos siempre sumar a colegas de otras áreas de gobierno. Este esquema fortalece nuestro trabajo y trae ideas nuevas.

3. Mezclarlo todo: Las industrias creativas son, por definición, producto del pensamiento lateral. Buscamos provocar esos cruces, juntando, por ejemplo, a empresas de videojuegos con sus pares de la industria de la música, para que aparezcan perspectivas originales y nuevos proyectos.

4. Es de todos: Queremos abrir el espacio público que nos toca administrar a la mayor cantidad de gente posible e invitamos a diferentes organizaciones a desarrollar sus proyectos en nuestras instalaciones o con nuestro apoyo.

5. Animarse a hacer: Manejamos bienes públicos y queremos hacerlo con responsabilidad pero eso no tiene por qué intimidarnos. Experimentamos todos los días. A veces nos equivocamos.

6. El más allá: Tenemos la obligación de pensar en la continuidad de nuestras acciones en el largo plazo. ¡Aunque hagamos todo bien algún día nos iremos! La gente se aburre y el cambio es sano.

7. Arena pública: Inventamos más bien poco. Nuestra tarea es, en realidad, estar atentos, proveer el espacio para que se produzca el intercambio de ideas e interpretarlas en pos de los objetivos comunes.

8. Transparentes: Estamos en Facebook desde hace rato, creamos blogs para todas las áreas y nos subimos a Twitter. Buscamos mostrar lo que hacemos bien y reflexionar sobre lo que hacemos mal. La gente se va enganchando, comenta, sugiere y suma.

El punteo es caprichoso pero refleja un estado de ánimo particular, la energía con la que encaramos cada mañana, y probablemente ilustre la forma de “hacer política” de nuestro gobierno. Hace más de diez años que estoy involucrado, de una u otra manera, con la res publica y por primera vez encuentro un espacio genuinamente abierto y participativo, en el que se alienta la experimentación aún a riesgo de equivocarse, con la consecuente capacidad para reconocer los errores e intentar enmendarlos. Este es un gobierno horizontal en extremo, donde uno tiene la chance de hablar de igual a igual con cualquier ministro, intercambiar ideas con colegas de todas las áreas y hasta desayunar de vez en cuando con el Jefe de Gobierno.

Por estos días estamos embarcados en un proyecto que da buena cuenta de lo mencionado anteriormente. En el Ministerio de Desarrollo Económico estamos organizando un concurso de ideas abierto a todo el equipo, buscando promover la creatividad y las ganas de participar de la gente, aprovechando la amplísima experiencia de muchos en la función pública. En poco tiempo más aquellos que hayan craneado las ideas ganadoras estarán presentándolas al Jefe de Gobierno para su evaluación y posterior puesta en marcha. La idea del concurso surgió de nuestra Dirección y probablemente se extienda al resto de los ministerios, lo cual nos llena de orgullo. Otra iniciativa que merece destacarse es el Compromiso 2020, un proceso de diálogo iniciado el año pasado con organizaciones de la sociedad civil en torno a las problemáticas más urgentes de la Ciudad de Buenos Aires y que involucró a todos los funcionarios.

Son apenas un par de ejemplos del camino que estamos recorriendo. Por supuesto, tenemos por delante enormes desafíos. Muchas veces pecamos de insensibilidad para entender las necesidades de la ciudadanía. En un contexto político tan convulsionado tenemos la obligación de seguir apostando al consenso como medida de la acción y a la pasión como instrumento de cambio. Estoy convencido que estamos trabajando para alcanzar un futuro mejor pero tenemos que hacerlo con todos adentro.

Por Enrique Avogadro
eavogadro@gmail.com

De la vieja escuela

2010-03-12T05:23:00.000-08:00

Malba.cine presenta “Generación VHS”, un ciclo dedicado a aquellas películas que marcaron una época, previa al DVD, Blue Ray y demás formatos digitales. Se presentarán films de Tim Burton, David Cronemberg, Oliver Stone y Quentin Tarantino, entre otros.

JUEVES 11
14:00 Tentáculos, de Ovidio Assonitis
15:45 Piraña, de Joe Dante
17:15 Ella, de Avi Nesher
19:00 Pesadilla 4, de Renny Harlin

VIERNES 12
14:00 El club del terror, de Richard Wenk
16:00 Beetlejuice, de Tim Burton

SÁBADO 13
12:30 Scanners, de David Cronenberg
14:10 Patrick, de Richard Franklin
16:10 Salvador, de Oliver Stone
18:10 El satánico Dr. No, de Terence Young

DOMINGO 14
14:00 La fortaleza maldita, de Michael Mann
16:00 El as de los ases, de Gérard Oury
21:15 París-Texas, de Wim Wenders

JUEVES 18
14:00 Los caballeros de la mesa cuadrada, de Terry Gilliam y Terry Jones
16:00 Y…¿dónde está el piloto?, de Jim Abrahams, Jerry Zucker y David Zucker
18:00 Fuerza Delta, de Menahem Golan

VIERNES 19
14:00 Breakdance, de Joel Silberg
16:00 Subway, de Luc Besson

SÁBADO 20
14:00 El rey de Nueva York, de Abel Ferrara
16:00 La parte del león, de Adolfo Aristarain
18:00 Perros de la calle, de Quentin Tarantino

DOMINGO 21
14:00 Quiero decirte que te amo, de Rob Reiner
16:00 Bingo Bongo, de Pasquale Festa Campanile
21:15 Christiane F., de Uli Edel

JUEVES 25
14:00 RoboCop, de Paul Verhoeven
15:30 Carrera mortal, de Paul Bartel
16:45 Escape de Nueva York, de John Carpenter
18:15 Eliminators, de Peter Manoogian
24:00 Tinieblas, de Darío Argento

VIERNES 26
14:00 La prisión de la violencia, de Michael Miller
16:00 Caliente al rojo vivo, de Robert Collector

SÁBADO 27
14:00 Los reyes de la risa, de Claude Zidi
16:00 Mala pata, de Francis Veber
18:00 Preparen los pañuelos, de Bertrand Blier

DOMINGO 28
14:00 Halcón, de Menahem Golan
16:00 Rambo, de Ted Kotcheff
21:15 La cabalgata infernal, de Walter Hill

CON ACENTO FRANCES

2010-03-11T06:05:00.000-08:00

La Paris de Buenos Aires puede descubrirse a través de una nueva guía online. De la mano de una parisina inquieta, la Guía Vulé Vu muestra otra ciudad, casi desapercibida para los locales, redescubriendo la impronta francesa escondida en nuestras calles.

La Guia Vulevu (www.guiavulevu.com) ofrece a los amateurs de la cultura francesa el dato de esos rincones aún poco explorados de la ciudad, aportando información sobre personajes y lugares que de alguna forma representan o están vinculados al “arte de vivir” francés.

Con notas que refieren a la moda, la gastronomía e incluso ofrecen consejos prácticos para cuidar el medio ambiente, la francesa Anne Sophie Dutat creó esta guia constituyendo una fuente de ideas personales que revalorizan el marco cultural y nos hacen sentir turistas sin movernos de Buenos Aires.

El título “Voulez-vous”, que significa en francés “quiere usted”, ilustra el espíritu del website: una invitación permanente a probar cosas nuevas, un sinfín de sugerencias para salir de los circuitos habituales y librarse a explorar nuevas sensaciones, dejándose sorprender por sitios insólitos.

Cada semana Guia Vulevu publica dos artículos: uno con ideas para cortar la rutina laboral entre semana y otro con planes originales para aprovechar durante el fin de semana.

Cuando las opciones parecen acotarse a los mismos lugares de siempre, la mirada de un extranjero muchas veces vislumbra ideas que nos devuelven las ganas de salir a conocer nuestra propia ciudad.

Festival de ideas

2010-03-10T06:41:00.001-08:00

Está abierta la inscripción para una nueva edición de TEDxBuenosAires, a realizarse en abril de 2010. Más de 25 oradores del campo de las ideas, las iniciativas sociales, la tecnología, el diseño, las artes y las ciencias buscarán difundir contenidos que impacten positivamente en Argentina.

El evento tendrá lugar el 8 de abril de 2010 en el Predio Ferial de Buenos Aires de La Rural y la pre-registración puede realizarse en www.tedxbuenosaires.org.

TEDxBuenosAires reunirá en un evento gratuito de un día a 1000 participantes y más de 25 oradores del campo de las ideas, las iniciativas sociales, la tecnología, el diseño, las artes y las ciencias que nos hablarán de lo que piensan, hacen y sueñan. El objetivo es difundir ideas y contenidos que impacten positivamente en la Argentina de hoy y del futuro.

TEDxBuenosAires ya cuenta con 3.100 personas pre-registradas. La primera gran edición argentina promete un encuentro único donde se intercambiarán, de manera creativa y dinámica, ideas y contenidos multidisciplinarios con el objetivo de pensar el futuro desde una mirada renovadora. Por medio de experiencias reales, se propondrán nuevas herramientas y prácticas capaces de generar cambios positivos en la sociedad.

TEDxBuenosAires aportará ideas y contenidos que impacten positivamente a la Argentina de hoy y del futuro. Adrián Paenza será el presentador y algunos de los oradores que participarán son: Luis Pescetti, Bea Pellizzari, Manu Ginóbili, Alberto Kornblihtt, José Cibelli, Gabriel Gellón, Inés Sanguinetti, Roberto Guareschi, Mariano Sigman, Luis Moreno Ocampo, Luis Fondebrider, Miguel Brechner Frey, Constanza Ceruti, Matías Zaldarriaga, Marcos Salt y Jaime Lerner.

El grupo organizador está integrado por Gerry Garbulsky, Adrián Paenza, Santiago Bilinkis, Tino Lutteral, Diego Golombek, Sergio Meller, Diego Goldberg, Omar Arab, Vanesa Kolodziej y Laura Muchnik.

TED es una fundación que organiza conferencias y reúne a muchos de los más grandes pensadores y hacedores mundiales, para que compartan aquello que los apasiona. El objetivo es que difundan sus ideas para que el conocimiento y la inspiración contribuyan a cambiar actitudes, vidas y, como resultado de eso, el mundo. La contribución de muchos de ellos está expresada no sólo a través del aporte de sus pensamientos, sino también de la acción, porque se trata de gente que hace lo que piensa.

Además de los eventos, los videos de cada una de las presentaciones están disponibles online, lo que explica la enorme difusión que han alcanzado a nivel global. Desde que comenzaron a compartir gratuitamente los videos de las apasionantes charlas en Internet, el fenómeno TED alcanzó escala global. Cerca de 200 millones de personas accedieron a sus contenidos y ya se subieron más de 500 charlas, y se siguen agregando más día a día.

En esta línea, TED habilitó hace unos meses la posibilidad de organizar de manera independiente eventos TEDx en diversas partes del planeta. Con el mismo espíritu de difundir ideas, TEDx es un programa de eventos locales para vivir la experiencia TED.

El primer TEDx en Buenos Aires se realizará en abril de 2010. En un evento TEDx se combinan videos de TED y charlas en vivo que luego se difunden gratuitamente on line. Las charlas de TEDxBuenos Aires estarán disponibles en www.TEDxBuenosAires.org.

http://www.revistag7.com/noticias-mas-importantes/festival-de-ideas-2/

Facebook

2010-03-10T06:40:00.000-08:00

En Cannes

Mark Zuckerberg, creador y CEO de Facebook, será distinguido como “Media person of the year” (personalidad de medios del año) en Cannes Lions 2010. El premio honra a una figura influyente en el desarrollo de los medios, moldeando la industria publicitaria.

Zuckerberg fundó Facebook en 2004, mientras estudiaba computación en la universidad Harvard. Actualmente, el sistema cuenta con más de 400 millones de usuarios activos. Philip Thomas, CEO de Cannes Lions comentó que es asombroso que alguien como Zuckerberg haya creado uno de los negocios más grandes de Internet dominantes en tan poco tiempo, con un enorme impacto social en la comunicación entre las personas.

“Todavía estamos en las primeras etapas de nuestra misión de construir cosas que hacen que el mundo sea más abierto y conectado, así que me siento honrado al recibir este premio en reconocimiento de lo que hemos logrado hasta ahora. Vamos a continuar innovando y empujando los límites técnicos para crear mejores formas para las personas, los desarrolladores y anunciantes para conectar y compartir en nuestra plataforma”, dijo Zuckerberg.

http://www.revistag7.com/noticias-mas-importantes/en-cannes/

Cine Farsa -20 años Fantásticos

2010-03-10T06:36:00.000-08:00

El Centro Cultural Ricardo Rojas presenta el ciclo “20 años de cine fantástico” junto a Farsa Producciones, productora que dio el puntapié inicial para el actual movimiento de cine fantástico nacional.

Programación:

Miércoles 3 de marzo, 19 hs.
Farsa 1990-1997
- Trailers
- 1990: Boluman (5 minutos)
- 1992: La Cama (5 minutos)
- 1995: Bajo el Poder de la garra Maldita (8 minutos)
- 1997: Plaga Zombie (70 minutos)

Miércoles 10 de marzo, 19 hs.
Farsa 1998-2004
- 2000: Trailer Nunca Asistas a Este Tipo de Fiestas (2 minutos)
- 2001: Trailer Zona Mutante (2 minutos)
- 2003: Noin (40 minutos)
- 2004: El Hombre Largo (40 minutos)

Miércoles 17 de marzo, 19 hs.
Farsa 2004-2008:
-Trailers
- 2003-2008: Selección de videoclips fantásticos (15 minutos)
- 2007: Filmatrón (95 minutos)

Miércoles 31 de marzo, 19 hs.
Farsa 2009:
-Trailers
- 2009: Kapanga Todoterreno (75 minutos)
- 2009: Backstage Kapanga Todoterreno (9 minutos)

Precio: Gratis.

20 Años de Cine Fantástico
Centro Cultural Ricardo Rojas (Av. Corrientes 2038)
Tel: 54 (011) 4954-5521
Web:
www.rojas.uba.ar
www.farsaproducciones.com.ar

CINE FRANCES 2010

2010-03-04T12:49:00.000-08:00

Del 18 al 24 de marzo en las salas de los Cines Patio Bullrich, los espectadores podrán disfrutar de una cuidada selección de pre-estrenos que tiene como objetivo difundir lo mejor del cine francés actual. Importantes visitas extranjeras estarán acompañando la presentación de estas películas, que llegan precedidas de los más relevantes galardones internacionales.

La programación incluirá además una de las más renombradas películas de Eric Rohmer, nunca estrenada comercialmente en Argentina, a modo de homenaje a este extraordinario realizador, fallecido recientemente.

Entradas en venta a partir del 11 de marzo en los Cines Patio Bullrich: Av. Libertador 750, Ciudad de Bs As.
Consultas: info@cine-frances.com //www.cine-frances.com/prensa.html

60 años de la Berlinale

2010-02-23T06:21:00.000-08:00

El Complejo Teatral de Buenos Aires y la Fundación Cinemateca Argentina organizaron el ciclo “60 años de la Berlinale”, que forma parte de los festejos del 60° aniversario de uno de los más importantes festivales del calendario cinematográfico internacional.

El ciclo se llevará a cabo hasta el lunes 15 de marzo en la Sala Leopoldo Lugones del Teatro San Martín, Av. Corrientes 1530.

Martes 23:

La Patagonia rebelde (Argentina, 1974)
Dirección: Héctor Olivera.
Con Héctor Alterio, Luis Brandoni, Federico Luppi, Pepe Soriano.
En 1920, obreros del sur argentino agrupados en sociedades anarquistas y socialistas resuelven hacer una huelga exigiendo mejoras laborales. El coronel al mando de las tropas enviadas por el Gobierno central se inclina por los obreros y consigue firmar un convenio entre sindicatos y estancieros. Estos no cumplen con lo firmado y estalla una nueva huelga, seguida por una brutal represión. El film de Héctor Olivera, basado en el libro de Osvaldo Bayer, se transformaría –gracias en parte a sus vicisitudes con las diversas censuras del país- en una de las películas más recordadas en la historia del cine argentino.
Oso de Plata en la Berlinale 1974.
Copia nueva en 35mm gentileza de Aries Cinematográfica.
A las 14.30 y 19.30 horas (103’; 35mm.)

Adopción (Orökbefogadas; Hungría, 1974)
Dirección: Márta Mészáros.
Con Kati Berek, Laszlo Szabo, Gyongyver Vigh.
Hay apenas tres o cuatro personajes en el film, pero el mundo humano que descubren es mucho más rico: se trata de la supervivencia, de la solidaridad afectiva, de la búsqueda de la plenitud, del descubrimiento de la vida.
“Nosotras las mujeres vemos el mundo de una manera diferente a como la ven los hombres. Quizás tenemos más sensibilidad para apreciar las pequeñas delicadezas, más capacidad para apreciar el contenido sentimental” (Márta Mészáros)
Oso de Oro a la mejor película en la Berlinale 1975.
A las 17 y 22 horas (89’; 35mm.)

Miércoles 24:

Ascensión humana (Voskhozhdeniye; Unión Soviética, 1977)
Dirección: Larisa Shepitko.
Con Boris Plotnikov, Vladimir Gostyukhin, Sergei Yakovlev.
Ambientada durante la Segunda Guerra Mundial, Ascensión humana sigue a dos soldados campesinos, alejados de su tropa, quienes caminan trabajosamente por los bosques nevados de Bielorrusia buscando refugio entre los aldeanos. Será un viaje que les hará conocer tanto el heroísmo como la traición.
Una obra maestra olvidada del mejor cine soviético, que fue también el testamento de la directora Larisa Shepitko, fallecida en un accidente automovilístico a poco de terminar el film.
Oso de Oro a la mejor película en la Berlinale 1977.
A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (111’; 35mm.)

Jueves 25:

El francotirador (The Deer Hunter; EE.UU./Reino Unido, 1978)
Dirección: Michael Cimino
Con Robert De Niro, John Savage, Christopher Walken.
El film de Michael Cimino describe los múltiples modos en que Vietnam irrumpió en la vida norteamericana. La primera parte desarrolla extensamente la cotidianidad del grupo humano protagonista, habitantes de un pueblo que vive de la producción metalúrgica. La segunda transcurre en la jungla, donde los protagonistas son rápidamente capturados y torturados por los vietnamitas, quienes los obligan a matarse jugando a la ruleta rusa. La última parte describe el regreso a casa, que en ningún caso supone recuperar la normalidad pasada, porque unos regresan mutilados y otros arrastran perturbaciones psíquicas.
Cuando la película se vio por primera vez en la Berlinale de 1979 causó uno de los mayores conflictos políticos en la historia del festival. La delegación soviética decidió retirarse por el modo en que el film de Cimino describía al pueblo vietnamita, medida a la que adhirieron también las delegaciones de todos los países de la órbita socialista e incluso dos miembros del jurado.
A las 14.30 y 20 horas solamente (180’; 35mm.).

Viernes 26:

Alemania en otoño (Deutschland im Herbst; Alemania Federal, 1978)
Dirección: Alexander Kluge, Rainer W.Fassbinder, Edgar Reitz, Volker Schlöndorff y otros.
Legendario film colectivo, realizado como reacción al llamado “Estado de excepción” que conculcaba libertades civiles en momentos en que arreciaba la violencia del grupo armado Baader-Meinhoff. Lotte Eisner vio en el film la ratificación de su teoría de que el cineasta alemán se vuelve más creativo en situaciones de desesperación y exaltación “sea contra la burocracia reaccionaria o para demostrar su profunda repulsión contra el nazismo inextirpable”. Film nunca estrenado comercialmente en Argentina.
A las 14.30, 18 y 21 horas (134’; dvd)

Sábado 27:

El matrimonio de María Braun (Die Ehe der Maria Braun; Alemania Federal, 1978)
Dirección: Rainer Werner Fassbinder.
Con Hanna Schygulla, Klaus Löwitsch, Ivan Desny.
Consagración de Fassbinder y Schygulla en la Berlinale.
Maria Braun se casa con Hermann, quien debe volver al frente al día siguiente de la boda. Desde ese momento y en base al amor que siente por su marido ausente, se propone abrirse camino en la sociedad alemana de posguerra.
“Tal como ocurre en Lola y en Lili Marleen, el argumento de El matrimonio de Maria Braun se centra en las relaciones individuales entre hombre y mujer, pero el discurso apunta a la sociedad alemana en general. La razón de insertar al final de la película los comentarios del cronista deportivo es que Alemania está ganando el campeonato mundial de fútbol, por primera vez desde la guerra. La victoria marcó el fin de una época, una época que también fue de dominación femenina. Maria Braun ha logrado sobrevivir mientras su marido se halla en prisión. Pero Maria no escapa a la influencia del amor que, según Fassbinder, es el mejor y más insidioso y eficaz instrumento de represión social” (Ronald Hayman).
Oso de Plata a la mejor actriz (Hanna Schygulla) en la Berlinale 1979.
A las 14.30, 18 y 21.30 horas (120’; 35mm.)

Domingo 28:

Desarraigo (Palermo oder Wolfsburg; Alemania Federal, 1980)
Dirección: Werner Schroeter.
Con Nicola Zarbo, Calogero Arancio, Padre Pace.
Una obra maestra desconocida del Nuevo Cine Alemán.
Lo primero que llama la atención es la austeridad casi documental con que Werner Schroeter encara la parte inicial del relato, ambientada en un pequeño y paupérrimo pueblo de Sicilia. Con intérpretes no profesionales y cámara en mano –en un estilo que recuerda al de Pasolini– Schroeter va dando una visión bucólica de esa gente y su tierra, de sus ritos y tradiciones, pero no deja de señalar la miseria y falta de trabajo que los empuja a emigrar a Alemania. Con el viaje de Nicola hacia Wolfsburg, donde está ubicada la fábrica automotriz Volkswagen, se inicia la segunda parte, tremendamente crítica para con la sociedad alemana, en donde Schroeter va descubriendo signos de indiferencia, violencia y racismo. La tercera y última parte de Desarraigo se concentra en el juicio al que Nicola es sometido, acusado de asesinar a dos hombres. Aquí, poco a poco Schroeter se va desprendiendo del tono realista que imprimió a las dos primeras partes del film y recurre a una puesta en escena de una desmesura operística.
Oso de Oro a la mejor película en la Berlinale 1980.
A las 14.30 y 19 horas (175’; 35mm.)

Lunes 1 de Marzo:

La nostalgia de Veronika Voss (Die Sehnsucht der Veronika Voss; Alemania Occidental, 1981)
Dirección: Rainer Werner Fassbinder.
Con Rosel Zech, Hilmar Thate, Cornelia Froboess.
Un periodista deportivo intenta descubrir el secreto que rodea a Veronika Voss, olvidada actriz de la UFA que, en la Alemania de los años cincuenta, depende de las dosis de morfina proporcionada por su médica, la doctora Katz.
Como en El ocaso de una vida, el recordado film de Billy Wilder con Gloria Swanson, también aquí la vieja y famosa actriz es atendida por un periodista que la conoce un día en la calle. El personaje de Veronika Voss está inspirado en la vida, éxito y suicidio de la actriz Sybille Schmitz. Sybille se quitó la vida en 1955 (el año elegido por Fassbinder para esta película), al no aceptar que el director Robert Siodmak no la eligiera a ella sino a otra para el papel que él le había prometido.
Oso de Oro a la mejor película en la Berlinale 1982.
A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (104’; 16mm.)

Martes 2 de Marzo:

Bodas de sangre (España; 1981)
Dirección: Carlos Saura.
Con Antonio Gades, Cristina Hoyos, Juan Antonio Jiménez.
El eje de la película es el ensayo general de la compañía de baile del mítico Antonio Gades sobre la obra de Federico García Lorca Bodas de sangre, y la representación final. Fue la primera colaboración entre dos de los mayores nombres de la cultura española.
A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas. (70’; 35mm.)

Miércoles 3 de Marzo:

Más allá de la justicia (Coup de torchon; Francia; 1982)
Dirección: Bertrand Tavernier.
Con Philippe Noiret, Isabelle Huppert y Stephane Audran.
Este negrísimo policial inspirado en la novela 1280 almas, de Jim Thompson, está ambientado en un pequeño pueblo africano a fines de los años ‘30. El jefe de policía Lucien Cordier es un pobre diablo y el hazmerreír del lugar: no sólo no arresta a nadie, sino que su propia esposa lo engaña en sus narices. Por eso, cuando Cordier se embarque en una extraña serie de homicidios seudojusticieros, a nadie se le ocurrirá culparlo.
“Tavernier ha preparado un plato exótico, metafísico y picante. Noiret cree haberse convertido en ángel exterminador. La carga sobre las espaldas del hombre blanco sigue siendo tan pesada como siempre. El film, también” (Serge Daney).
A las 14.30, 18 y 21.30 horas (128’; 16mm.)

Jueves 4 de Marzo:

Pauline en la playa (Pauline à la plage; Francia, 1983)
Dirección: Eric Rohmer.
Con Amanda Langlet, Arielle Dombasle, Pascal Greggory.
Tercer film de la serie Comedias y proverbios.
Pauline es una joven adolescente de 15 años que, junto a su prima Marion, pasan un verano en la costa atlántica francesa. Marion se encuentra con un antiguo amigo, Pierre, quien mantiene una profunda atracción por ella. Sin embargo Marion prefiere al aventurero Henri, aunque sabe que su relación será corta. Mientras, Pauline tiene un romance con un chico, Sylvain.
“Si, como dice el proverbio, los personajes de una historia siempre tienen los ojos vendados, aquí parece que si hay algo frente a lo cual son ciegos es en definitiva a la competencia en la que se han embarcado” (Pascal Bonitzer).
Film nunca estrenado comercialmente en Argentina.
Oso de Plata al mejor director y Premio de la Crítica (Fipresci) en la Berlinale 1983.
A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (95’; 35mm.).

Viernes 5 de Marzo:

Relaciones de clase (Klassenverhältnisse, Alemania; 1983)
Dirección: Danièle Huillet y Jean-Marie Straub.
Con Christian Heinisch, Nazzareno Bianconi, Mario Adorf.
Con Relaciones de clase, la dupla Straub-Huillet pone patas para arriba, radicalmente, todas las películas previas basadas en la obra de Kafka. O, más bien, las llevan a estrellarse contra el piso. Aunque ubicadas en una suerte de tierra de nadie, en un tiempo indefinible, las cosas que le ocurren al joven Karl Rossmann son muy específicas. “Bueno, así es como es”, se nos explica en cierta etapa del film, “y no siempre es posible cualquier elección en un asunto”. En esta película Kafka va a la deriva entre los mundos de Stroheim y Chaplin. Según Straub, intentaron caminar como Chaplin, dando un paso hacia la ficción y el siguiente hacia el género documental. Y ese movimiento es el que permite dar el más hermoso de los saltos, como puede verse en Relaciones de clase. (Bafici 2009)
Mención de Honor en la Berlinale 1984.
A las 14.30, 18 y 21.30 horas (122’, dvd).

Sábado 6 de Marzo:

Marlene (Alemania; 1984)
Dirección: Maximilian Schell.
Este extraordinario documental parte de una premisa inexorable, la imposibilidad, y a partir de ella se desarrolla. Cuando el actor y director Maximilian Schell accedió al refugio de la diva en la Avenue Montaigne de París, allá por 1982, ya sabía que, por contrato, la Dietrich se rehusaba a que las cámaras registrasen su imagen. El realizador debía resignarse a trabajar con un cuerpo ausente y los restos de una voz que fue inconfundible, célebre. Fue sobre los ecos de esa voz, sobre sus murmullos en inglés o sus gruñidos en alemán, que Schell decidió, entonces, construir su imagen de Marlene; una imagen que no difiere en mucho de la que ella misma supo fomentar a lo largo de cincuenta años de carrera y más de 35 films: la de una mujer displicente, inaccesible, mítica, eterna.
A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (94’; 16mm.)

Domingo 7 de Marzo:

Basta de sermones (La messa e finita, 1986)
Dirección: Nanni Moretti
Con Nanni Moretti, Margarita Lozano, Ferruccio De Ceresa.
Este film consagrado en la Berlinale no sólo le abrió una carrera internacional a Nanni Moretti. También consolidó esa primera persona del singular que caracteriza su cine y que aquí se expresa desde el lugar de un cura que cuestiona a sus ex-compañeros de mayo del ’68, a quienes encuentra rendidos a un conformismo que no les perdona.
Oso de Plata – Premio Especial del Jurado en la Berlinale 1986.
A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (94’; 35mm.)

Lunes 8 de Marzo: No hay función.

Martes 9 de Marzo:

Tema (URSS; 1979)
Dirección: Gleb Panfilov.
Con Mijail Ulianov, Inna Curikowa, Stanislav Liubshin.
Un escritor deja perder su talento para acomodarse en los halagos del poder. El film plantea una reflexión crítica –sin concesiones ni consignas- sobre ciertos intelectuales que buscan ante todo refugio y comodidad. Prohibida por el régimen soviético luego de su realización, la película sin embargo fue considerada luego uno de los pilares del período de la glasnot, la política de transparencia que inició Gorbachov y que derivaría en la caída del Muro de Berlín.
Oso de Oro a la mejor película en la Berlinale 1987.
A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (99’; 35mm.)

Miércoles 10 de Marzo:

Adiós a Matiora (Proshchanie; URSS, 1981)
Dirección: Elem Klimov.
Con Lev Durov, Aleksei Petrenko, Stefania Staniuta.
Que un pueblo entero desaparezca bajo las aguas es una noticia bastante frecuente en los últimos tiempos y del que ha dado cuenta, por ejemplo, el cine del gran director chino Jia Zhang-ke. Lo que se suele olvidar es el trauma humano que supone para sus habitantes el quedarse de pronto sin pasado, sin raíces, condenados a construir sus recuerdos en un vacío. Este es el tema de uno de los grandes films soviéticos injustamente olvidados, que estuvo prohibido en la URSS durante varios años y que pudo ver la luz en la Berlinale 1987, en plena glasnost.
A las 14.30, 18 y 21.30 horas (126’; 35mm.)

Jueves 11 de Marzo:

La comisaria (Komissar, URSS; 1967-1987)
Dirección: Alexander Askoldov.
Con Nonna Mordiukova, Rolan Bikov y Raisa Nedashkovskaia.
Película prohibida hasta 1987 en la URSS y convertida en un símbolo del arte proscrito, conserva intactas sus cualidades. Transcurre en plena Guerra Civil, en 1922: los bolcheviques toman una población y la comisaria, que ha quedado embarazada, es protegida por una familia judía que se niega a afiliarse a ninguno de los bandos en pugna. El dato de que luego de Octubre siguió habiendo en la Unión Soviética judíos empeñados en continuar siendo judíos, parece haber sido intolerable para los censores que liquidaron en su momento la carrera del director Aleksandr Askoldov.
Oso de Plata – Premio Especial del Jurado en la Berlinale 1988.
A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (110’; 35mm.)

Viernes 12 de Marzo:

Conozco la canción (On connaît la chanson; Francia/Reino Unido/Suiza, 1998)
Dirección: Alain Resnais.
Con Pierre Arditi, Sabine Ázema, Jean–Pierre Bacri, André Dussollier, Agnès Jaoui, Lambert Wilson, Jane Birkin.
Tal como informa el título de su película, cada una de las canciones que se escuchan a lo largo de las dos horas de On connaît la chanson son clásicos populares del repertorio francés de todas las épocas. Pero nada más alejado de la intención de Resnais que una suerte de cabalgata o antología musical. Lo que hace en cambio es contar las múltiples historias de varios personajes vinculados entre sí, con sus pequeñas alegrías y dramas personales -todos, por supuesto, producto del amor-, pero con la salvedad de que cuando tienen que expresar sus emociones allí brota una canción. Una pequeña obra maestra. A las 14.30, 18 y 21.30 horas (120’; 35mm.)

Sábado 13 de Marzo:

Todo comienza hoy (Ça Commence Aujourd’Hui; Francia, 1999)
Dirección: Bertrand Tavernier.
Con Philippe Torreton, Maria Pitarresi, Nadia Kaci.
Daniel Lebvre es director de una escuela infantil en una zona del norte de Francia azotada por la crisis de la minería, su única fuente de actividad económica. Frente a la rigidez del sistema educativo y a la burocracia de las administraciones políticas (y servicios sociales), Daniel y las profesoras de su escuela luchan por desarrollar su labor, pero la raíz de muchos de los problemas que afrontan está fuera de la escuela.
“La obvia pero no menos lúcida crítica a la incapacidad del político de cualquier pelaje de cumplir sus promesas, es la columna moral que sostiene la película de Tavernier, que prefiere documentar cómo la gente común asume la responsabilidad de convertir la vida en algo un poco más humano, empezando hoy. Y volviendo a empezar mañana” (Dolores Graña en Página/12).
Mención de Honor, Premio Ecuménico y Premio Fipresci Berlinale 1999.
A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (107’; 35 mm.).

Domingo 14 de Marzo:

La ciénaga (Argentina, 2001)
Dirección: Lucrecia Martel.
Con Graciela Borges, Mercedes Morán, Juan Cruz Bordeu.
La Berlinale descubre al Nuevo Cine Argentino.
“No hay nada simbólico en La ciénaga. Todo tiene una extraña, inquietante materialidad, una presencia física por momentos abrumadora. Y, sin embargo, no se puede dejar de advertir que en La ciénaga vibra una realidad aun más amplia que la del film, una percepción capaz de expresar -a partir de un grupo de personajes muy concretos- las tensiones profundas, subterráneas de una sociedad” (Luciano Monteagudo en Página/12).
Premio Alfred Bauer en la Berlinale 2001.
Exhibición por cortesía de Lita Stantic.
A las 14.30 y 19.30 horas (102’; 35mm.)

El abrazo partido (Argentina, 2003)
Dirección: Daniel Burman.
Con Daniel Hendler, Diego Korol, Melina Petriella.
El film que significó la consagración internacional de Daniel Burman tiene como protagonista a un joven judío que trabaja junto a su madre en una galería comercial del Once, y está iniciando los trámites para conseguir la ciudadanía polaca e irse a vivir a Europa. Esta película cuenta su historia, la de los diversos personajes que habitan esa galería, y la de su padre, que hace varios años se fue a luchar en la Guerra de Yom Kippur, y que ahora vuelve a reencontrarse con su hijo.
Gran Premio del Jurado Berlinale 2004 y Oso de Plata al mejor actor (Daniel Hendler).
Exhibición por cortesía de BD Cine.
A las 17 y 22 horas (99’; 35mm.)

Lunes 15 de Marzo:

Entre nosotros (Alle Anderen; Alemania, 2009)
Dirección: Maren Ade.
Con Birgit Minichmayr, Lars Eidinger.
“Ésta podría haber sido simplemente la anodina historia de una pareja que se va de vacaciones para revalidar lo mucho que se quieren. Pero la de Chris y Gitti no es una historia anodina porque su núcleo inicial se vuelve circunstancial cuando el encuentro con otra pareja abre un surco entre ellos. De allí en más, el pasado y los secretos (de él) y la necesidad de entender que lo que creía perfecto tal vez no lo sea (de ella), van haciendo mutar el humor refinado y cáustico inicial en un drama potente sobre la identidad, los roles de poder y el compromiso en una pareja contemporánea, y la extrema fragilidad del amor” (Del catálogo del Bafici 2009).
Exhibición por cortesía de la distribuidora IFA.
A las 14.30 y 21.30 horas (119’; 35mm.).

Contra la pared (Gegen die Wand; Alemania/Turquía, 2004)
Dirección: Fatih Akin.
Con Birol Ünel, Sibel Kekilli, Catrin Striebeck.
Cahit tiene 40 años y se encuentra recluido en la planta psiquiátrica de un hospital por haber intentado suicidarse. Sibel tiene 20 años. Al igual que Cahit, es de origen turco aunque haya crecido en Hamburgo. En un intento de escaparse de la cárcel que ha levantado a su alrededor una familia muy creyente y respetuosa de las tradiciones, intenta suicidarse. Sobrevive sin encontrar la libertad que anhelaba. Sibel sólo ve una posibilidad para escapar de su familia: que Cahit se case con ella.
Oso de Oro a la mejor película y Premio Fipresci en la Berlinale 2004.
A las 18 horas solamente (121’; dvd).

Ciclo de cine Pabellón Bicentenario

2010-02-22T06:52:00.000-08:00

Entrevista abierta a Manuel Antin

Miércoles 24 de Febrero, 19.30 hs Ciclo Noche con Estrellas

Pabellón Bicentenario-Parque Tres de Febrero-Av. Libertador 3600

“Noche con estrellas” configura un ciclo de entrevistas con algunas de las más grandes figuras del cine argentino, actores y directores de larga y destacada trayectoria, que serán entrevistados por Santigo García el último miércoles de cada mes.

En esta oportunidad, Manuel Antin, es la figura invitada a dialogar sobre su vida y su obra cinematográfica, tanto como sobre su intervención en política cultural y educativa, en un diálogo abierto al público.

Como cineasta, Manuel Antin perteneció a la llamada Generación del 60 que impuso una nueva forma de hacer cine. Entre 1960 y 1981, realizó diez largometrajes, entre los que se destacan La cifra impar (1961), Circe (1963), don Segundo Sombra (1969) y Juan Manuel de Rosas (1971). Desde su labor de gestión cultural y política, entre 1963 y 1989, con el regreso de la democracia, dirigió el INCAA. En 1991 fundó la fundación Universidad del Cine (FUC), una de las universidades más importante de Latinoamérica en la materia. Obtuvo numerosos premiso nacionales e internacionales por su trayectoria cinematográfica, educativa y cultural.

2010-02-18T09:37:00.000-08:00

Opción Audiovisual convoca a empresas PyMEs y MiniPyMEs del sector de animación de la Ciudad a una ronda de negocios con la empresa argentina Moosgo, cuya misión es transformar sus ideas creativas en aplicaciones para iPhone y iPod Touch y difundirlas al mundo a través de su catálogo exclusivo.

La ronda de negocios tendrá lugar el miércoles 10 de marzo a las 16 hs. en el Centro Metropolitano de Diseño (Villarino 2498).

Inscripción
Los interesados en asistir deberán completar el formulario de inscripción en

http://opcionaudiovisual.mdebuenosaires.gov.ar/system/contacto.php?id_form=2&id_cat=22

Consultas
opcionaudiovisual@buenosaires.gov.ar

Sobre Moosgo
Es una editora y sello digital que representa a los nuevos talentos del arte, música, books, fotografía e ilustraciones. Su misión es transformar las ideas creativas en aplicaciones para iPhone y iPod Touch y difundirlas al mundo a través de su catálogo exclusivo. Trabaja con gente creativa que busca expresar sus obras de una manera innovadora y "on the go". Cuentan con un equipo de profesionales de diversas áreas que se enfocan en los distintos proyectos y acompañan a los talentos para que puedan desarrollar todo su potencial.

La Ciudad apuesta a la internacionalización de los sectores estratégicos

2010-02-18T09:36:00.000-08:00

Fuente: Desafío Exportar
17/02/2010

El entramado productivo de la Ciudad de Buenos Aires está muy enfocado hacia las industrias que aportan gran valor agregado, hacia los servicios y los bienes intangibles y hacia las industrias denominadas creativas.
Es por esto que, los sectores estratégicos sobre los cuales se trabaja significativamente son: el farmacéutico, el software y los servicios informáticos, los servicios de arquitectura, los servicios educativos, el diseño, la moda, la música, el editorial, el audiovisual dentro del cual se incluyen el sector de animación y el de videojuegos, entre otros tantos.

El concepto de industrias creativas se asocia generalmente a sectores como el editorial, el de la música, el audiovisual, con un fuerte componente cultural pero también puede ser considerado en un sentido más amplio, extendiéndolo a toda actividad donde el producto o servicio contiene como input principal un elemento creativo sustancial, como la publicidad, los videojuegos, la moda o el diseño en general. Además, si pensamos en el diseño como una forma de agregar valor a los productos que compramos o vendemos a diario, este concepto atraviesa múltiples industrias.

Este es el universo de sectores productivos que toma como base para su trabajo el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, a través de su Dirección General de Industrias Creativas y de Comercio Exterior, que funciona como Dirección unificada desde principios de 2009, dada la importancia estratégica de estas industrias para la Ciudad, a partir de algunas ventajas comparativas con que cuenta: en primer lugar el buen nivel creativo, técnico y profesional en muchas de esas industrias, una actividad creativa muy dinámica, que se asienta en una importante infraestructura cultural pública y privada (hablamos de escuelas de enseñanza artística, salas de cine y teatro, museos, galerías de arte, etc.). Finalmente en su territorio se asienta buena parte de la base productiva de las principales Industrias Creativas.

La Dirección de Industrias Creativas y de Comercio Exterior se compone de tres pilares fundamentales, los cuales trabajan articulados entre si con el fin de desarrollar y promover las industrias estratégicas de la Ciudad tanto a nivel local como internacional.

Estos tres pilares son: el Centro Metropolitano de Diseño (CMD), el área de Industrias Creativas y el área de Comercio Exterior.
Cada una de estas áreas cumple un rol fundamental en el desarrollo económico y productivo de estas industrias, ya que a través del área de Industrias Creativas y del Centro Metropolitano de Diseño, se trabaja fuertemente en la mejora de la competitividad interna de las empresas para luego, a través del área de Comercio Exterior, guiarlos en el proceso de internacionalización.

En este sentido, la Ciudad propone para 2010 un ambicioso plan donde la promoción comercial en el exterior y la capacitación continua juegan el papel principal.

En lo que respecta a las denominadas Industrias Creativas, se prevé la participación y el apoyo a empresas de los sectores de moda, diseño, editorial, música y audiovisual en numerosas ferias internacionales, misiones comerciales, rondas de negocios, conferencias con especialistas internacionales y capacitaciones. Un ejemplo sería la participación en diversas ferias como la Feria Rooms en Tokio, Japón en la cual se participará por tercer año consecutivo, la realización de la 2° Conferencia de Exportación de Moda con especialistas del exterior, entre otras actividades para el sector de moda y diseño.

Para el sector Editorial, acompañaremos a las editoriales porteñas en las Ferias del Libro de Bogotá, Colombia y Frankfurt, Alemania, donde Argentina será Invitado de Honor en 2010, se organizará nuevamente una Ronda de Negocios con compradores del exterior en el marco de la Feria del Libro de Buenos Aires y también se contará con un ciclo de capacitación para editoriales interesadas en internacionalizarse.

En música, realizaremos la quinta edición de BAFIM, Buenos Aires Feria Internacional de la Música, el evento más grande que organiza Ciudad para esta industria. También está prevista la participación en las ferias Midem en Cannes, Francia y Womex en Copenhagen, Dinamarca, la organización de rondas de negocios en el Festival de Tango y de Jazz, entre otras actividades.

Por último para el sector audiovisual, proyectamos participar en varias ferias y festivales internacionales para apoyar a la industria como Mipcom y Marche du Films, ambas en Cannes, Francia, organización de Workshops con especialistas internacionales en temáticas relacionadas a los diversos subsectores que componen la industria, animación, cine, publicidad y televisión, etc.

Para la industria del Software y los Servicios Informáticos en 2010 la Dirección realizará la segunda edición del Puente Tecnológico y de Innovación Cono Sur
España, que tiene como fin acercar a las empresas de TI porteñas, argentinas y latinoamericanas con potenciales contrapartes españolas para el desarrollo de nuevas relaciones comerciales. También acompañaremos al sector en misiones comerciales al exterior y continuaremos apoyando un evento coorganizado por la Dirección y por la industria denominado BAIT 2010 (Buenos Aires IT) donde el sector se reúne a tratar temas de interés y cuenta con la presencia de especialistas internacionales

Otras industrias estratégicas para la ciudad son videojuegos, donde continuaremos apoyando el evento más importante del sector, EVA 2010 (Encuentro de Videojuegos Argentina) y se acompañará la participación de empresas en la Game Developers Conference, la feria más importante que se realiza todos los años en San Francisco, Estados Unidos, entre otras acciones.

También se cuenta con un plan de internacionalización para Educación, donde se propone apoyar a las Universidades e Institutos de Español en la consecución de nuevos mercados y en promocionar a Buenos Aires como sitio de estudio de español como opción a España o México. Este plan además incluye la participación en la feria NAFSA, en Estados Unidos y la realización de Misiones inversas con Universidades del Exterior para realizar rondas de negocios.

En el sector de servicios profesionales de arquitectura, apoyaremos la promoción internacional de los estudios en el exterior a través de diversas actividades y se conformará una oferta exportable de la industria.

Por último, también apoyaremos a la industria farmacéuticas que representa el segundo ingreso por exportaciones en la Ciudad, a través de ciclos de capacitación en temas relacionados al comercio exterior, con especialistas internacionales, la organización de rondas de negocios y la participación en actividades de promoción comercial hacia el exterior.

comercioexterior@buenosaires.gob.ar
www.comercioexterior.buenosaires.gov.ar
http://buenosairesexporta.blogspot.com

CINE | C.C.MATIENZO

2010-02-17T07:33:00.001-08:00

Pantalla de verano

Continúa el “Ciclo ojo de pez”, organizado por el Centro Cultural Matienzo donde, dos veces por semana, proyectarán películas de culto bajo una misma temática. Además, antes de cada función se mostrarán cortometrajes y videoclips.

Hoy es el turno de “Stay”, de Marc Forster. Los propios organizadores del ciclo nos dan cinco razones para verla:

1- Marc Forster es el autor de la hermosa Descubriendo el país de nunca jamás. También hizo las interesantes Monster’s Ball y Más extraño que la ficción. Tiene crédito.
2- Te deja pensando en tantas teorías que vas a terminar consultando en un foro.
3- Ewan McGregor siempre cae bien, Naomi Watts sigue igual de bonita y ya es hora que conozcas a Ryan Gosling, que en Half Nelson demostró de lo que es capaz.
4- Tiene trucos de edición impresionantes y un estilo surrealista similar al de David Lynch. Consejo: hacé como en sus películas. Dejá las preguntas de lado y dejate llevar.
5- La proyectamos para poder verla por segunda vez, prestar atención a los detalles de fondo (los hay de a montones) y terminar de entenderla. No te hagas problema: después de la función cobramos las respuestas baratitas.

La propuesta cuenta con una pantalla gigante, reposeras y una terraza al aire libre. La entrada tiene un valor de $ 6. El ciclo se realizará los miércoles 21 hs y domingos 20 hs, en Matienzo 2424 (y Av. Cabildo al 300).

Los miércoles proyectarán:
17-feb Stay, de Marc Forster (2005)
24-feb Hierro 3, de Kim Ki-Duk (2004)

Los domingos proyectarán:
21-feb Mutual appreciation, de Andrew Bujalski (2005)
28-feb Funny people, de Judd Apatow (2009)

Para más información, visitar http://cicloojodepez.blogspot.com

Jurados argentinos-Lions Cannes

2010-02-17T07:22:00.000-08:00

El Festival Internacional de Publicidad Cannes Lions confirma el Jurado Argentino representante en la edición 2010. Estarán a cargo de las categorías Film, Press, Outdoor, Media, Cyber, Direct, Radio, Promo&Activation y PR.

Los representantes por categorías son:

Film: Juan Cravero – CraveroLanis

Press: Guillermo Vega – Y&R Argentina

Outdoor: Maximiliano Itzkoff – Del Campo Nazka Saatchi & Saatchi

Media: Sebastian Civit – MediaCom Argentina

Cyber: Walter Ioli – BBDO Argentina

Direct: Esteban Lorenzut – CP Proximity

Radio: Riki Saul – RAYA Productions

Promo&Activation: Gonzalo Vidal – Mundo Buenos Aires

PR: Damian Martinez Lahitou – Feedback PR

Reunión audiovisual

2010-02-11T09:45:00.000-08:00

Hoy comienza la segunda edición de “Panorámica” en Fundación Telefónica. Se desarrollarán actividades dedicadas a presentar y explorar técnicas vinculadas al video, la performance y la composición en vivo.

Después de una primera edición, que durante tres días convocó a más de mil personas, Espacio Fundación Telefónica presentará “Panorámica, Tiempo visual panorama real”. El 11, 12 y 13 de febrero, desde las 17 .hs en Arenales 1540, se desarrollarán actividades dedicadas a presentar y explorar técnicas vinculadas al video, la performance y la composición en vivo.

Las jornadas tendrán como objetivo exhibir, situar y debatir acerca de técnicas, conceptos y entornos de la escena audiovisual contemporánea, dentro de un programa artístico y de intercambio de experiencias.

Algunos artistas confirmados para esta segunda edición son: Martín Inda, Diego Alberti, Minou Maguna , Federico Lamas, Sol del Rio, Rafael Pereyra (Perú), Perla Marina (Mendoza), Schwerpunkt , Fusor , Dragg’n Drop, DJ Tostado, Melodeo, Sub Klub, Jago & Cantarina, Manuel Palenque, Lucas Gutierrez & Jorge Castro, Tomás Lourenzo, entre otros.

La entrada será libre y gratuita. Los detalles sobre la programación pueden consultarse en: www.telefonica.com.ar/espacio y www.panoramica.cc

Panorámica se estructurará en cuatro secciones: Jam, donde se presentarán sets audiovisuales ejecutados por artistas visuales y músicos de la escena nacional contemporánea, Set Up, en la que los artistas de mayor trayectoria dispondrán de una pantalla de 15 metros de ancho, la cual les permitirá desplegar su obra hasta el formato panorámico; Mixer, donde artistas, productores, diseñadores y montajistas expondrán sus trabajos y debatirán sobre el estado actual de la escena audiovisual.; y MOTOR, que incluirá la realización de talleres y demostraciones de herramientas actuales en software y hardware, para la realización de esta puesta audiovisual contemporánea.

Por su parte, los artistas participantes en la sección Jam fueron seleccionados a través de una convocatoria realizada en el sitio web de Panorámica. Durante un mes y medio, se recibieron más de 80 proyectos.

El publico podrá disfrutar, en forma libre y gratuita, de estas jornadas que se extenderán de 17hs a 00hs.

Cine pop japonés

2010-02-09T04:58:00.000-08:00

Hoy se realiza el ciclo “Cine pop japonés”, organizado por el Teatro San Martín. Cuenta con diez largometrajes inéditos en Argentina, hechos por directores de la talla de Shinobu Yaguchi, Masayuki Suo y Ryuichi Hiroki, entre otros, que renovaron la estética del cine japonés.

El ciclo se realiza en la Sala Leopoldo Lugones del Teatro San Martín (Av. Corrientes 1530).

Martes 9:

Adrenalina en las venas (Adorenarin doraibu; Japón, 1999)
A las 14.30 y 19.30 horas (110’; 16mm.)

Dirección: Shinobu Yaguchi.
Con Hikari Ishida, Masanobu Ando.
El humor absurdo y delirante de Yaguchi llega en Adrenaline Drive hasta sus últimas consecuencias. Un accidente con un yakuza provoca el improbable encuentro amoroso de un muchacho y una chica, que a partir de allí comienzan a ser perseguidos por toda la mafia japonesa. “Mi película es como un auto sin espejo retrovisor ni marcha atrás; no hay otra opción salvo correr hacia adelante” (Yaguchi). Selección oficial del Festival de Toronto y del Forum del Cine Joven de la Berlinale.

Sumo sí, sumo no (Shiko funjatta; Japón, 1992)
A las 17 y 22 horas (105’; 16mm.).

Dirección: Masayuki Suo
Con Masahiro Motoki, Misa Shimizu, Naoto Takenaka.
Antes de su mayor éxito internacional, Shall we dansu?, Masayuki Suo dirigió esta sensible y disparatada comedia deportiva en la cual un joven estudiante, Yamamoto, es forzado por su asesor de tesis a unirse al equipo de sumo como condición para completar los requerimientos para el grado. El novato equipo se ve envuelto en un remolino de emociones cuando se involucran los medios de televisión y la audiencia masiva e histórica del espectáculo de sumo. El realizador aprovecha el boom inesperado que tuvo este deporte a comienzos de la década de los 90 para mostrar con un toque de humor lo que hace al sumo único en el mundo.

Miércoles 10:

Aiki (Japón, 2002)
A las 14.30 y 19.30 horas. (119’; 16mm.).

Dirección: Daisuke Tengan.
Con Haruhiko Kato, Rie Tomosaka, Ryo Ishibashi.

Inmediatamente después de su consagratorio debut como boxeador, Taichi sufre un accidente de moto y queda paralizado de la cintura para abajo, pero su encuentro con un misterioso apostador profesional, que a su vez es maestro de aiki-jujitsu, lo devuelve otra vez a la arena. “Es una historia de iniciación”, define el director Daisuke Tengan, hijo del legendario realizador Shohei Imamura, para quien escribió los guiones de La anguila y Doctor Akagi, además de haber colaborado con Takashi Miike en Audition. Selección oficial de la Mostra de Venecia (Nuovi territori), los Rencontres internationales de cinéma à Paris y de los festivales de Toronto, Vancouver y San Francisco.

800 Two Lap Runners (Japón, 1994)
A las 17 y 22 horas. (110’; 16mm.).

Dirección: Ryuichi Hiroki
Con Shunsuke Matsuoka, Eugene nombra.
Ryuji, el hijo adolescente de un jefe yakuza, es un chico duro que sólo piensa en una cosa: el sexo. Cuando un profesor lo sorprende, literalmente, con los pantalones bajos, como castigo lo obliga a unirse al equipo de atletismo de la escuela. En el otro extremo se encuentra Kenji, el hijo mayor de un hombre adinerando, que sólo piensa en el atletismo. La dirección de Hiroki ubica a 800 Two Lap Runners muy por encima de lo que debió ser en los papeles: una película para adolescentes, con estrellas de la televisión nipona y canciones pop. En cambio, resulta un impresionante ejercicio de ritmo y coreografía con la cámara.

Duelo de titanes

2010-02-05T10:18:00.001-08:00

El MALBA presenta el ciclo de cine “Duelo de titanes”, dedicado a John Wayne y a James Stewart, los nombres más grandes del Hollywood clásico. Durante todo febrero, se proyectarán más de treinta películas con títulos emblemáticos y rarezas.

Fueron los nombres emblemáticos del Hollywood clásico. Nacieron con un año de diferencia entre sí, llegaron a la industria con el sonido, se formaron en el apogeo del sistema de estudios y alcanzaron el estrellato más o menos al mismo tiempo. Antes que actuar, interpretaban variantes de sí mismos con la convicción suficiente como para que el público los sintiera propios. Ese vínculo fue distinto en cada caso porque ambas personalidades eran complementarias. El propio Stewart lo explicó mejor que nadie: “La gente se identifica conmigo pero sueña con ser John Wayne”.

Durante todo el mes de febrero, malba.cine los recordará con más de treinta películas, entre las que se alternan títulos emblemáticos y rarezas. En todos los casos el material se verá en fílmico y una mayor parte en copias nuevas.

PROGRAMACIÓN:

Rio Grande
(1950) de John Ford. 105′.
Jueves 4 de febrero a las 16.00
Jueves 11 de febrero a las 18.30

El tren arrollador
(1932) de Armand Schaefer y J. P. McGowan. 20′.
Jueves 4 de febrero a las 18.00
Viernes 5 de febrero a las 18.00
Jueves 11 de febrero a las 18.00
Viernes 12 de febrero a las 18.00
Jueves 18 de febrero a las 18.00
Viernes 19 de febrero a las 18.00
Jueves 25 de febrero a las 18.00
Viernes 26 de febrero a las 18.00

El hombre que mató a Liberty Valance
(1962) de John Ford. 125′.
Domingo 7 de febrero a las 21.00
Domingo 28 de febrero a las 21.00

El tirador
(1976) de Don Siegel. 99′.
Sábado 13 de febrero a las 16.00

Ladrones aéreos + El novato del año
(1938) de George Sherman + John Ford. 80′.
Viernes 26 de febrero a las 18.30

Hombres de mar
(1940) de John Ford. 105′.
Domingo 14 de febrero a las 16.20

Su adorable enemiga
(1944) de Edwin. L. Marin . 87′.
Viernes 19 de febrero a las 18.30

Sangre de héroes
(1948) de John Ford. 127′.
Jueves 11 de febrero a las 14.00

Tres hijos del Diablo
(1949) de John Ford. 105′.
Viernes 26 de febrero a las 14.00

La legion invencible
(1949) de John Ford. 103′.
Jueves 11 de febrero a las 16.10

Infierno en las nubes
(1951) de Nicholas Ray. 102′.
Domingo 28 de febrero a las 13.30

El hombre quieto
(1952) de John Ford. 129′.
Viernes 5 de febrero a las 14.00

Más corazón que odio
(1956) de John Ford. 119′.
Domingo 7 de febrero a las 14.00
Jueves 25 de febrero a las 18.30

Rio Bravo
(1959) de Howard Hawks. 141′.
Sábado 6 de febrero a las 15.00
Sábado 27 de febrero a las 15.00

El dorado
(1967) de Howard Hawks. 127′.
Viernes 19 de febrero a las 14.00

Caballero sin espada
(1939) de Frank Capra. 129′.
Domingo 14 de febrero a las 14.00

¡Qué bello es vivir!
(1946) de Frank Capra. 130′.
Jueves 18 de febrero a las 14.00

La soga
(1948) de Alfred Hitchcock. 80′.
Viernes 5 de febrero a las 16.20
Domingo 21 de febrero a las 14.00

Tierra y esperanza
(1952) de Anthony Mann. 91′.
Jueves 25 de febrero a las 14.00

Mi padre es un criminal
(1952) de Richard Thorpe. 91′.
Viernes 12 de febrero a las 14.00

La bahía del trueno
(1953) de Anthony Mann. 103′.
Viernes 26 de febrero a las 16.00

La ventana indiscreta
(1954) de Alfred Hitchcock. 112′.
Jueves 4 de febrero a las 18.30
Domingo 21 de febrero a las 16.00

Música y lágrimas
(1953) de Anthony Mann. 115′.
Domingo 7 de febrero a las 16.00
Jueves 18 de febrero a las 18.30

El hombre de Laramie
(1955) de Anthony Mann. 104′.
Sábado 13 de febrero a las 14.00
Jueves 25 de febrero a las 16.00

Anatomía de un asesinato
(1959) de Otto Preminger. 160′.
Domingo 21 de febrero a las 21.00

Misión de dos valientes
(1961) de John Ford. 109′.
Viernes 12 de febrero a las 16.00

Las vacaciones de papá
(1962) de Henry Koster. 116′.
Sábado 20 de febrero a las 14.00

El vuelo del Fénix
(1965) de Robert Aldrich . 147′.
Domingo 14 de febrero a las 21.00
Domingo 28 de febrero a las 15.30

El club social Cheyenne
(1970) de Gene Kelly. 103′.
Viernes 19 de febrero a las 16.00

La leyenda de Cecil B. DeMille
(1963) de Boris Sagal. 90′.
Viernes 12 de febrero a las 18.30

Intriga en Honolulu
(1952) de Edward Ludwig. 90′.
Jueves 18 de febrero a las 16.15

Para más información, www.malba.org.ar

Buenos Aires lidera la escena audiovisual de la región y ahora va por las editoriales

2010-02-03T08:01:00.000-08:00

Durante 2009 se consolidó como el principal destino de rodaje con más de 500 producciones. La Argentina ya es el cuarto productor y exportador mundial de contenidos de TV, cine y publicidad. Al distrito audiovisual que impulsa Macri se le sumaría una iniciativa orientada a las editoriales porteñas.
Buenos Aires sigue escalando posiciones dentro del mercado mundial de producción de cine y televisión, y durante 2009 se consolidó como el principal destino regional de rodaje con más de 500 producciones que se llevaron a cabo en locaciones porteñas.

La cifra transforma a la Argentina en el cuarto productor y exportador global de contenidos audiovisuales. En la actualidad, más de 80 países transmiten contenidos desarrollados a nivel local, según datos suministrados a iProfesional.com por el Ministerio de Desarrollo Económico de Buenos Aires.

Sólo el año pasado la actividad generó una recaudación de $27 millones, y movilizó a más de 410 empresas del segmento.

Para este 2010, desde la administración que encabeza Mauricio Macri, apuestan a sostener el crecimiento superior al 150% que viene exhibiendo la actividad desde 2002 a esta parte, con una propuesta concreta: la creación de un distrito audiovisual que ocupará un área conformada por los barrios de Palermo, Chacarita, Colegiales, Villa Ortúzar y La Paternal.

La iniciativa representa el grueso de un proyecto que, según adelantaron fuentes oficiales a este medio, el Gobierno de la Ciudad ingresará en marzo a la Legislatura para su discusión.

La propuesta será discutida en el transcurso de este mes con directores de cine de la talla de Juan José Campanella, Alejandro Agresti y Carlos Sorín, quienes fueron invitados a participar en todo lo referente a la promoción de la flamante apuesta macrista.

Desde el Ministerio de Desarrollo porteño confían en que, al igual que el plan para la instalación del distrito tecnológico de Parque Patricios, la aprobación del clúster orientado a la producción de contenidos televisivos y publicitarios verá la luz antes de octubre.

El proyecto contempla la reducción por diez años de Ingresos Brutos al 1% para las empresas con facturación anual superior a los $15 millones, y la exención completa del impuesto para aquellas firmas que se ubiquen por debajo de ese parámetro.

Asimismo, quienes se instalen en el distrito audiovisual tampoco deberán pagar el ABL por el lapso de una década.

Pero el interés por mejorar el posicionamiento de Buenos Aires en lo que hace al desarrollo y producción de bienes culturales no se agota sólo en lo que hace al cine, la TV y la publicidad. Muy por el contrario, el oficialismo porteño ahora evalúa el desarrollo de un proyecto orientado al segmento de las editoriales.

“Se trata de una propuesta similar a la del distrito audiovisual, aunque pautada para predios y no para barrios. Todavía está en etapa de maduración, pero ya fue analizada con la Cámara del Libro y sería nuestro próximo paso impulsar un proyecto de esas características”, adelantó a iProfesional.com Francisco Cabrera, ministro de Desarrollo Económico de Buenos Aires.

“Las editoriales, a diferencia de los dos distritos propuestos, solicitaron un predio por cuestiones vinculadas básicamente con la logística. En un momento discutieron con el Gobierno nacional el traspaso de tierras que, pertenecientes al ferrocarril, hoy controla la ONABE (Organismo Nacional de Administración de Bienes). Pero hasta ahora no se concretaron los acuerdos previos rubricados en un primer momento”, explicó.

En la escena local, la industria editorial edita alrededor de 96 millones de libros sólo en Buenos Aires. De acuerdo al Observatorio de Industrias Creativas de la Ciudad, en Capital Federal se edita el 69% de los títulos y el 82% de los ejemplares que se publican en la Argentina.

“Hoy se está sosteniendo un programa de apoyo al sector editorial. Tenemos en marcha desde catálogos hasta programas de exportación. En este primer tramo del año sospecho que volveremos a repensar el proyecto de distrito para las editoriales”, dijo Cabrera.

El funcionario señaló que parte de la superficie solicitada por la Cámara del Libro es adyacente a la Villa 21 de Retiro.

“Si bien nada de lo convenido con el Gobierno nacional se cumplió hasta ahora, lo cierto es que la intención inicial era poner en marcha en esa zona distintas instalaciones pensadas para la logística antes que para la edición y producción. Para ellos necesitábamos que se transfieran los terrenos a la órbita de la Ciudad. Pero eso todavía no se cumplió”, indicó.

Consultado respecto de la posibilidad de impulsar un distrito que aglutine a las discográficas que operan en la Capital Federal, Cabrera prefirió la cautela.

“Se trata de una industria pujante, pero más débil que la audiovisual. Nosotros ya apoyamos sellos independientes, pero lo cierto es que hasta tanto no esté claro el nuevo horizonte de negocios del sector preferimos mantener cualquier plan en suspenso”, dijo.

El exterior como meta

Enrique Avogadro, director de Industrias Creativas y Comercio Exterior de la Ciudad de Buenos Aires, comentaba hace pocas semanas a iProfesional.com que las metas del distrito audiovisual “están más vinculadas con incentivar la venta de productos al exterior que con el abastecimiento del mercado argentino”.

“Consideramos que la producción audiovisual es estratégica para la Ciudad. En la actualidad, es una industria que compite muy fuerte fuera de la Argentina, y de ahí que nos interese otorgar mejores condiciones de competitividad al sector”, indicó.

En procura de afinar los puntos del proyecto de ley que será presentado, el Gobierno porteño concretó distintas reuniones con representantes de las principales productoras de programas de televisión y publicidad instaladas en Capital Federal.

De acuerdo al Ministerio de Desarrollo Económico, Underground, Pol-Ka, Patagonik, Pioneer, Cámaras y Luces, Pampa Film, Filmsuez y Endemol, son algunas de las compañías que ya hicieron explícita su adhesión al proyecto.

“En Argentina ya funcionan muchas productoras de capitales nacionales e internacionales. Igualmente, queremos atraer a las multinacionales para que hagan de Buenos Aires su centro de operaciones”, sostuvo el ministro Francisco Cabrera.

“Para eso, estamos teniendo diálogos con las empresas que producen en Buenos Aires. Y también con las distintas entidades empresariales y gremiales que actúan en el sector”, agregó.

Centro Metropolitano Audiovisual

En la búsqueda de apuntalar el cercano distrito audiovisual, el Gobierno de la Ciudad concretará además la construcción, en el predio del ex Mercado Dorrego –intersección de las calles Dorrego y Zapiola–, un centro que albergará a diversos estudios de filmación y proyección, y también a las oficinas de BASET (Buenos Aires Set de Filmación) y BACF (Buenos Aires Film Comission), los organismos oficiales que publicitan a la capital argentina como plaza cinematográfica.

El desarrollo de ese proyecto en particular demandará alrededor de 30 millones de dólares, y la idea de la administración que lidera Macri es la de concretar la construcción de la mano de inversores privados.

“En ese lugar, que funcionará bajo el nombre de Centro Metropolitano Audiovisual, tendrán participación tanto entidades públicas como privadas. La idea es que esté operativo para julio de 2011. Buscaremos que su manejo quede en manos privadas, y que el Estado sólo tenga participación como asociado”, explicó el ministro Cabrera.

El entrevistado sostuvo que el objetivo pautado por el Gobierno de la Ciudad es “sumar 550 empresas instaladas en el distrito para el año 2020”.

Escenario Buenos Aires

Durante 2009 la Ciudad de Buenos Aires fue escenario de más de 500 producciones, y se consolidó como la primera locación elegida por productores nacionales e internacionales en el país.

Según el informe elaborado por el BASET, dependiente del Ministerio de Desarrollo Económico porteño, durante el año pasado se realizaron: cerca de 330 comerciales y más de 40 largometrajes nacionales e internacionales, 35 proyectos para la televisión, casi 80 cortometrajes académicos, documentales, videos institucionales y videoclips.

Estos proyectos generaron 55.807 puestos de trabajo, además de aumentar la actividad económica y comercial.

Patricio Eleisegui
© iProfesional.com
http://www.iprofesional.com/notas/93816-Buenos-Aires-lidera-la-escena-audiovisual-de-la-region-y-ahora-va-por-las-editoriales.html

Beneficios para emprendedores

2010-02-03T06:11:00.000-08:00

El mismo se llevará a cabo el miércoles 3 de Febrero a las 19 horas.
El Ministerio de Desarrollo Económico porteño, a través de su Centro de Atención al Inversor, presentará el Distrito Tecnológico de la Ciudad de Buenos Aires en el ciclo “Get to know…” organizado por Área Tres (Malabia 1720).

El mismo se llevará a cabo el miércoles 3 de Febrero a las 19 horas, y en esta oportunidad, el subsecretario de Inversiones Carlos Pirovano disertará sobre los beneficios que brinda este proyecto de la ciudad tanto para empresas como para emprendedores TIC. El título de la presentación será “Distrito Tecnológico: oportunidades para geeks, negocios y networking off downtown”.

El ciclo “Get to know…” está formado por eventos gratuitos que fomentan el networking. En relación a las iniciativas del Ministerio, ya se expuso sobre IncuBA y el Centro Metropolitano de Diseño durante el 2009.

Fuente: Tiempo Pyme
http://www.tiempopyme.com/despachos.asp?cod_des=75721&ID_Seccion=17

Para inscribirse:

http://eventioz.com/events/get-to-know-distrito-tecnolgico-de-buenos-aires-una-charla-un-vinito-y-networking-informal-encuent?ckey=2ttYTK18am

Festival Iberoamericano de Nueva Narrativa

2010-02-03T06:04:00.000-08:00

http://www.festivalfinn.com.ar/

LA CIUDAD CONVOCA A EMPRESAS DE VIDEOJUEGOS

2010-02-02T06:36:00.001-08:00

Para participar en la Game Developers Conference y en Game Connection
LA CIUDAD CONVOCA A EMPRESAS DE VIDEOJUEGOS

El Ministerio de Desarrollo Economico porteño lanza hasta el 17 de febrero la convocatoria para empresas desarrolladoras de videojuegos a participar de la feria Game Developers Conference 2010 y de la ronda de negocios Game Connection que reúne a la industria del videojuego mundial y que se desarrollará entre los días 9 y 13 de marzo en la ciudad de San Francisco (California, Estados Unidos).

Game Developers Conference es la feria más importante dedicada a la industria del videojuego, concentra a empresas de todo el mundo y cuenta con más de 400 actividades, entre conferencias, mesas redondas, showrooms, talleres, paneles y seminarios con los más destacados keynotes speakers de la industria.

A su vez, en el marco de la feria se realizara, del 8 al 10 de marzo, la ronda de negocios Game Connection donde las empresas participantes contarán con un apoyo para el espacio de negocios con acceso a un sistema de matchmaking.

La industria de videojuegos es un sector estratégico para la Ciudad, por lo que la Dirección General de Comercio Exterior acompaña las diferentes actividades desarrolladas por el sector, en este caso, brindando un aporte no reembolsable a las empresas porteñas interesadas en asistir a GDC 2010 o formar parte de la misión comercial a Game Connection.

Para informarse sobre el proceso de inscripción consultar a: http://comex.mdebuenosaires.gov.ar/

Cine con estrellas

2010-02-02T06:27:00.000-08:00

Hoy se realiza una nueva función del ciclo “Cine con estrellas” en el C.C.Konex. El lugar está especialmente ambientado con música, pufs, tragos, sillones y reposeras para disfrutar de lo mejor del séptimo arte.

Todos los martes hasta el 16 de Marzo se abrirán las puertas de la Ciudad Cultural Konex para ofrecer al público la posibilidad de ver algunas joyas del séptimo arte y a destacados directores en lo que es una actividad ideal para las noches de verano en la ciudad.

Sillones, puffs y reposeras serán las butacas para disfrutar de un “living sin techo” en el que se proyectarán películas que tuvieron poca difusión en nuestro país; como la alemana/húngara “Gloomy Sunday” de Rolf Schübel, la checa “Botellas Retornables” de Jan Sverák o “Cinema, Aspirinas e Urubus” del director brasileño Marcelo Gomes, entre otras.

Programación:

MAR. 02/02 – Historia de una locura común (petr zelenka)
MAR. 09/02 – Los dos hijos de Francisco (breno silveira)
MAR. 16/02 – Botellas Retornables (jan sverák)
MAR. 23/02 – Moolaadé (ousmane sembene)

MAR. 02/03 – Another Woman (woody allen)
MAR. 09/03 – Cinema, Aspirinas e Urubus (marcelo gomes)
MAR. 16/03 – The Girl Who Leapt Through Time (mamoru hosoda)

La proyección comenzará a las 21 hs. Los espectadores podrán ingresar al predio a partir de las 20 hs. para disfrutar de cortometrajes, videos, música, bebidas y aperitivos hasta el inicio de la película. El evento no se suspende por lluvia.

La cita es en Ciudad Cultural Konex, Sarmiento 3131, Abasto. Para más información:
Tel:48643200
Mail: info@ciudadculturalkonex.org
Web: www.ciudadculturalkonex.org

Cine con Estrellas blog (www.cineconestrellas.blogspot.com)

Casting on line

2010-02-01T08:11:00.000-08:00

La revista busca a su nueva chica de tapa a través del primer casting totalmente interactivo en el mundo. Cualquier mujer, esté donde esté, puede protagonizar una sesión de fotos online y convertirse en chica Playboy. Grey Argentina desarrolló la acción.

Playboy puso en marcha un nuevo casting, con el objetivo de elegir su nueva chica de tapa. En esta oportunidad, el proceso de selección es inédito: por primera vez, cualquier mujer, esté donde esté, puede protagonizar una sesión de fotos online y convertirse en chica de tapa, a través del primer casting 100% interactivo del mundo.

Para participar, las chicas interesadas solamente tienen que ingresar en www.castingplayboy.com y encender su webcam. Una vez que se registran, un fotógrafo de Playboy les hará una sesión de fotos interactiva online, en bikini o ropa interior. Luego, la participante (que tiene que ser mayor de 18 años) elegirá sus mejores fotos, armará su book y lo podrá publicar en la página, para que los fanáticos de la revista puedan calificarlas. Entre las chicas que obtengan las mejores calificaciones, Playboy seleccionará a su nueva chica de tapa.

La página web fue programada con un video sincronizado con el acting del fotógrafo, para que cada vez que dispare su cámara, automáticamente la webcam tome una fotografía. De esta forma, se transmite la misma sensación de realismo que una mujer necesita para soltarse y que sólo una sesión de fotos profesional puede transmitir.

“La gente siempre cree que el único público de la revista son los hombres, pero para nosotros es muy importante construir imagen entre las mujeres. Sin ellas la publicación no existiría. Desde hace más de 55 años, en todo el mundo, Playboy descubrió a las mujeres más hermosas y se las mostró a todos en sus tapas. Esta vez, y por primera vez, lo haremos a través de Internet, llegando a un público más actual, revitalizando la relación de la marca con la gente. Hoy por hoy, Internet es una herramienta fundamental de comunicación”, sostienen Pablo Gil y Sebastián Garin, Director General Creativo de Grey Argentina, Agencia creadora de la acción.

Fuente: Revista G7

La era digital

2010-01-29T06:54:00.000-08:00

Mientras celebra su primera década de vida, la productora especializada en cine publicitario abrió un área dedicada al desarrollo de contenidos para internet y presentó a sus nuevos directores: Mariano Llinás, Claudio Divella y Rodrigo Espina.

Dicen ser expertos asadores, pero, como la entrevista se hace a la tarde, me reciben con masitas y café. La calidez se cuenta entre las principales características de argentinacine, una de las productoras líderes del mercado publicitario argentino. Además, reciben grandes elogios por el cuidado nivel de sus trabajos y por el talento de sus directores: Augusto Giménez Zapiola –socio y fundador–, Daniel Rosenfeld, Rafael López Saubidet, Martín Romanella, Juan Mathé, Félix Fernando de Castro y Pablo Flehner.

El 2009, que se pronosticaba difícil para la industria de la publicidad, argentinacine cumplió su primera década de trabajo. Decidida a mantener la apuesta por el crecimiento, la productora sumó a su staff de directores a Mariano Llinás, Claudio Divella y Rodrigo Espina [ver recuadro] e inauguró una nueva división de trabajo, argentinacine+digital, que se suma a las dos que ya existían: argentinacine y argentinafoto. El flamante departamento se especializa en la realización de producciones para campañas en internet, medio que las agencias de publicidad y los anunciantes toman cada vez más en serio.

El bautismo de oro de argentinacine+digital fue El caso Mascherano, la campaña que desarrolló junto a la marca Fiat y a la agencia Leo Burnett hace unos meses y que involucraba al capitán de la Selección Argentina de Fútbol en una historia de intrigas, sospechas y misterio.

Además, en 2009, la productora desarrolló para televisión la campaña Pecsi, para Pepsi y BBDO, y el comercial Monstruito, para Nugaton y CraveroLanis.

TRAS BAMBALINAS
Cuando un comercial tiene éxito, suelen llevarse los laureles los creativos que gestaron la idea, el cliente que se animó a llevarla adelante y el director que le imprimió un sello personal. Los productores quedan inmersos, generalmente, en el anonimato. Sin embargo, son actores importantísimos, vitales, en la cadena de trabajo que da forma a una campaña y conocen a fondo la cocina de la publicidad. Por ello, Nano Tidone y Marcos Landajo (quienes integran el staff de productores de argentinacine junto a Germán Escande, Cecilia Salguero y Eugenia Moscoso) cuentan con toda la autoridad para hablar sobre la coyuntura del mercado.

¿Cómo surgió la idea de fundar argentinacine+digital?
TIDONE: Está claro que internet ya es un medio publicitario más. Las agencias, los creativos y los clientes lo tienen en cuenta al planificar campañas. Entonces, las productoras debemos que organizarnos para ampliar nuestra oferta en ese terreno.
LANDAJO: La idea surgió naturalmente. Cada vez se hace más frecuente que las agencias hagan planes específicos para internet. Los clientes van fortaleciendo sus apuestas en el mundo digital y desarrollan cada vez más contenidos para sus sitios web. Los departamentos creativos de algunas agencias incluso tienen a un especialista que desarrolla ideas para medios digitales. Por eso pensamos en crear un área dedicada a internet.

¿Qué diferencias hay entre producir un trabajo para televisión y uno para internet?
TIDONE: Según el mito, hacer un video para internet es más rápido y más barato. Esa idea tiene algo de verdad, pero no es del todo cierta. Aunque en las campañas digitales se reducen bastante los costos porque no se necesita la misma calidad que en las campañas para televisión, tampoco se pueden hacer cosas por dos pesos.
LANDAJO: Muchas veces las producciones para internet tienen menor presupuesto y deben realizarse más rápido. Eso te obliga a reformular los tiempos, los costos y el modo de trabajo habituales.
TIDONE: Cada campaña implica un diseño de producción distinto. Por suerte, contamos con directores que están acostumbrados a trabajar así. No cualquiera puede hacerlo. Hay que saber conseguir algo bueno con poca gente y en poco tiempo.

¿Con el nuevo departamente algunos directores de argentinacine se van a especializar en el área digital y otros van a seguir con las campañas tradicionales?
LANDAJO: No necesariamente. Cada director tiene un perfil distinto. Algunos se sienten cómodos haciendo producciones para internet. Mariano Llinás, por ejemplo, se siente cómodo en ese ámbito. Sabe cómo formar un equipo ad hoc. El caso Mascherano sirve para demostrar que se puede hacer algo de calidad e interesante con un diseño de producción diferente.

PREPARADOS, LISTOS…
Landajo y Tidone coinciden en que El caso Mascherano ejemplifica con claridad lo que significa una idea pensada para internet. En la campaña participó un director que hasta entonces tenía muy poca experiencia en cine publicitario. Eso resultó clave. Fue, de hecho, la primera experiencia en solitario de Mariano Llinás como director de cine publicitario (antes, había dirigido con Augusto Giménez Zapiola un comercial para Sky Italia). Llinás venía del cine independiente y mantiene un bajo perfil. Su trabajo se caracteriza por el manejo de un lenguaje despojado, de estilo documentalista.

¿Eligieron a Llinás para El caso Mascherano por el tono “documental” que requería la filmación?
TIDONE: Cuando recibimos el proyecto, supimos que era para él. Se ajustaba perfecto a su estilo. Casi todos sus trabajos tienen ese formato. Además, sabe manejarse con diseños de producción chicos, logra una buena comunicación con los actores y genera climas. En este trabajo, simplemente lo dejamos jugar.

Ustedes ya habían tenido experiencias en el mundo digital.
TIDONE: Sí, habíamos hecho otros trabajos, pero éste fue el primero que tuvo repercusión a gran escala. El año pasado, Rafa [López Saubidet] y Martín [Romanella] hicieron un comercial para la agencia Madre que anunciaba una muestra de arte hecho por publicitarios. En ese caso, se armó un equipo de producción que salió a la calle con una cámara al hombro y capturó imágenes para el comercial, que se llamó Puteart. Juan Mathé también hizo un clip para la campaña de invierno de UFO; la marca había convocado a Raúl de Chapeaurouge, uno de los fotógrafos de argentinafoto, para hacer su la campaña y les ofrecimos armar un videoclip para su página web.
LANDAJO: Con la bodega Salentein pasó algo similar. Nos encargaron un trabajo fotográfico y después surgió la idea de hacer un video para la web.

¿Los clientes todavía se muestran reacios a presupuestar trabajos para internet?
TIDONE: Los clientes están empezando a apostar más fuerte a lo digital. Funciona por contagio.
LANDAJO: Claro. Las marcas líderes se están animando y otras siguen su rumbo. De todos modos, aún son pocos los que utilizan los medios digitales en forma correcta. Muchos se limitan a adaptar sus contenidos tradicionales a la web. Las agencias, por suerte, están tratando de crear piezas que aprovechen las posibilidades de internet.
TIDONE: Coincido. Las agencias no deben pensar ideas sólo para tele. Eso ya quedó atrás. Un buen ejemplo de otra manera de pensar acciones publicitarias lo da el trabajo de Madre para el lanzamiento del fernet 1882 en Buenos Aires. Repartieron 1.882 imágenes de la Coca Sarli por la ciudad. Por su parte, la Cruz Roja armó la instalación Casa inundada en el Planetario sin usar ningún otro medio y eso tuvo mucha repercusión en la prensa. Las agencias van a seguir generando ese tipo de ideas y nosotros nos tenemos que adaptar a sus necesidades de producción. Debemos estar preparados para todo.

¿Realizaron muchos trabajos en lo que va del año?
LANDAJO: Tuvimos un primer semestre bueno. A mitad de año hubo una baja por la crisis global. Ahora hay ganas de que las cosas se reactiven. Muchos pretenden hacer lo mismo que se hacía antes con menos dinero y las cosas se complican porque los costos son los mismos o más. Entonces, hay que optimizar recursos. Muchas veces disminuyen los presupuestos y mantienen las expectativas. No es fácil.

¿Las agencias priorizan el precio o la calidad de los directores cuando eligen a una productora?
LANDAJO: No creo que los precios intervengan en la decisión final a menos que la agencia dude entre dos directores de un perfil similar. En muchas ocasiones, prefieren hacer un trabajo con determinado director incluso si tienen presupuesto para pagarle a otro más caro.

¿Cuál es hoy el punto fuerte de la productora?
LANDAJO: En la actualidad, argentinacine depende del trabajo de todo el staff, no del talento de un director. Si busco un denominador común entre nuestros directores, tengo que hablar de su talento artístico. El desafío es mantenernos en el lugar en que nos ubica el mercado, entre las tres o cuatro mejores productoras del país. Se trata de un desafío importante.
TIDONE: Hoy en día, somos la única productora en el mercado que cuenta con un gran nivel de calidad y variedad de directores y propuestas.

Ambos trabajaron en agencias de publicidad. ¿Cómo vivieron el pasaje del mundo de las agencias al de las productoras?
LANDAJO: Yo pasé 12 años trabajando en agencias. Después de tanto tiempo, llegás a un punto en que surgen ganas de hacer otras cosas. Antes de llegar a argentinacine, estuve en JWT/El Hotel. Ahí tuve la oportunidad de meterme más en el terreno de la producción porque había una estructura de trabajo chica y flexible. Me interesó esta rama y justo me crucé con Augusto [Giménez Zapiola] un par de veces, así que la posibilidad de iniciar una nueva etapa se dio en forma natural. Haber trabajado en agencias te da la ventaja de que ya conocés a mucha gente; entonces, el vínculo y el diálogo se hacen más sencillos.

Y vos, Nano, ¿de qué manera diste el paso?
TIDONE: Yo estuve 10 años trabajando en agencias. Primero en el área de cuentas y después en producción. El momento en que tuve más contacto con el trabajo de producción fue cuando atendía la cuenta de Quilmes en Young & Rubicam. Quilmes es una aplanadora y siempre está produciendo algo. Entonces, más que ejecutivo de cuentas, ya era un productor. Cuando Seto Olivieri y Pablo Capara, que por entonces eran directores creativos en Young, se fueron para asumir la dirección general creativa de Leo Burnett, me ofrecieron estar a cargo del área de producción de la agencia. Estuve un año ahí. Después, conocí argentinacine y Augusto me ofreció sumarme a su equipo.

¿Qué características debe tener un buen productor?
TIDONE: Lo más importante es entender bien la idea para decidir qué director conviene. Además, hay que ver y saber cómo se puede realizar cada producción de la mejor manera.
LANDAJO: Un buen productor necesita habilidad para encontrar soluciones a cada problema.

TEXTO AIXA ROCCA
FOTOS MARIANA GATTO PARA ESTUDIO ACH
Fuente.Revista G7

Ideas animadas

2010-01-29T06:52:00.000-08:00

Se trata de una de una de las productoras más importantes en la industria de animación e ilustración en el país. Desde su creación, trabajó con clientes nacionales e internacionales de la talla de Cartoon Network, Disney y Universal, probando que pueden adaptarse a cualquier estilo, pero logrando un sello propio. RevistaG7.com habló con José María Ferrucci, su director, para conocer más su trabajo.

¿Cómo nació HookUp?
Buscando una salida a la crisis del 2001, los cuatros socios que fundamos el estudio nos encontrábamos por aquellos años trabajando en el ámbito del dibujo animado, empleados en la realización de una primera versión de Patoruzito, que nunca vio la luz, como consecuencia de la situación económica. El proyecto fue suspendido de manera repentina y nos quedamos sin trabajo junto a otros 60 artistas que integraban el equipo de producción. Decidimos probar suerte y armar un estudio propio, buscar clientes y ofrecer nuestros servicios. Así nació Hook Up.

¿Cuál es la filosofía del estudio?
Desde el inicio tratamos de realizar el mayor esfuerzo posible por brindar un producto de alta calidad. Interpretamos que si queríamos ingresar en el mercado de la animación, nuestra única chance era destacarnos por la calidad de nuestros trabajos ya que difícilmente podríamos realizar grandes cantidades de producción, sobre todo en una primera etapa. Vale mencionar que nuestra competencia a nivel internacional son los estudios asiáticos, quienes sí cuentan con gran cantidad de artistas y bajos costos de producción.

Sus trabajos son extremadamente logrados, con mucha atención al detalle. ¿Aproximadamente cuántas personas participan de cada proyecto?
La cantidad de personas esta directamente relacionada con la magnitud del proyecto, su duración (que puede ser de segundos, minutos y hasta horas), su complejidad y la técnica requerida. Todos estos factores son fundamentales para definir el equipo de trabajo, más allá de esto, nuestro equipo estable es de unas 25 personas y, según las necesidades de producción, esta cifra puede crecer con la incorporación de nuevos profesionales.

A la hora de realizar proyectos, ¿hay algún tipo que priorizan más que otros o están abiertos a cualquier cosa?
Sinceramente nos resultan más interesantes aquellos que demandan de Hook Up un verdadero aporte creativo, como ser diseños, desarrollo de conceptos originales o proyectos que signifiquen un real desafío para el estudio. De cualquier manera siempre estamos abiertos a considerar y evaluar todas las propuestas, en tanto y en cuanto estén dentro de nuestras posibilidades artísticas y comerciales.

¿De donde nace su estilo y cómo lo definirían?
Nuestro estilo nace en la admiración y el respeto por los grandes creadores y artistas que desde siempre aportaron su talento y pasión a esta actividad. Es difícil definirlo con un nombre. Además, no solemos encasillarnos; nos gusta explorar y desarrollar nuevas técnicas y estilos, siempre buscando el mejor resultado posible. Quizás no podamos definir el estilo pero si lo que somos: animadores.

¿Cómo hacen para adaptarse a un estilo tan característico (como el de Disney o Hanna Barbera, por ejemplo) y aun así mantener una impronta propia?
La adaptación es una parte fundamental de nuestro trabajo y una de las características de los artistas que trabajan en animación. Cuando trabajamos con personajes clásicos tenemos un especial cuidado por respetar se estilo y carácter pero, a su vez, intentamos enriquecer y aportar, siempre bajo las reglas que impone.

¿Qué es lo más importante para destacarse en el mercado tan competitivo como el suyo?
Tres factores: calidad artística, profesionalismo y dinámica. La calidad artística, porque en un mercado tan competitivo es fundamental para poder destacarse. El profesionalismo, porque es una industria sumamente exigente. Finalmente, la dinámica es fundamental ya que el mercado de la animación esta en constante crecimiento debido a la fuerte demanda de una gran cantidad de medios (cine, TV, Internet, celulares, juegos, etc.), lo que requiere estar actualizado, capacitado en nuevas técnicas de trabajo y contar siempre con ideas frescas y nuevas propuestas artísticas.

Dado que proyectan su trabajo al mundo entero, ¿qué diferencias encuentran o marcan a la hora de trabajar localmente o para afuera?
Posiblemente la más notable esté relacionada con el perfil de nuestros principales clientes, si se tiene en cuenta que la animación en sí constituye para muchos de ellos su actividad principal, lo que se refleja en el entendimiento, respeto por el trabajo y profesionalismo. Lo mismo ocurre en la continuidad de las relaciones y la constancia en el tiempo.

¿A qué atribuyen la creciente tendencia de usar animación en las publicidades? ¿Qué ventajas y desventajas encuentran en eso?
No lo sabemos con claridad pero la relación de la animación con la publicidad tiene una larga historia. En nuestro caso particular, sólo podemos interpretarlo como una ventaja. Es cierto que trabajar en el mercado publicitario es a veces más complejo por los tiempos de producción y las idas y vueltas que pueden tener las producciones, pero es parte del terreno.

¿Qué balance hacen de este 2009 que pasó?
Para Hook Up el 2009 fue un año difícil, debido a que el 90% de nuestros servicios están orientados al mercado internacional y, en buena parte, a clientes de los Estados Unidos, a los que la crisis económica y financiera afectó de manera particular. Fuera de este hecho, aprovechamos para seguir incorporando y desarrollando nuevas técnicas y procesos, como el Departamento de efectos visuales y fortaleciendo el Departamento de animación 3D.

¿Qué futuro quisieran para HookUp?
Nuestro sueño es que el estudio, además de brindar servicios de alta calidad, pueda desarrollar sus propios contenidos. De hecho, hace ya un tiempo que venimos trabajando en esa dirección con la misma filosofía con que encaramos cada una de las tareas que realizamos. Creemos sinceramente que tenemos mucho para aportar en ese campo. Será cuestión de encontrar los socios indicados que sepan acompañarnos en esta tarea.

Para conocer más sobre el trabajo de HookUp, visitar www.hookupanimation.com

TEXTO MARTIN SANTORO
Fuente: Revista G7

LA CIUDAD DE BUENOS AIRES FUE ESCENARIO DE MÁS DE 500 FILMACIONES DURANTE 2009

2010-01-29T06:44:00.000-08:00

Generó más de 55 mil puestos de trabajo

La ciudad de Buenos Aires fue escenario de más de 500 producciones durante 2009, y se posiciona como la primera locación elegida por productores nacionales e internacionales en el país.

Según el informe elaborado por el BASet (Buenos Aires Set de Filmación), dependiente del Ministerio de Desarrollo Económico porteño, durante el año pasado se realizaron: cerca de 330 comerciales y más de 40 largometrajes nacionales e internacionales, 35 proyectos para la televisión, casi 80 cortometrajes académicos, documentales, videos institucionales y video clips.

Estos proyectos generaron 55.807 mil puestos de trabajo y una recaudación de $567.830 para la Ciudad de Buenos Aires, además de aumentar la actividad económica y comercial.

Cómo filmar en la ciudad
BASet es un área del Ministerio de Desarrollo Económico de la ciudad encargada de gestionar permisos para filmaciones en la vía pública, centralizar la información sobre cada set de filmación y comunicarla a los organismos de la Ciudad que otorgan las autorizaciones.

Entre sus funciones, centraliza el ingreso de pedidos de uso de espacios pertenecientes al Gobierno de la Ciudad para filmaciones, asesora a los productores locales e internacionales en lo referente a permisos para sets de filmación, releva y promueve zonas que resulten óptimas para la realización de filmaciones, incluso desde el punto de vista de la facilitación del trámite de permiso; y sugiere propuestas de normativas reguladoras del uso del espacio público que contemplen tanto las necesidades de los rodajes como el bienestar de los vecinos.

Con el objetivo de facilitar los trámites para filmar en Buenos Aires, próximamente BASet estará implementando un sistema de gestión de permisos on-line que mejorará la calidad del trabajo de las productoras.

29 de enero de 2010

Financiamiento y capacitación para emprendedores porteños

2010-01-28T11:40:00.000-08:00

Fuente: El Cronista Comercial
28/01/2010

Más de 60 proyectos recibirán asesoramiento y aportes no reembolsables en la ciudad de Buenos Aires. Videojuegos, alimentos orgánicos para bebés y venta de textiles andinos bajo el sistema de comercio justo son algunos de los emprendimientos elegidos.
Después de trabajar varios años desarrollando sistemas para bancos, Augusto Chesini decidió que lo suyo eran los videojuegos. Y junto a su socio Javier Lenardon, en 2008 renunciaron a sus respectivos trabajos para crear "Canned Brains" (cerebros enlatados), una productora de juegos "a pedido" para publicidad (advergames), capacitación empresarial (serious games) y "casual games" para consolas, aunque siempre con un perfil didáctico. Hoy trabajan con ellos otras 11 personas: dos músicos, dos artistas, dos diseñadores y cinco programadores, y han hecho desarrollos para una petrolera, una línea aérea y el canal infantil Cartoon Network, entre otros clientes.

"Hay todo un mercado de "juegos serios" que se utilizan como herramienta de capacitación y de marketing. Funciona muy bien porque no están expuestos a la piratería y la empresa que los encarga paga el proyecto", dice Augusto, rosarino que hace 4 años se instaló en Buenos Aires. Cuenta que para montar la empresa, la principal inversión fue en tiempo y conocimiento. "Estuvimos con mi socio 6 meses sin cobrar nada, desarrollando ideas y prototipos. También viajamos a una importante feria del sector en San Francisco, donde nos contactamos con empresas y nos interiorizamos sobre las últimas tendencias". El año pasado se presentaron al programa Buenos Aires Emprende a través de la Universidad Abierta Interamericana, una de las 15 entidades "patrocinadoras" de Buenos Aires Emprende que seleccionan los proyectos y les brindan capacitación durante el programa. Fueron elegidos, junto a otros 60 proyectos, para participar de la tercera edición de este programa organizado desde el ministerio de Desarrollo Económico Porteño. La iniciativa está destinada a emprendimientos innovadores de emprendedores de la ciudad y consta de un programa de capacitación y asistencia técnica por parte de una Universidad u ONG que actúa como "entidad patrocinante", y un Aporte No Reembolsable para cubrir hasta el 40 % de la inversión, con un tope de $ 45 mil por proyecto.

En la edición 2009 de Buenos Aires Emprende participaron casi 600 emprendedores. Se seleccionaron 115 propuestas y resultaron finalistas 61 (en la edición 2008 se seleccionaron 51 proyectos de 70 presentados), con lo que "no sólo creció la cantidad, sino la calidad de los proyectos", destaca Mariana Camarero, responsable del programa. El proceso de preselección está a cargo de las entidades patrocinadoras: el Centro de Emprendedores del IAE, del ITBA (Emprear), Fundes Argentina, Dinámica.SE, Endeavor y la Universidad del CEMA, entre otras. Luego hay una selección final a cargo de la subsecretaría de Desarrollo Económico de la ciudad, que incluye análisis técnicos, económico-financieros y jurídicos, así como una presentación de los proyectos ante los evaluadores. En esta instancia también participan especialistas de la Cátedra de Economía del Trabajo de la Facultad de Psicología de la UBA, quienes evalúan el perfil emprendedor de los participantes. "Uno de los aportes fundamentales de este programa, más allá de los ANR, es la posibilidad de integrarse a la Red de Emprendedores Porteños, un ámbito donde se intercambian experiencias y se generan acciones conjuntas de capacitación y networking", destaca Camarero.

De la acción social al Comercio justo

Hace 10 años, José Luis Cordone, sociólogo y asesor de empresas, se embarcó en un proyecto de Desarrollo Social en San Antonio de los Cobres, Salta, junto al periodista Claudio Destéfano. Colaboraron con la comunidad local para crear un Hostel que funciona en forma cooperativa, y a partir de allí empezaron a generar otros proyectos productivos. Entre ellos, una tienda étnica basada en el comercio justo y el consumo responsable bajo la marca "Nativo Argentino" que funciona en el barrio porteño de San Telmo. "Al principio, los productores salteños nos vendían la producción. Luego formamos grupos de tejedores y artesanos también en Buenos Aires", cuenta José Luis. El trabajo con los productores y artesanos incluye una capacitación en técnicas autóctonas, sistemas de calidad y enseñarles a calcular el costo de sus productos y a ponerle valor a su tiempo. "No somos una típica tienda de regionales, sino que hacemos diseño, y ese es nuestro principal diferencial. Una de nuestras debilidades es la venta on line. Hacemos muchas ventas al exterior a través de turistas, pero es fundamental empezar a comercializar vía internet. Para esto deberíamos renovar nuestra página y contratar a personal especializado", detalla el emprendedor. Para este proyecto obtuvieron un ANR de $ 27 mil, aunque todo el proyecto, incluyendo la contratación de un desarrollador de páginas web y un vendedor bilingüe para el local tendría un costo de $ 70 mil.

Necesidad y oportunidad de negocio

Valentina Peroni es economista y trabajó muchos años en el exterior para una multinacional de juguetes. Hasta que fue mamá y decidió afincarse nuevamente en Buenos Aires. Cuando llegó el momento de la comida del bebé, Valentina empezó a buscar en las góndolas comida orgánica infantil (esto es, sin pesticidas ni conservantes químicos), un producto que había visto en otras ciudades, pero aquí no encontró. "De tanto buscar e indagar, decidí empezar a fabricarla yo misma. Me llevó dos años desarrollar el producto cuenta, buscar proveedores de frutas y verduras orgánicas, diseñar la fórmula y el proceso productivo". En esta etapa "fue muy útil internet, y también el asesoramiento del INTI", confiesa. Finalmente, los kits de alimentos infantiles salieron al mercado bajo la marca Nutribaby, y hoy se comercializan en supermercados, cadenas de farmacias, dietéticas y a través de la web.

La emprendedora sumó a su hermana en el proyecto y montó una pequeña fábrica en el barrio de Chacarita, donde se envasan los alimentos y trabajan 2 operarios y una supervisora. El resto del proceso está tercerizado: "la primera etapa se realiza en el campo, donde productores orgánicos certificados destinan parte de su producción a Nutribaby", explica Valentina. "Tengo contratos con plantas procesadoras donde se lavan, cortan y procesan las frutas y verduras en forma de puré y me lo envían en tarros de 200 kg. Finalmente el producto se fracciona y envasa en forma aséptica en nuestra planta". Como se trata de un producto nuevo en el mercado local, recurrió a internet para posicionar la marca en todas aquellas búsquedas que tengan que ver con "comida sana para el bebé", y envía un newsletter por e-mail, a través de Facebook y otras redes sociales.

Uno de los principales obstáculos para este emprendimiento es la escala. "Estamos comercializando cinco variedades de alimentos, en su mayoría frutas y queremos lanzar cuatro más que contengan carne y verduras, pero para esto necesitamos más proveedores", dice la creadora de Nutribaby. Con las plantas de elaboración le ocurre algo similar. "La mayoría trabaja a grandes escalas. Por eso tuvimos que cambiar la forma de elaboración y trabajar a partir de congelados, que se procesan a escalas menores", cuenta. La flamante empresa participó de la feria internacional de alimentación Biofach en Brasil y consiguió un ANR de $ 45 mil por participar del programa Buenos Aires Emprende, pero para reconvertir el proceso productivo y ampliar la producción con vistas a exportar, se requiere una inversión de $ 200 mil.

M.G.E

Cómo participar de Buenos Aires Emprende

- El programa está dirigido a nuevos emprendedores y empresas de hasta 18 meses de creadas, en cualquier sector de la economía

- Localizadas en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires

- Con proyectos que incluyan desarrollo tecnológico, innovación en el producto o el modelo de negocios e incorporen mano de obra capacitada

- Otorga un Aporte No Reembolsable por un máximo de $ 45 mil para financiar hasta el 40% del proyecto, más capacitación y tutorías espcializadas.

- Los emprendedores deben presentarse a través de una entidad patrocinadora (universidad u ONG)

Más información en: www.buenosaires.gob.ar/emprende

12 Films estereoscopicos 3D en Cartoon Movie 2010

2010-01-28T09:14:00.001-08:00

Alrededor de 530 participantes de 32 paises se han registrado para la proxima Cartoon Movie, que tendrá lugar desde el 3 al 5 de Marzo del 2010 en Lyon (Rhône-Alpes), Francia.

Entre ellos, 150 inversores y compradores, incluyendo un numero record de 90 distribuitores, descubriran en el preestreno el nuevo proyecto de animación durante el forum de coproducción.

European animation tiene una nueva dimension: al menso 4 de los proyectos serán presentados en stereoscopic 3D.

Recordatorio: Los productores sin proyetos igual pueden inscribirse como “observadores". Registrarse en: http://www.cartoon-media.eu/MOVIE/registration.php.

TECNOLOGIA | AMAZON Se expande

2010-01-28T06:56:00.000-08:00

Amazon busca que Kindle, su eBook, pueda incorporar juegos y aplicaciones extras. Uno de los primeros aportes vendría de la mano de Electronic Arts, que distribuye juegos para móviles como Tetris, Madden NFL y Scrabble.

Amazon anunció que va a sacar un paquete de desarrollo que permitiría a los programadores hacer juegos y otro tipo de contenido activo para el Kindle. Si bien el equipo ha tenido grandes ventas, competidores como el Apple Tablet podrían afectar considerablemente las ganancias que las librerías electrónicas obtienen de cada obra.

Además, Amazon dijo que ofrecerá mayores derechos de autor en los libros con descuentos vendidos en el Kindle al tiempo que maniobra para ofrecer el máximo de libros posibles en este aparato y así hacerlo más atractivo que las librerías electrónicas de sus competidores.

Amazon sugirió en una nota que entre los desarrollos que también podría incluir el nuevo paquete de programas podría haber guías de viajes que aconsejaran actividades basadas en el clima en tiempo real y en eventos actuales.

Para emprendedores porteños

2010-01-27T07:51:00.001-08:00

Fuente: Informe Industrial
25/01/2010
Para emprendedores porteños
El Ministerio de Desarrollo Económico del gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires y Microsoft firmaron un convenio que beneficia a emprendedores y empresarios porteños, que podrán acceder libremente a paquetes de software original de manera gratuita y a productos y servicios para el desarrollo de sistemas y la administración de tecnología.
Para recibir los beneficios, los emprendedores deberán: Ser o haber sido participante de alguno de los concursos para emprendedores o empresas, convocados por la Subsecretaría de Desarrollo Económico en los años 2008/2009; formar parte o tener a su cargo un emprendimiento, una empresa o un proyecto de negocios con contenido tecnológico, y poseer una facturación no superior a 1.700.000 pesos, excluyendo impuestos.
La Subsecretaría de Desarrollo Económico será la encargada de identificar e interesar a los posibles beneficiarios, y de chequear que los mismos cumplan con los requisitos de acceso que establece el programa.

Pantalla de verano

2010-01-27T07:17:00.001-08:00

Hoy comienza “Ciclo ojo de pez”, organizado por el Centro Cultural Matienzo donde, dos veces por semana, proyectarán películas de culto bajo una misma temática. Además, antes de cada función se mostrarán cortometrajes y videoclips.

La propuesta cuenta con una pantalla gigante, reposeras y una terraza al aire libre. La entrada tiene un valor de $ 6. El ciclo se realizará los miércoles 21 hs y domingos 20 hs, en Matienzo 2424 (y Av. Cabildo al 300).

Los miércoles proyectarán:
27-ene Las vírgenes suicidas, de Sofía Coppola (1999)
03-feb Código 46, de Michael Winterbottom (2003)
10-feb Las consecuencias del amor, de Paolo Sorrentino (2004)
17-feb Stay, de Marc Forster (2005)
24-feb Hierro 3, de Kim Ki-Duk (2004)

Los domingos proyectarán:
31-ene The bothersome man, de Jens Lien (2006)
07-feb Los excéntricos Tenenbaums, de Wes Anderson (2001)
14-feb Dr. Insólito, de Stanley Kubric (1964)
21-feb Mutual appreciation, de Andrew Bujalski (2005)
28-feb Funny people, de Judd Apatow (2009)

Para más información, visitar http://cicloojodepez.blogspot.com

El nuevo Palermo Hollywood ya es un boom inmobiliario

2010-01-27T07:16:00.000-08:00

Fuente: La Razón
26/01/2010

La zona del viejo Mercado de Pulgas se renueva de la mano de los nuevos emprendimientos. En una sola manzana hay nueve edificios en obra o recién terminados. Los terrenos cuestan un 50% más caro y el m2 ya vale u$s 1.800.
Buenos Aires acaba de dar a luz a otro Palermo. Esta vez, la novedad viene de la mano de un Nuevo Palermo Hollywood que se levanta a gran velocidad en las manzanas cercanas a los Silos de Dorrego y al viejo y siempre demorado Mercado de Pulgas.

La zona ya se ve transformada: casi no quedan casitas bajas por demoler y donde alguna vez estuvieron, hoy sólo se ven edificios en obra. El valor de los terrenos se encareció más de un 50% y el precio del m2 trepó a 1.800 dólares.

C o m o t o do Palermo, la nueva zona, seg ún coinciden los desarrolladores, apunta a un público joven y vanguardista, acostumbrado a consumir diseño de autor y a aprovechar la cercanía de los barcitos y restoranes palermitanos. Las empresas constructoras que supieron interpretar esa demanda en el barrio son las mismas que ahora apuestan a esta nueva zona vecina del viejo Mercado de Pulgas, en Dorrego al 1600. Rápidos de ref lejos, los de s a r r ol l a dor e s inmobiliarios ubicaron el corazón del Nuevo Palermo Hollywood en la manzana delimitada por Dorrego, Honduras, Arévalo y Gorriti y el resultado fue espontáneo: sólo en esa manzana hay nueve edificios recién construidos o en obra avanzada. En Dorrego 1885 la firma Shenk comercializa una torre de diez pisos con departamentos de dos ambientes a 95.000 dólares, SUM, parrilla y solarium con jacuzzi. Muy cerca, en Dorrego 1835, la empresa BrodyFriedman ofrece departamentos de dos y tres ambientes a 2.000 dólares el metro cuadrado en un edificio que estará terminado en el primer semestre de este año. Además de todos los "amenities" de lujo que hoy ofrecen este tipo de construcciones, la torre tiene otro punto a favor: un parque propio de 500 m2.

El nacimiento del nuevo Palermo se basa en tres factores: terrenos "baratos", alta demanda y el cambio de la reglamentación municipal, que ahora permite construir en altura en esa zona.

Gracias a esto, y aunque en 2009 tuvo una baja del 42%, Palermo sigue encabezando la lista de barrios en donde más se proyecta construir. Para este año ya hay 200.918 m2 aprobados, el 11,3% del total de lo que se proyecta en la Ciudad.

200
Mil son los m2 que se aprobaron para construir este año en Palermo. Es el 11,3% de todo lo que se construirá en la Ciudad.

Para exigentes
Los edificios que Shenk y BrodyFriedman ofrecen en Dorrego no son los únicos con "amenities". En Dorrego 1851, RE/MAX BestSeller comercializa un edificio de nueve pisos con microcine. En Gorriti 6083, a la vuelta, Tizado vende departamentos de dos y tres ambientes a u$s1.870 el m2. Y en Gorrit 6015 se viene otra torre con 29 deptos.

El género se superó a sí mismo

2010-01-27T07:14:00.000-08:00

Fuente: La Nación
26/01/2010

La publicidad sobresalió en 2009 por recursos innovadores y compromiso con la sociedad.
El balance económico de la publicidad cerró en 2009 mejor de lo que se esperaba al principio, cuando estalló la crisis mundial y los operadores se pusieron en guardia hasta saber cómo repercutía en el país. De todos modos, el período resultó complicado y con algunos sobresaltos.
El final inesperado modificó favorablemente los pronósticos para 2010 porque, además, se espera mucho de la atracción mediática, y por lo tanto publicitaria, que provocará el Mundial de fútbol de Sudáfrica, en primer término, y la celebración del Bicentenario, para el cual el Gobierno ya anunció una partida de 160 millones de pesos.
Pero el registro económico de la publicidad exige ser completado con otro de naturaleza cualitativa. Habría que comenzar por señalar que, si hubiera que nombrar la figura del año de las comunicaciones, en todas sus facetas y aplicaciones, el título le correspondería a la creatividad, un intangible que ahora comienza también a materializarse económicamente.
Las industrias y los servicios creativos aportaron en 2007, último cómputo conocido, casi el 10% del empleo en blanco en la ciudad de Buenos Aires, según un relevamiento del Observatorio de Industrias Culturales del organismo. Y no parece que hayan padecido mucho por la crisis el año pasado.
Como todo balance, el cualitativo de 2009 tiene un debe y un haber que analizaremos con algún detalle advirtiendo, de entrada, que, al basarse no tanto en números concretos sino en hechos intangibles, es subjetivo y depende de la mirada del que lo intenta.
Los hechos positivos
La publicidad, conviene recordarlo, nunca fue solamente publicidad. Su influencia social se fue afianzando con el tiempo y ya no es posible hacer un recuento pormenorizado de la vida cotidiana sin tener en cuenta los anuncios. Pero en 2009 se superó a sí misma y, por momentos, su compromiso con el bienestar individual fue más fuerte, al tratar de hacer más positiva la percepción de la crispada realidad o directamente ignorarla. En 2009, la publicidad se propuso como sinónimo de felicidad.
Sobresalió también el despliegue de la creatividad en medios, a través de innovadores recursos "alternativos". La oveja negra fue el abuso del telemarketing. La actuación de las entidades rectoras de la publicidad, la Cámara Argentina de Anunciantes y la Asociación Argentina de Agencias, sobresalió por su estímulo al conocimiento y por su constante preocupación por la comunicación responsable. La ética es uno de los imperativos categóricos para superar la crisis y evitar que se sigan cometiendo las barbaridades que la provocaron.
La comunicación interactiva continuó avanzando y, por su creciente empleo, es mucho más importante de lo que marcan las estadísticas. Internet crece alrededor de un 40% por año, más que cualquier otro medio. Ninguna marca o firma puede ignorarla. No todas, sin embargo, están preparadas para encarar las oportunidades, y las amenazas, que se cuelan en el espacio digital. Hay un anónimo stakeholder en cada internauta. Prosperaron las campañas de bien público en general y del Consejo Publicitario Argentino en particular; este último logró un gran impacto mediático con "Cuidá tu voto", "Mirá el cáncer del lado de la vida" y "Maltrato infantil". Otro aspecto positivo son los progresos de la publicidad y la creatividad del interior que comienzan a señalar los festivales, no sólo los regionales.
Los hechos negativos
Del lado del debe, sigue siendo abusiva y poco profesional la reiteración de comerciales que cuentan la misma historia hasta tres o cuatro veces por hora de programación. Fastidian a los televidentes y los impulsan a practicar el zapping , el "asesino de los avisos". La transgresión por la transgresión de algunos mensajes que conspiran innecesariamente contra la buena imagen de que goza la publicidad y demuestran pobreza creativa. La degradación de las campañas políticas, que en 2009 siguieron perdiendo creatividad, credibilidad y efectividad. Las parciales de junio costaron mucho dinero, demasiado, y dejaron un gran déficit en ideas y en propuestas. Así no sirven.
La atracción que ejerce el público juvenil en la publicidad de muchos productos tiene como lamentable contrapartida que discrimina, y repele, a los mayores de 40, muchos de ellos compradores actuales y potenciales de esos mismos productos.
Este balance cualitativo no sólo podría tener más ítems en ambas columnas, sino también otros con derecho a reemplazarlos. De todos modos, en la mayoría de los casos, el saldo seguiría siendo positivo, y lo que confirmaría que en términos generales la publicidad, pese a sus defectos, sigue siendo mejor que muchos de los programas televisivos en los que se inserta.

SE ACABÓ UN AÑO DE INTENSO DEBATE PARA LA TELEVISIÓN. 2010: EL AÑO DE LA NUEVA TELEVISIÓN

2010-01-25T10:25:00.000-08:00

SE ADOPTÓ LA NORMA TÉCNICA PARA LAS EMISIONES DE SEÑALES DE TELEVISIÓN DIGITAL Y SE DEFINIÓ EL MODELO A TRAVÉS DEL CUAL SE ACCEDE A LAS LICENCIAS DE MEDIOS AUDIOVISUALES.

Se acabó un año de intenso debate para la televisión. Se adoptó la norma técnica para las emisiones de señales de televisión digital y se definió el modelo a través del cual se accede a las licencias de medios audiovisuales. Se asignó espectro radioeléctrico a la televisión estatal. Se constituyó el Sistema Argentino de Televisión Digital Terrestre y su consejo asesor, la flamante Radio y Televisión Argentina Sociedad del Estado, el Consejo Federal de Comunicación Audiovisual y la Autoridad Federal de Servicios de Comunicación Audiovisual (Afsca) que será la autoridad de aplicación de la Ley de Medios Audiovisuales. Judicialización de por medio, el 2010 será la puesta en práctica del modelo elegido.

Cabe entonces preguntarnos para qué nos sirve la televisión digital a los argentinos. En el nuevo modelo de comunicación elegido la respuesta es evidente. En las últimas décadas, la televisión paga por suscripción, por cable, por satélite y por aire codificada, tuvo un desarrollo que colocó al país a la cabeza de las estadísticas mundiales, mientras que la televisión abierta y gratuita entró en un largo letargo. El nuevo escenario de la televisión digital conjuntamente con el nuevo modelo comunicacional elegido permitirá darle impulso la televisión abierta con mayor diversidad de señales, licenciatarios y oferta de programación.

Esto se convertirá en una oportunidad para la producción y distribución de contenidos digitales, un lugar donde ya se viene realizando con éxito la exportación de enlatados, de formatos y la realización de coproducciones y que, con el aumento de horas de emisión en el nuevo modelo, impulsará aún más esta tendencia. La aparición de señales de contenidos dirigidos a segmentos verticales específicos, como salud, educación, comunidades, seguridad o gobierno, serán otro estímulo para la industria de los contenidos. Nuevas modalidades de publicidad, auspicios y participación podrán expandir el negocio de la televisión permitiendo el desarrollo de nuevos modelos de negocios en torno al contenido.

El mercado demandará también decodificadores y televisores digitales que estimularán la producción industrial local y el desarrollo de software de aplicaciones. Las emisoras deberán instalar nuevas plantas transmisoras, sumando un mayor requerimiento de productos y servicios asociados.

La irrupción de las tecnologías de comunicación de gran ancho de banda, las técnicas de compresión de señales, el uso del protocolo de IP y la universalización de internet dan lugar a nuevas formas de hacer llegar los contenidos televisivos a los usuarios. YouTube, el sitio de video de la web que Google adquirió hace algunos años, es el mejor ejemplo de ello: una televisión en internet con millones de contenidos, cuya gran mayoría son generados por los propios usuarios. Si a esto le agregamos la comunicación inalámbrica de banda ancha y el desarrollo de teléfonos móviles multimediales, tenemos la televisión móvil. En suma, la televisión que conocemos explotará técnicamente en una infinidad de nuevas televisiones.

Por otra parte, las transmisiones digitales por aire utilizadas por la televisión digital terrestre, requieren un menor uso de un recurso natural escaso, como es el espectro radioeléctrico. La ocupación que de éste hace hoy un canal analógico es 5 a 6 veces mayor al que requiere un canal digital con similar definición. A la vez, la tecnología digital facilita la multiplicación de señales a ser transmitidas con la ventaja de que las repetidoras de las estaciones de televisión digital pueden usar exactamente la misma frecuencia sin temor a interferencias entre sí, generando así una enorme economía en el uso del espectro.

En la puja por las nuevas oportunidades, ya se avizora la combinación comercial de varios servicios como es el caso de la telefonía, el acceso a internet y la televisión bajo el llamado triple play. Las telefónicas ansían poder ofrecer este combo y luego ampliarlo a sus más de 40 millones de abonados con la televisión móvil. La innovación tecnológica haría posible una televisión digital ubicua: poder ver televisión siempre, en cualquier lugar y con cualquier tipo de dispositivo, sea un televisor, una computadora, una laptop, un netbook, una tablet PC o un celular.

Pero no todo lo que la tecnología permite, es necesariamente los tenemos que hacer. Nos quedará a nosotros aprovechar el cambio tecnológico para pagar una deuda de inclusión social, integración cultural y desarrollo industrial. El ecosistema de infraestructura, dispositivos y contenidos que se podrá crear en torno a la televisión digital nos da una oportunidad de impulso tecnológico industrial, de desarrollo de la producción de contenidos no sólo para tener una mejor televisión de entretenimiento, sino como herramienta de cultura, educación y participación, facilitando la multiplicación y diversidad de voces. ¿Podremos aprovechar esta oportunidad? Tenemos la posibilidad de construir una sociedad fuerte en conocimientos y habilidades digitales basada en valores democráticos. Es una oportunidad para no desperdiciar en el inicio del bicentenario. Las condiciones están dadas.

Por Jorge Crom (Ingeniero Electromecánico, especialista en Telecomunicaciones)
Fuente: Miradas al Sur
Más información: www.elargentino.com

La fábrica de los sueños

2010-01-22T08:21:00.001-08:00

El MALBA inaugurará su ciclo de cine “La fábrica de los sueños de Andy Warhol”, donde presentará una selección de films dirigidos por el artista. También podrán verse películas de otros directores que influyeron en su obra, como Orson Welles, Alfred Hitchcock y John Ford, entre otros.

En enero, Malba.cine presenta una selección de films dirigidos por Andy Warhol. Producidos en simultáneo con las serigrafías, extienden y ahondan el mismo espectro temático: sexo, muerte, belleza, deseo, fantasía, narcisismo, alienación y poder. También podrán verse películas de otros directores como Orson Welles, Alfred Hitchcock, John Ford, John Cassavetes, Héctor Babenco y Billy Wilder, entre otros, vinculadas a la vida y obra de Warhol: algunas por compartir estrellas con sus pinturas, otras por presentar la dialéctica de la fama que siempre le fascinó, otras por tener una mirada voyeurista y libidinizante.

Grilla de programación

Sábado 23
16:00 El ocaso de una vida, de Billy Wilder
00:00 Sangre para Drácula, de Paul Morrisey

Domingo 24
14:00 El hombre que cayó a la Tierra, de Nicolas Roeg
16:20 Lo que el cielo nos da, de Douglas Sirk
21:00 Una Eva y dos Adanes, de Billy Wilder

Jueves 28
14:00 El rock de la cárcel, de Richard Torpe
16:00 El ciudadano, de Orson Welles
18:00 Outer and Inner Space + Kitchen, de Andy Warhol
20:00 The Chelsea Girls, de Andy Warhol
00:00 Lonesome Cowboys, de Andy Warhol

Viernes 29
14:00 Peeping Tom, de Michael Powell
16:00 Imitation of Christ, de Andy Warhol
18:00 Lupe, de Andy Warhol
00:00 My Hustler, de Andy Warhol

Sábado 30
14:00 El ocaso de una vida, de Billy Wilder
16:00 Poor Little Rich Girl, de Andy Warhol

Cine on line

2010-01-22T08:19:00.000-08:00

Google informa que los usuarios de YouTube pueden alquilar, via Internet, cinco películas en independientes participantes del Festival de Cine Sundance que comienza hoy. Además, también podrán acceder a videos de socios e industrias como salud y educación.

Con la apertura del servicio de alquiler de películas, Google desembarca en el negocio que ya explotan otros operadores, como Netflix, Amazon y Apple. Además, el portavoz de YouTube Chris Dale dijo que el programa podría ampliarse potencialmente hasta incluir a la larga películas de reciente lanzamiento de la mayoría de los estudios de Hollywood, aunque no dijo si la compañía ha hablado con los estudios a este respecto.

Actualmente, YouTube ofrece películas antiguas y programas de televisión y otros contenidos de vídeo de socios como MGM Worldwide Digital Media y Walt Disney.

http://www.revistag7.com/noticias-mas-importantes/cine-on-line/

SYNAPSIS

2010-01-21T09:26:00.001-08:00

Synapsis vincula guionistas profesionales entre sí y con la industria.

El principal objetivo es el de incorporar al guionista profesional en el proceso de producción, para mejorar los estándares de los guiones escritos y realizados para una industria que exige buenos y nuevos contenidos.

Motivación:

La creatividad argentina es una de las características diferenciales más valoradas aquí y en el mundo.

No es llamativo, entonces, que esté surgiendo la figura del guionista profesional de cine y que, paulatinamente, el sector cinematográfico le otorgue más valor a su conocimiento y oficio como herramienta vital para obtener calidad y competitividad en la concepción y el desarrollo de contenidos audiovisuales.

Sin embargo, todavía los guionistas profesionales de cine están desvalorizados, y casi fuera del sistema de producción.

SYNAPSIS confía en que el guionista profesional de cine conoce su trabajo, posee talento, creatividad y empeño, y, por sobre todas las cosas, comprende la complejidad de su tarea y las expectativas de la audiencia y la industria.

También sabemos que la asociación y el trabajo en conjunto con sus pares es una de las herramientas más eficaces para que un profesional pueda crecer, consolidarse y crear valor diferencial.

Por eso creamos SYNAPSIS para ayudar a los guionistas, pero también a productores, directores, actores y demás miembros de la industria, a generar vínculos profesionales y especializados que sean beneficiosos para todas las partes involucradas; y para el cine y el público argentino en general.

SYNAPSIS capta, desarrolla y ofrece alta calidad de guiones y guionistas, porque para producir una buena película no basta con una buena historia, sino con una buena historia bien contada.

Breve reseña histórica:

SYNAPSIS nació en 2006 para ayudar a movilizar y concretar los proyectos de guionistas profesionales, que carecían de contactos o de información adecuada, y/o que no poseían interés en ser productores y/o directores de sus propias obras.

Desde entonces, a través de Synapsis, se escribieron 7 largometrajes y se han hecho asesoramientos para media docena más. Hemos consolidado trabajos de cine para Argentina, Bolivia, Colombia, México, Panamá y Uruguay.

También a través de Synapsis se han dado cursos y seminarios, y se han promovido o auspiciado eventos, entre ellos, la llegada de Robert McKee a Buenos Aires.

¿Cómo funciona SYNAPSIS?

Cualquier miembro de la industria cinematográfica, sea o no guionista, puede contactarse con SYNAPSIS y expresar su necesidad creativa, laboral o profesional. Se comprende el tipo de proyecto y el estado en el que se encuentra, y se busca entre los miembros ya vinculados, el profesional idóneo y la forma más apropiada para hacerlo avanzar.

La idea impulsora es la de colaborar para concebir, hacer, y mantenernos como una industria en movimiento.SYNAPSIS busca conectar la pieza faltante para concretar proyectos.

Si tenés o buscás un buen guión, SYNAPSIS puede ser el punto de encuentro para vincularse con el profesional que tu proyecto necesita.

Si buscás un guión o un guionista, escribinos a industria@redsynapsis.org

Si sos guionista, escribinos a

guionistas@redsynapsis.org

Que te ofrece SYNAPSIS

· CONTACTOS INDUSTRIA-GUIONISTA y viceversa.

· REPRESENTACIÓN DE GUIONISTAS Y/O GUIONES

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· DESARROLLO DE GUIONES

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· INVESTIGACIÓN

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El link es www.redsynapsis.org

Parque Centenario, nuevo espacio de cine para chicos

2010-01-18T09:17:00.000-08:00

Arranco el baficito, peliculas de animacion gratis y al aire libre.

Los niños amantes del cine tienen una nueva posibilidad: ayer fue inaugurado el "Baficito", un festival de cine para chicos, cuya programación es armada en base a películas que pasaron por el Bafici, el Festival de Cine Independiente de Buenos Aires.
El programa es organizado por el Ministerio porteño de Cultura, dentro de las actividades culturales de verano que este, justamente, tiene un apartado especial para los más chicos. Los sábados y domingos, a las 20.30, se proyectarán películas de animación, en el recuperado anfiteatro Eva Perón, del Parque Centenario, en avenida Lillo y Leopoldo Marechal. Las funciones son al aire libre y con entrada gratuita.
Ayer la función inicial fue con la proyección de "Ponyo y el secreto de la sirenita" de Hayao Miyazaki, el multipremiado realizador japonés, creador entre otras joyas de "El viaje de Chihiro". Y hubo lleno total con 1.600 personas, que desde temprano se acercaron al anfiteatro.
La programación incluirá películas de animación de directores independientes, por lo cual el público no sólo será de chicos, sino también de amantes del género. El fin de semana que viene se proyectará Kirikou, de Michel Orcelot (el sábado) y Cortos animados argentinos, de Juan Pablo Zaramella y otros (el domingo).

Bicentenario

Fue inaugurado ayer en el Rosedal de Palermo el Pabellón del Bicentenario, nuevo espacio para charlas, muestras y expresiones musicales y artísticas. Estará abierto hasta el 11 de junio.

http://www.clarin.com/diario/2010/01/18/laciudad/h-02122167.htm